文｜大牙
本期人物｜Bryan
艺术家 @Bryan
张照炎
摘星谷MCN创始人
全球纪录片制片人
奥斯卡提名女配剧照摄影师
参与项目：
《给阿嬷的情书》AIGC片头导演&剧照师
《四海潮味》美国组制片&美国组摄影
装造师、摄影师、灯光师、剧组成员在它身边来回穿梭。镜头慢慢拉开，观众才发现，刚才那个热闹的小剧场，其实藏在一台电影放映机里。放映机一转，最终变成大银幕，露出厂牌logo。
它不是站在电影的正中央，而是在旁边记录片场里发生的一切：演员的状态、工作人员的反应、那些正片之外但同样能说明一部电影如何被拍出来的瞬间。
在成为AIGC创作者之前，他的履历写的是传统影视的印记：媒体人、摄影师、MCN公司创始人，还曾担任纪录片《四海潮味》美国组的制片和摄影。
△左Tia，中蓝鸿春导演，右Bryan张照炎
然后，让很多人意外的一件事是——
这个做出了最懂潮汕气质短片的人，是个地地道道的东北人。
01
（
《给阿嬷的情书》的幕后工作
）
他在《给阿嬷的情书》片场亲历过很多场戏。
印象最深的，是木生落水。
但蓝导自己心里知道——还没有到那个位置。
后来谈起蓝鸿春导演，用了一个很具体的评价："他不是拍那种已经受过专业训练的人，有很多人之前是没有演过戏的，然后他就能把他非常本能的情感调动出来。他自己内心中有一个画面，然后他又能够用他自己的方式，把演员的情感引导出来。"
那天蓝导在微信上找到他，大意很简单：这边可能需要做一个AI片头，你OK不OK？制片轩轩转达了一句话——"蓝导说你的审美很好，交给你来做，肯定没问题的。"
没有参考图，没有具体要求，没有brief。就这一句话。
Bryan后来说，他当时想到了皮克斯、梦工厂那些经典片头——它们不只是logo，而是一种世界观的入口。他想到出品公司叫"金蚂蚁"，想到蓝导和出品人都戴眼镜，想到整个剧组那种大家往同一个方向、井井有条、彼此默契的状态。
于是，那群金色蚂蚁出现了。
它们渺小，但不散乱。忙忙碌碌，却共同指向一个目标：让电影开始。
02
（
与蓝导的结缘和共事
）
03
（
一个东北人，为什么会拍潮汕？
）
后来因为伴侣是潮汕人，他每年一半回东北，一半回潮汕。
慢慢地，他认识了潮汕的朋友、导演、编剧和艺术家，进入了一个新的语言系统，一个新的人情网络。
意思是：我们是自己人，你在外面受了委屈，我把命给你。
他真正开始理解潮汕，是在一次开车的时候。
那是某个不算特别的午后，他一个人开车在潮汕街上。城市的节奏突然慢下来，车少，人少，路边的骑楼用一种南洋式的懒散晒着太阳。他把车停在路边，开着音乐，坐在那里发呆。
绿灯亮了，他没有动。
绿灯又变红，再变绿，他还是没有动。
没有人按喇叭，没有人催他，也没有人管他。
"我就在那待了半天，灯都已经变了好几个了，我都忘了走。然后也没有人逼我，就感觉这个城市，也太让人放松了。"
就是在那一刻，他开始理解为什么老婆对这片土地有那种深入骨髓的情感。
04
（
潮汕音：头昏眼花的熊
）
《乌暗熊潮汕奇旅》的诞生，来自一场48小时的黑客松比赛。
整部片子里他最得意的是开头的创作，用了一个很“tricky”的办法。
那是红色的圆台、模糊的光斑背景、一只黑色毛绒小熊的背影，然后是关公造型的Q版神像，是筊杯，是一种隐约的悬疑气氛。
"我想说用周处除三害拜圣公这个方式，去体现这个很可爱的一个小熊。在这样的一个环境中，他的摇摆，他并不知道他该不该从那个玩具厂出走，他也并不知道说他去到外面的世界的时候会怎么样，那他就去问了一下关圣帝说我到底该怎么样——然后用一个很可爱的一个小熊，去扮演一个周处除三害。他本来在画面中就有很强的一个冲突感，所以说大家才可以看得进去。"
一只毛绒小熊，站在关圣帝面前，问自己该不该出发。
荒诞，但是准确。
05
（
AI给准备好的人「开机」机会
）
在Bryan的表达里，有一个词反复出现：机会。
AI是机会，
电影节是机会，
《给阿嬷的情书》的片头是机会，
《四海潮味》的美国组也是机会。
但他并不把机会理解成一种“突然降临的幸运”。
采访里我问他：“回顾一路斩获的机会与成绩，运气占几分，准备占几分？”
他想了一下，说：“我觉得运气占三成，准备好接住运气占七成。”
不是科班导演称身，更早的时候，他其实很想去学导演。
但家里不让。
家里人让他报读经济专业，可Bryan很快发现，自己并不适合那条路。
后来他转去学广告，至少广告还给了他一点接近影像的机会。
他喜欢摄影，大学时，他就想当一个vlogger。
于是，他把赚来的钱，除了日常开销之外，基本都拿去买摄影相关的东西：GoPro、航拍机、相机、镜头、灯。
买回来之后，就自己研究，自己玩。后来，他开始做自媒体，开始学剪辑。
这些看起来零散的兴趣，慢慢把他带进媒体行业。
再后来这些积累又让他拿到了进入AIGC项目的机会，也让他有了和蓝鸿春导演合作的机会。
Bryan说，如果没有之前那些热爱，没有真正投入时间和精力去了解整个影像体系如何运作，他也没有办法参与蓝导这些项目。
2025年10月他跟伴侣Tia才开始接触AIGC创作，
第一部AI短片《醒狮潜龙在野》，就在佛山功夫电影节中斩获大奖。
但如果把时间拉长，你会发现，这不是“突然”。
这是一个人过去很多年在摄影、剪辑、广告、新媒体、纪录片、电影现场里的积累，在AI出现之后，突然找到了新的出口。
06
（
AI是这个时代最好的礼物
）
因为AI会一次性给创作者大量可能性，每一次生成，都是一个分岔口。而能在意外里发现新的叙事机会，才是导演在AI时代真正要做的事。
一个导演真正重要的能力，不是永远知道怎么生成完美画面，而是在一堆不完美的画面里，知道哪一个有生命力。哪一个可以留下。哪一个技术上有瑕疵，但情绪是对的。
06
（
尾声：木生，还活着
）
Bryan预告了接下来的计划，他正在写一个新的故事。
《阿嬷的情书》上映之后，全网都在说同一件事：木生不能死。
他看到了这片讨论，然后开始打磨一个木生活下来的AI平行宇宙短片。
机缘巧合下一个朋友在做关于《阿嬷的情书》的AI赛事，邀请他来参与。
他刚好是这部电影的幕后成员，刚好有一只会讲潮汕故事的乌暗熊，刚好想把那种情义，再讲一遍。
他还没想好木生活下来之后的故事该怎么发展，剧本还在打磨。
但他说，他会继续做下去。
"AI是这个时代馈赠给创作者的礼物，珍惜的使用它。用艺术家的方式思考，用平凡人的方式表达。"
