疲倦时，我常常会回到巴洛克的音乐世界里，寻找安宁。在那里，无论是严谨如巴赫，还是欢愉如维瓦尔第，都能将我最快地带离浮躁的喧嚣尘世。只是听得久了，倒也越来越发觉两人的精神特质，其实截然不同。
巴赫和维瓦尔第，一位是内敛严谨的德国人，一位是激情四溢的意大利人。巴赫的《哥德堡变奏曲》经过古尔德、图雷克、朱晓玫等一代代大师的演绎，已被钢琴家奉若圭臬；维瓦尔第的《四季》也早已家喻户晓，成为意大利巴洛克音乐的代表。
我听维瓦尔第的曲子，时常会感到兴奋刺激。他的音乐很容易让脑海中的画面，回到想象中的巴洛克时代，甚至是古老的文艺复兴，时代感很强。这位红发神父，总是能够利用不同种类的乐器，营造出一种氛围，让你有身临其境之感。
相比一下，巴赫的配器则显得过于简单，但在听感上，又总是可以保有一种永恒性。就像他的无伴奏大提琴组曲，无视时代的烙印，可以在各条时间线之间来回穿梭。你不会觉得它有多古旧，多沧桑，相反，永远都鲜活而富有生命力。
从这个角度来看，维瓦尔第的音乐更多是娱情的，愉悦大家的感官和情绪，所以无论过去还是现在，都更受普罗大众的青睐；而巴赫的音乐更多是娱心的，是内省的，是对灵魂深处的探索，所以可以用来洗涤精神和高能量共振。
不过，或许是“英雄惜英雄”，后世人们发现，巴赫大量的键盘乐作品，又都改编自维瓦尔第的小提琴协奏曲，风格依旧质朴。只是，巴赫长期任职于莱比锡和魏玛，维瓦尔第几乎一生都待在威尼斯。俩人一生都素未谋面。
本文插图为意大利一座安静的修道院里，安杰利科修士画下了这些壁画，当代摄影师 Robert Polidori 用安静的镜头，带我们穿梭其间。