当下AIGC营销早已普及，但行业创作始终困在固有瓶颈里：多数AI短片只适用于轻量化短视频，画面光影割裂、人物动作僵硬，浓重算法痕迹很难撑起宏大叙事；大家对AI内容的固有印象，依旧停留在低成本、低质感、缺少人文温度，一旦遇上国家级IP、纪实向品牌大片，几乎都会优先选择传统实拍方案。
而在第十七届虎啸奖获奖案例中，AIGC营销类、AI创意类-双料金奖作品汤臣倍健×中国南极科考《敢探极境》 就跳出行业固有框架，以0实拍全AIGC形式完成极地史诗纪实大片，真正做到褪去虚拟痕迹、兼具电影质感与科研严谨性，为AI高端品牌叙事交出一份突破性范本。
7月15日，虎啸奖组委会邀请到该案例幕后团队耀火HOTOP与大家线上见面，本场直播由第十七届虎啸奖终审评委，北京众行互动数字文化传媒有限公司合伙人、首席策略官-齐不凡先生作为主持嘉宾，耀火HOTOP（胜加集团旗下）创始人&CEO-邓本聪先生和耀火HOTOP（胜加集团旗下）联合创始人&VP-Shine张鲜女士作为分享嘉宾，一起与大家拆解国家级IP+全AIGC营销的完整落地逻辑。
注：登录虎啸文化查看金奖案例 汤臣倍健×中国南极科考《敢探极境》完整内容。
2025年汤臣倍健迎来品牌成立30周年，品牌需要一支具备格局与社会价值的形象影片，完成三大核心目标：讲清品牌助力国家南极科考的真实故事，强化自身“科学营养”专业标签；拉高品牌行业站位，夯实膳食营养赛道领导者地位；借助国家级IP完成品牌形象跃升，打动大众、提升品牌好感与转化。
本次合作绑定中国第42次南极科考核心任务——麒麟冰下湖生命探索，该项目被业内称作南极科学“圣杯”：钻探深度达冰层下3600米，探索封存300万年的地下湖泊；对研究地球生命演化、地外生命探索具备世界级科研价值；全球仅4个国家具备理论钻探能力，人类对冰下湖认知远少于火星。
科考周期内，汤臣倍健为科考队员定制专属科学营养方案，成为极端环境下科考任务的重要健康支撑，品牌与国家科研事业深度绑定。
于是，团队挖掘出品牌与科考队共通的核心关键词——“敢”。
中国南极科考42年之“敢”：从科考跟随者成长为极地科研引领者，不断突破极地探索边界；
汤臣倍健30年之“敢”：从摸索起步，建立高于美国FDA的研发标准，研发PCC1等前沿科研成果，持续探索生命科学极境。
基于双向精神契合，项目诞生核心主张：敢探极境，既致敬科考探索者，也诠释中国品牌钻研科研的初心，同时延伸至每一个敢于突破自我的普通人。
麒麟冰下湖科考区域天然存在多重拍摄壁垒，就连常年跟随科考的央视团队都直言无法落地实拍。
●极端恶劣自然环境：高原冰盖海拔4093米，常年零下89℃极寒，50米/秒杀人风，野外连续驻留80天。面临常年极度寒冷、高原低压、暴风阻力、补给有限等难题，科考队员的身体承受着巨大挑战。
●超高实拍执行成本与时间成本：极地往返船票、设备运输、人员保障需千万级预算，整体制作周期长达半年，会错过品牌最佳传播时机。
●严格科研保密管控：冰下湖地形、勘探设备、科考流程、队员作业信息均属于涉密内容，不对外开放商业拍摄，无法进入核心勘探区域取景。
●额外环保与审批限制：南极生态保护标准严苛，外部摄制团队入场存在环境污染风险，多层审批流程难以落地。
多重难题叠加下，传统实拍、实景特效方案全部失效。面对这场“不可能完成”的品牌传播任务，耀火HOTOP团队与汤臣倍健团队提出全新解法：采用“0实拍全AI”内容创作策略，以技术赋能创意，呈现科考队员即将开启的极地远征，带领观众抵达未至之境。
