马科夫斯基《打拐子游戏》
大略说来，就是在 1863 年的彼得堡皇家美术学院，以克拉姆斯柯依为首的 14 位青年学生，拒绝再接受学院强制的“命题作文”。他们以退学为代价，断然与陈腐守旧的学院派油画分道扬镳。
尽管他们大多一贫如洗，无立锥之地，却从此告别贵族沙龙式的画派，自觉深入民间，“为人生而艺术”。
彼罗夫《溺亡的妇女》
来看看彼罗夫的这幅《溺亡的妇女》，当真让我吃了一吓：僵直的身躯与手臂，宛如冬日河水一般冰冷的发辫，身披黄旧制服的老警察漠然无视，显然早已见惯这类悲惨的景象，只有一只乌鸦呆，看着女人乌青的脸和翻白的眼睛……
这是陀思妥耶夫斯基的笔调，是《穷人》的笔调！没有前因后果，不交待脉络与流向，让人猝不及防，如遭锤击。
马克西莫夫《生病的丈夫》
可以想像，当皇家学院还在毕恭毕敬地，趋附盛行欧陆的新古典主义，不敢越雷池半步地，重复绘制宗教与神话题材时，忽然冒出这么一批“闯祸者”，在学院派的老教授眼里，多么唐突和粗野！
事实上，俄罗斯巡回画派的作品，大都充满了一种文学性和叙事性，其中最突出者当属列宾。他的绘画无论从语言到主题，都在表达一种极其厚重的“俄罗斯灵魂”。
列宾《伏尔加河上的纤夫》
在他的成名作《伏尔加河上的纤夫》中，列宾画了 11 个纤夫，组成一个动态的雕像群。就是这个雕像群，几乎成了 19 世纪苦难深重，而又充满挣扎力量的象征。画里饱含了列宾对俄罗斯底层人民的同情，还有他为俄罗斯苦难前程的呐喊。
或许，当一种文化无法满足过于强健的生命，自会孕育不可逆料的异端。年轻的“叛道者”，不一定是为了挑衅，而是听凭天性的驱使。
列宾《宣传者被捕》
偏偏俄罗斯文化的天性中，历来就有那么一种强烈到执拗的道德良知。艺术家敏感于弱者的苦痛，古道热肠，时时与头脑理智较劲，以致有些画本该“过时”了，凭着一派天真戆直，今日看来，温热犹存。
很难想象，如果没有巡回画派，没有托尔斯泰，屠格涅夫这些俄国文艺巨匠的集体努力，我们今天对那个时代的感知，恐怕将大大减少。而艺术家们用他们的画笔，记录了那些有意义的瞬间，将历史片段凝固封存，供后人翻阅观赏。
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