香港是世界上最大的艺术品市场之一。在这里艺术品进出口全部免税，吸引全球购买力集中于此。苏富比，佳士得在香港的拍卖总量仅次于纽约伦敦，这样的条件连国内艺术品交易最热络的北京、上海都只能望其项背。
事实上，2006年，香港现当代画廊总数不超过10家，而如今已增加到100家左右。其中，除了本地老牌画廊，如汉雅轩、精艺轩等，还有本地新晋画廊，如方由美术、赞善里画廊等。从2010年开始，超过30家国际顶级画廊，如高古轩、白盒子等业进驻香港。
美国、英国、瑞士、比利时、荷兰等不同国家的画廊都进驻香港，使得香港出现了画廊业的“联合国”现象。因为香港的画廊负责人来自于不同的国家，所以，艺术品的来源也呈现多样化趋势，南美、印度、法国、英国、日本、韩国的都有。
下面这个文章可以帮助你在6个小时内一口气逛20个画廊。毕竟香港地方太小，而画廊又都扎堆在中环地区。你在北京过个马路的功夫，香港已经去了三个画廊。
毕打街及附近
皇后大道中的毕打行是除了中国银行以外唯一临街的小高层建筑，建于1923年。在这里汇聚了当今香港非常有影响的画廊。毕打街大楼在中环地铁站出口，也就是 Abercrombie Fitch 的楼，一栋楼里可以看到四个画廊，非常方便，全世界应该都不会有这样集中密集的地方了：
Gagosian Gallery（高古轩），全球首屈一指的画廊，时不时就有贾科梅蒂，杰夫昆斯之类的顶级艺术家。现当代为主，推荐原因就是必须去。
Hanart Gallery（汉雅轩），中国现当代的教父张颂仁的画廊。最近看到的艺术家还有我非常喜欢的唐少刚。遥想八十年代，张先生买曾梵志的画时，一幅画才几千块人民币呢，现在就随随便便几千万了。
Lehman Maupin（立木画廊），这个画廊那也不错，经常有一些实验性的作品，其中的装置艺术还有视觉艺术都不错。是那种作品让你记很长时间，但是不会买回家的作品。我在这里碰到过 Adrian Brody!
Pearl Lam（林明珠画廊），这一家画廊很奇葩，总是展一些艺术家喜欢把垃圾做成装置艺术。比如以前有个英国画家把厨余弄在画布上，还有把碎木头弄在画布上，推荐原因是了解更多元的世界。
在街对面还有佳士得拍卖行的 show room，可以看到全球顶尖艺术家的作品，不过数量比较少。如果你对中国书画有兴趣，还可以走远一点去荣宝斋（长江中心）看一看那些黄永玉，齐白石，张大千，或者去雪厂街看看季风轩里的丁雄泉，艾敬，赵无极之类的。下面这个是徐累的。
此为中区画廊一游，主要覆盖一些已经比较有成就的艺术家，进入画廊十有八九你是可以叫出艺术家名字的。通常他们都是中国艺术家的海外代理或者是外国艺术家的亚洲代理。我觉得真的都还不错，你买LV手断了不妨上楼看个画，也算是丰富视野。
荷里活道
位于太平山脚的荷李活道，被称为“古董街”，是中环画廊聚集最密集的街道。从毕打街往上走，就慢慢来到荷里活道，画廊太多了。我就选一些我觉得还算不错的介绍一下。
首先是一画廊，这个在荷李活道一号，我觉得非常不错，中国现当代为主，外国的当代年轻画家为辅。老板同吴冠中是世交，也是吴冠中的代理。老板的二儿子是方力申，对的就是那个艺人。我很喜欢的的是他们家的庞均，我在另外一个答案中有详细讲他的山水画。
有一个不知道该不该提，但是这个画廊其实是一个地图店，Jonathan Wattis。我算算已经在那里花了好多钱，但从来没有收过广告费。
可是这里最有逼格的存在就是 Jonanthan Wattis 开的地图店，在中区警署的旁边，卖各种老地图，有 1860 年英国杂志出的北平插图，没有标注以色列的世界地图，有殖民地时期印度支那的风景油画，这店开了好几十年，在全球范围内都是知名的古卷以及地图专家。你不觉得在香港买一个 1890 年的英文版手绘北平内城地图是一件比买个降价香奈儿手袋逼格高很多的事么？这才是叫来香港购物！
然后是 Parkview 芳草地，是北京那边的分店，主要集中了一些小有成就的艺术家。北京那个主要做国内，香港这儿就国际化一点，有一点拍卖纪录。这个地方最大特点就是大，香港极少看到有这么大的画廊，差不多有两百平米吧。有一个重要的规律是这个画廊的男性画家都是帅哥，两个老板也是上了年纪的意大利帅哥。值得一提的是，仓库里有赵无极。
在坚道上面有一个叫 art supermarket - 画廊老板叫 Michael, 就住在画廊里面。顾名思义就是主攻一些大众的，新兴艺术家的作品。我觉得总的来说还是有很廉价的感觉，很有繁复的匠气，我这么说未必就是苛刻的贬义。老板住在这里，所以总是开门，而画廊很好找，因为门口就是一个大型涂鸦 by Monsieur chat.
