年复一年，出现在博物馆、街道、世界各地的装置艺术，令我们印象深刻。从雕塑到光影结合，装置艺术通过玩弄空间，挑战传统艺术观念。
在过去的 2016 年中，我们看到了各种美丽、迷人、尖锐的装置艺术。它们总体倾向于折衷主义和概念，为我们提供了一系列美学的独特意味。下面一起来欣赏一下。
1. 消失的卢浮宫
利用摄影技术，法国街头艺术家 JR 让巴黎卢浮宫前著名的玻璃金字塔消失了。当从一个精确的角度看过去，金字塔真的不见了，我们得以见到卢浮宫惊人的“真面目”。
2. 流血的森林
为了引起人们对亚马逊的注意，艺术家 Philippe Echaroux 创造了一个流血的森林，当地土著 Suruí 部落成员的头像，被投放到树木上，最终成功引起了人们的注意。
3. 卢比河
Museo Atlantico 是一个水下的当代艺术博物馆，坐落在大西洋海岸的兰萨罗特岛上。在这个前所未有的展出地点里，艺术家 Jason deCaires Taylor 以写实主义，雕塑了一群漫无目的在海地散步的人。
4. 空心
空心这个交互式装置是艺术家 Katie Paterson 和建筑家 Zeller & Moye 的作品。该作品由10000多块跨越百万年的木材制成。它们被切成木板，之后雕成钟乳石的形状，挂在天花板上，为参观者提供独特的步行参观体验。
5. 漂浮码头
当代概念艺术家 Christo 因开拓土地艺术而闻名。在他最新的项目漂浮码头中，Christo搭建了很多亮黄色的小路，邀请意大利 Sulzano 的居民和游客步行通勤至别的导语。
和 Christo 的其他装置一样，漂浮码头作品中的其他地方景观，也扮演着重要的角色。“湖周围的山脉提供了鸟瞰该作品的地点，展现了那些之前没被注意的角度”，他解释道。“水、风、太阳，都是这个项目的一部分。”
6. 迷宫
靠着食盐和一双稳健的手，日本艺术家 Motoi Yamamoto 将法国南部一座中世纪城堡的地板，变成了令人惊叹的螺旋状迷宫。
7. 救救航海者
因其激进的艺术而闻名，Ai Wei Wei 对社会事件表态并不陌生。这个救救航海者系列，用1400个明亮的橙色救生衣，大胆地覆盖了德国柏林音乐厅的支柱。此外还有一个挂着标签的救生艇。这个系列呼吁大家重视寻求庇护的难民。
8. 室内彩虹
这个作品被众多艺术杰作环绕，由七彩的花线组成。墨西哥艺术家 Gabriel Dawe 的 Plexus 35 给托莱多博物馆的大画廊增添了当代气息。
9. 顶棚
艺术家兼园艺爱好者 Rebecca Louise Law 整合了自己的两大兴趣，做出了一个顶棚。它是由15万美丽明亮的澳大利亚花组成的。用铜线和多样的绽放的鲜花，Law 装点了墨尔本伊斯特兰购物中心的天窗。
10. 快看，好多美丽的灯
英国艺术家 Bruce Munro 之前已经创造了各种版本的大型发光作品，不过直到2016年他才突然开窍，在澳大利亚砂岩巨石乌鲁鲁上面进行创作，这也启发了我们所有人。
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