为规避AI凭空虚构、画面失真问题，主创团队开展为期3个月的“创作科考”，全方位调研南极科考完整资料：科考行进路线、气象设定、科考装备、地形地貌、冰下湖物理样貌、生物形态等全部对照官方文献、实拍影像、地质图纸校准，遵循科学严谨的态度，杜绝违背科学常识的虚拟画面。
在行业普遍将AI视作“降本增效”、“低质创作”工具的背景下，《敢探极境》的核心突破点在于“隐形式”技术表达：运用传统广告/电影制作思路，人为地“去AI感”提升“活人感”“电影感”，让技术服务于故事，让观众身临其境沉浸于故事之中。
整个执行过程，都遵循“实拍逻辑”去做AI创作：设想如果主创团队真的随队登上南极科考征程，大家会遇到什么、会拍到什么、该怎么拍——人的视角区别于AI的视角是什么，怎样才能让影片情感更真实、视觉更震撼、叙事更能引起共鸣。这些思考和投入，远远超出行业对AI创作的惯性理解，不比实拍容易。三个月里，团队不断创作、持续迭代，只为尽可能真实地呈现科考壮举，尽可能完整而引人入胜地讲好品牌故事。
最终，团队历时3个月生成上万个AI影像素材，匠心打造了一部视觉真实、情感震撼的品牌精神史诗，让“科学营养，敢探极境”成为可感知、可共鸣的品牌宣言。同时，做到了以AI拓展品牌内容维度与表现深度，突破“不可能”“不敢想”“做不到”的创意边界。
2025年10月，影片在中国第42次南极科考队启航前一个月正式上线助力，汤臣倍健随队出征护航。2026年4月，中国南极科考队突破国际钻探纪录，钻出了“中国深度”。影片与现实形成了一次有力的互文，让“科学营养，敢探极境”不再是一句口号，而是一种可感知、可共鸣的真实力量。
而这个项目之于主创团队，意义不止于助力科考、讲好中国品牌故事，它更是一次为行业探路的实践——验证 AI 不光是降本增效的工具，更能支撑品牌创作最重要时机、最高规格的叙事大片，为行业趟出一套高价值 AIGC 内容解决方案。核心原则只有一条——让AI更好地服务于“人”，而非替代“人”。
这也是主创团队在《敢探极境》上线后，选择全网开源全链路创作工作流的原因。AIGC行业的发展离不开品牌、创意公司、创意与制作从业者、AI艺术家、平台、媒体的参与共建，主创团队也希望以自身实践成果回馈行业，把走过的路、踩过的坑、验证过的方法，开放给所有同行者——大家一起，把技术与创意的边界再往前推一推。
《敢探极境》上线后，迅速引发品牌方、广告创作、影视制作、AI技术、学界、行业媒体及公众的广泛热议，自发传播与破圈共振同步发生，在有限的传播投入下，全网曝光量数以亿计。多家媒体将此案例评为2025年度AIGC标杆影片。案例亦先后受邀在TAPX谷歌、宝洁、华为、中国商务广告协会、南方周末2025品牌大会、PCEA制作创意联盟、Page China、虎啸盛典等行业交流会上进行分享，成为年度AIGC创作绕不开的行业样本。
而比流量更值得关注的，是这个案例的行业意义。《敢探极境》打破了行业对AI创作仅等于“降本增效”、“低质创作”、“价值感不高”的刻板印象，让行业看到了AI介入严肃宏大品牌叙事或品牌重要叙事时刻的全新可能——这正是刷新行业对AI创作认知上限的一次有力实践。
在传播数据上，《敢探极境》同样交出了一份硬核答卷：除数以亿级且持续上升的全网曝光外，影片总播放量超2500万，互动量突破90万，创下品牌在微信生态的历史数据新高，微信指数飙升600%，品牌全渠道GMV实现大幅增长。数据背后，品牌好感度与业绩持续攀升——AI时代，汤臣倍健“科学营养”的专业形象借此完成了一次有力的焕新表达。
Q1：品牌当初为何愿意接受零实拍全AI的创作形式？当时不担心风险吗？
