近几年，中国电影市场形式大大下滑，不论影片剧本是否出众，不论影片质量好坏，很多演员明星拉上三五好友都开始拍电影。2015年电影市场增加了 100 多亿票房，但是观众却不是受益方。一年下来 350 多部院线电影，能让观众“不出戏”的片子到不了 30 部。但是，撇开影片质量不说，只要明星阵容够强大、噱头够足，总会有很多观众愿意边骂边买单。那些动辄号称制作费上亿的“大片”，有的甚至连场景都没有切换几个。那么为什么有些人明明知道是烂片，却还是愿意为它买单？...
从这些在微博、网络差评如云的电影中，我们发现票房却一路走红，同时也发现了另外一种情况，原来“烂”也可以成为一种票房炒作的标准，可以作为一种高调的宣传，原来，“烂”就是导演想要达到的目标，“烂”可以得意洋洋地说出来——不以为耻，反以为荣，只要能够让观众进入影院，我可以烂得毫不在乎。导演把电影当成了自己的一锤子买卖，只要能够有票房，烂也要烂得彻底。
微博上流传的犀利点评
烂片的烂法往往都是类似的：剧情不讲道理，表演生硬，画面没有美感，台词没有意义，三观混乱，观影感受：尴尬、生气、不好看。
但是在中国的电影市场中，有一种不得不说的现象，那就是再苍白的影片也不乏为它叫好的看客。《恶棍天使》上映前后的那段时间关于电影的吐槽几乎琳琅满目霸占热搜排行榜，该电影在豆瓣评分3.9分，仅好于1%的喜剧片。有网友感慨，“真好，它为2015年度烂片集中营画上了一个压轴的，爆发力猛烈的，完美的，句号。”事实上，早在《恶棍天使》首映后的第一时间，就已经有许多影评人给出了差评，在影片公映后，大众对此电影的点评更是众口一致、恶评不断，甚至还有很多人因为邓超在微博上的过度宣传而选择对其取消关注，可是让人万万没想到的是，这部疯狂喜剧在如此疯狂的吐槽下，却用票房给出了另一个故事——完美的但让一干人等赚得盆满钵满的超6亿票房。
不对比就不知道《恶棍天使》的平安夜票房有多犀利。
其实仔细想想也可以知道为什么会有如此票房，早在邓超导演的处女做《分手大师》开始，邓超就应该早已预料到今天《恶棍天使》的结果，当时的《分手大师》上映时，恶评也是没有停过的，但是也依旧斩获6.5亿票房，我们都说邓超拍的电影是烂片，但也依旧愿意为其影片买座，这也许就是邓超的一种风格，只是想让忙碌的观众，能够做到影院中肆意的笑两个小时，剧情，并不重要。
低口碑高票房打造法则
为什么越是烂片越能收获高票房？其实很多时候是跟电影营销的效果相关的。而营销作为票房成功的一个不可或缺因素。现在的影片在营销上的投入已经越来越大，大约占到电影总投资的1/3左右。纵观目前的电影市场发展的大潮中，电影营销有两个关键点，第一步是采用一切方法吸引尽可能多的人进入电影院；但要想创造票房奇迹还得靠第二步，让观众作为第二部营销的基础，口口相传，看了都说好。此时，口碑就成为电影营销的关键因素。
何为口碑营销？曾几何时，我们都是通过家人和朋友之口得知产品的信息，比如哪款车性价比高，哪个品牌的牙刷好用。这种口碑评论简单而直接。随着科技进入我们生活，我们与其他人的互动方式发生了翻天覆地的变化，人们交流和接触的范围更加广泛。在这种情况下，对于企业来说，口碑营销已经变得非常重要，同样，对于电影来说也是如此。
我们知道，很多烂片在网络上的口碑已经差到爆，但凡是去看过影片的人近乎都忍不住在自己的社交圈中吐槽一番，然而偏偏很多人就是看到大家都在骂影片烂，便会产生好奇，就是想看看到底有多烂，于是一边贡献票房一边参与骂战。
中国的网络水军是一支何其壮大的队伍，自然是有喷子在就有围观群众在，当网上吐槽声一片大过一片的时候，很多网友就会感觉好像不一起说上影片几句就落伍了，因此那些没看过影片的人为了有话可说，也只好买票走进电影院。