La Galerie 我非常喜欢，它是香港少有的摄影画廊，开了不到一年，但是人气非常不错。摄影这种艺术形式在亚洲落后一些，主要是藏家不太愿意买这种，但是这个画廊很勇敢，两个老板是连英文都说不好的法国艺术家，不过东西都很好看，从那种老胶片到用手机拍的，从技术控到题材好的都有，总而言之我非常喜欢这个画廊。
街对面有一个 Kumquat Gallery，主要做的是日本版画，一眼就能辨认出奈良美智和草间弥生的作品，画廊里长期驻扎着一个小混混的 collage artist，是日本人，不太说英文，不过可以参观他现场创作的过程，还是还算是比较新鲜的体验。
Karin weber 是开了 20 年的老画廊，很多时候头脑发热做一些很冷门的展览，占着现在是在 pmq 对面的位置好，开始做一些更不知所云的东西。好处就是时常有香港年轻人的作品，很多时候我们看的知名艺术家都与我们有时空距离的，可是香港年轻人的作品就好像是你高中特别牛逼的同学画了一副惊人的画做了一个神奇的手工，与你的生活还是有一定关联性的。
Ora Ora 我也一定要说一下。老板 Henrietta 是香港画廊协会的当家，组织活动是有一手的。主推一些香港的水墨画家，其中我个人很喜欢他们家派瑞芬，是王无邪的弟子。有一些水墨画的剪贴是比较创新的，比如下面这个。
这是7家我喜欢的画廊，溜达完也就是两个小时左右。其他没有提到的还有 Wellington, Opera, Connoisseur, Whitestone 等等画廊，都还是比较不错的画廊。如果你不想自己一个人瞎逛，也可以找别人带你去。
看完之后是不是有种相见恨晚的赶脚！^_^
另外，说点负面的。近年来，香港高昂的租金正让中环的画廊展出的作品越来越单一。很多时候，画廊会选择相对容易卖出或普通公众比较能接受的作品，例如油画或特定题材，还会试做一些具有实验性的、另类艺术价值的装置或行为艺术的展览。虽说画廊不应该单为赚钱而开办，同时也要思考社会功能与教育大众的作用，但是一旦回归残酷的现实环境，也只能将商业考虑放在首位。
还有，香港的画廊市场已经接近饱和状态。现在太多国际级画廊，香港本土画廊，收藏家和艺术爱好者选择香港作为目的地了。这么多画廊集中在一个细小的地方，是一件很高风险的事，整个系统可能会内爆。因此香港也正在谋求转身。事实上，纽约和洛杉矶的实体画廊正在接近尾声，科技改变了艺术交易的过程，互联网和艺术博览会已经成为画廊的重要支柱，因此这个也有可能是中环乃至香港这个第三大艺术交易平台未来的发展重点。
不过，对于热爱艺术的朋友来说，正是要把握这个时期，去香港，逛画廊。以后来香港终于不再只是去迪士尼和买买买了，dei不dei！