A：我们在2024年就为健力宝在巴黎奥运期间创作了全AIGC影片《一起打出中国气》，这个案例有幸获得第十六届虎啸奖评审团大奖和两个金奖，在行业里产生了不小的影响。汤臣倍健团队对这个案例印象深刻，他们本身也在局部使用AI做电商页面和短视频。这次面对南极实拍的现实困难，我们拿出了健力宝的整套制作过程，展示了用传统广告和电影制作流程来保障AI内容质量的方法，很快与客户达成共识。
很重要的一点是，我们从内容定向之初就确立了一个原则：不是去做科幻感或塑料感的AI影片，而是用AI取代实拍，让消费者在看的过程中不被“这是AI做的”所干扰，而是真正沉浸于南极科考的故事之中。这个决策建立在双方的前期积累、成功经验和信任之上，过程其实蛮顺利的，这里要衷心感谢客户的极大信任。
我们不是“为了AI而AI”，而是只有AI能帮我们抵达“不敢想”和“做不到”的地方，0实拍全AI创作，就是这个项目的最优解。
Q2：全程0实拍，在创作初期有没有担心观众一眼看出是AI制作、影响观感？
A：这个担心确实存在。但基于健力宝案例的经验复盘和大量专项探讨，我们很快形成共识：一定要让技术隐形式地服务于故事，让观众沉浸其中而非关注技术手段。为此，我们拿出了健力宝案例的制作特辑，向客户展示如何用传统广告流程来确保真实感、故事性和身临其境的震撼感。
具体的执行策略上，我们从三个层面强化“去AI感”。一是镜头语言——影片中设计了很多特殊拍摄视角和运镜，这些人为主导的镜头语言，AI不会替我们思考。二是刻意制造“不完美”：镜头结冰、雪雾遮挡、呼吸感抖动、逆光、抽帧、噪点……这些真实拍摄才会有的“瑕疵”，反而让片子更像实拍，而非AI惯性输出的“完美”画面。三是人物质感——我们抠AI演员的表演细节，真实还原极限环境中的皮肤质感与身体状态。
这一切，就是为了弱化AI感，强化真实感、活人感。客户很快认同了我们的思路，整个沟通非常高效。
Q3：中小团队如何低成本复刻这套去AI感的品牌内容创作思路？
A：首先，工具门槛已经比我们去年创作时低了很多，AI模型越来越成熟，质感和准确度持续提升，抽卡成本大幅下降——这是AI发展的红利。但有两个核心点，与团队大小无关：
第一，严谨的“创作科考”必不可少。你要越接近真实场景，就越需要做大量细致的研究。我们获取极地素材也并不容易——钻探画面参考的是通过研究国外公开资料与实验室可公开数据，再进行模拟、判断与选择；极地与冰下湖的地形地貌模拟，则需要翻阅大量视频与文献资料，反复研究、比对、推演。这个投入，直接决定着你对“真实”的判断力，以及最终成果的完成度。即便是非写实题材的作品，创作逻辑也是一样的。
第二，提问能力与判断力，是AI创作的核心能力。AI会给你完美的画面，但“完美”恰恰可能是“AI感”的来源。真实摄影机在极寒环境下一定会结霜、对焦不准——反而那张看起来“废”的抽卡结果，才更接近真实，才是最佳选择。你能不能对AI提出好的问题、好的需求，管理好结果的走向，有没有足够的判断力选择最佳内容——这些跟预算无关，需要耐心沉淀和修炼，急不得。
最后，我们认为，AI时代最大的竞争力，依然是创意能力、讲故事的能力、审美判断力，以及极致的内容表达力。AI技术是“创意的放大器”，如何善用它突破以往“不敢想”“不敢做”“做不到”的创意边界，是我们在AI时代的必答题。但AI再强大，也回答不了“品牌为什么要说这句话”“什么值得品牌去表达”这些根本问题——AI是技术表达，创意才是核心，策略才是制胜之道。AI的终极价值，始终是让人回到创作的中心。
以下是耀火HOTOP获奖推文：
更多杰出案例分享将通过思享汇云端活动持续进行，敬请关注。