这便是低口碑打造出的高票房，所谓是烂也要烂出新高度。
毁誉参半的影评现状是产生话题的温床
在有了一定的票房基础上，明星效应也是影响票房的关键因素，粉丝们对明星的追捧真的是很可怕的，只要是自己偶像所拍，甚至只是参演，很多粉丝为了表明“忠心”，也会不断叫好，于是毁誉参半的影评现状就会炒起话题，引发关注也在意料之中了。而且现在的消费群体正在向新生代转移，这类消费者喜欢探求新生事物，即使是烂片，有时因为被某个宣传点吸引也愿意看上两眼。举个例子，就比如郭敬明的《小时代》，这部有他的小说改编来的电影到今天三部已经全部出炉，90后可谓是对这部影片贡献了大部分的票房，与此同时，他们在微博上与众多微博名人之间的口水战，也极大地增加了《小时代》的话题性。影评人周黎明在微博中写道：“《小时代》之烂远远超过《富春山居图》，它的炫富和堆砌达到一种病态的境界。”随后，他和几个吐槽《小时代》的传统影评人在微博上迅速被围攻。90后嘲笑周黎明们OUT了，而周黎明们则对90后热衷的影片不屑一顾。
不管怎样，这都为《小时代》提供了足够的话题性。连郭敬明也加入进来了，他在微博上慢条斯理地回应着周黎明的质疑。“天生商人”郭敬明在对《小时代》的推广让很多专业人士自叹弗如。横跨电影制作和发行界的高军也对《小时代》在商业上的成功表示肯定，“这个片子有特殊定位，为90后拍的，对它不该过分苛责”。
借助IP口碑，牵动广范而忠实的粉丝关注
不得不说的是，现在在国内大众的观影价值观是需要调整的，过分崇尚明星阵容和特效制作只会让烂片更多，这两年，可以断定的是2015年是IP爆发年。稍微火一点的电视剧就会改编成电影、各大卫视火爆的真人秀在季末也会改编成电影、甚至一些脑残小说也能够改编出电影系列，“IP电影”更因其拥有一定的粉丝基础和在市场上创造话题的能力，以燎原之势攻占了五一档、国庆档、贺岁档等重要档期，让电影制作方们尝到了“产品即营销”的种种甜头。
放眼望去，“IP电影”无处不在。《万万没想到》、《报告老板》、《泡芙小姐》，《煎饼侠》纷纷脱胎于互联网自制视频。而出自综艺节目的电影《爸爸去哪儿》、《奔跑吧，兄弟》，同样是借助IP口碑，在电影上映前就拥有了广泛而忠实的群众。就算是影片质量一般，大众也仍然是一边骂着一边乐此不疲的前去围观，这边造就了这种现象的愈演愈烈。
文案、海报的宣传作用不可小觑
海报和文案作为电影宣传最基本的物料必然是一部影片票房保障中的不可或缺的一部分，在2015年，国产电影也几乎摆脱了以往山寨好莱坞电影海报，结合网络热点和新生代需求，花样翻新、亮点频出。曾有人说，国产大片的一款成功海报能带来两千万元的票房。比如15年年初，《失孤》的百度指数在3.14海报发布后由3万多点暴增到4万多点，在微信朋友圈刷屏，几个小时内被转发数万次。再比如徐峥的《港囧》更是把“倒计时海报”玩到了极致，连做30天，每天1张，而且都是GIF，里面充斥着导演徐峥变着花样自我恶搞的内容，简直丧心病狂的脑洞赢得大众不得不关注，上映一月仍然火爆的《寻龙诀》，也同样把倒计时玩出了新境界，据不完全统计，电影官方至少出了长达两个月以上的黄历倒计时海报，讲究黄道吉日、宜忌的老黄历整体画面让人有历史的风尘感，盗墓元素尽显。
《失孤》海报
《寻龙诀》海报
总结：电影已经成为很多人生活中的一部分，然而很多优质影片反而只有在电脑上才能看到，纵观各大院线，所上映的电影虽然季季在换，而且每部上映的所谓“大片”都能够取得叫好叫座的票房，但是真正能够让大家记住并且成为经典的影片，却没有几部。我们渴望整个影视圈能够沉淀下来，真正用心拍好片、做经典。
