很多时候，用心劳作的手工匠人不得不面对残酷的现实——手艺精湛，慢工细活，无法量产，有限的收入无法支撑家庭的责任，如果不再守护祖辈传承的技艺，又如断臂之痛，直击心扉。
曾经就有这样一个日本木雕匠人，
由于三岁的一次事故，
他的半边脸都被烧伤，
对于丑陋的面容，
男孩选择了躲起来，性格也变得沉默内向，
除了每天练习书法与绘画，
还开始跟随父亲学习生存的技能。
男孩的出生地，郡上八幡，一座历史悠久的小镇，穿城的河流，静谧的青石板路，红壳格子民居包裹的街道，就是日本最原始恬淡的样子。
他的父亲是当地出名的木雕师傅，
技术一流，当然会把技术毫无保留传给儿子。
但要成为好的木雕师傅，
扎实的基本功哪是一朝一夕的辛苦？
面对硬梆梆的木头，
男孩坚定而专注，十年，二十年……
不但出色地继承了父亲杰出手艺，
加上扎实的书法和绘画功底，
还“青出于蓝，胜于蓝”了。
虽然凭借自己灵巧的双手可以独立生活了，
但木雕收入的不稳定，
也无法让他摆脱拮据的生活。
虽然深深眷恋家传的手艺，
但生活的艰辛也让他无法
再守护自己理想的净土，
年轻的匠人放下了父亲传下来的刻刀，
开始在餐厅工作。
一旦放开了二十多年的生活重心，
这个年轻的木雕匠人马上觉得自己被掏空了。
虽然每天在忙忙碌碌迎送客人，收入也不再窘迫，
但他脑子里面一直有个声音，
“还有没有第三条路可以创造美好生活？”
终于有一天，他的匠人基因又被激活了——为了吸引路人的注意，一些街边的餐厅每天都把刚做好的菜品放在橱窗中。
只要时间一长，
那些刚刚出炉时看起来鲜艳美味的佳肴
就开始变色变味了，还招来了苍蝇。
看到好好的食物被浪费，
年轻的木雕匠人感到了心痛。
“自己家传的雕刻技艺完全可以
复制这些米饭，蔬菜，鱼肉呀！”
但是，哪个食客会被木头做的菜品吸引呢？
就算雕刻得再细致入微，
食物的色香味又怎么可能传递出来呢？
如果有一种材料，
可以有不同的颜色，
能够容易地被延展和定型，
还能被细致地刻上各种食材的独特纹路，
那么就可以做出栩栩如生且永不褪色的菜品，
餐厅也不用每天再浪费宝贵的食物了。
木雕工匠对材料质地的感受细致入微：
容易延展是要柔软，
便于定型就要坚挺。
可软可硬，多么奇怪的综合体，那会是什么？
突然，儿时的一个画面闪出脑海···
神社里的蜡烛燃烧着，
慢慢变软流下了白色的蜡滴，
滴入水中，瞬间凝固，如同梅花绽放。
他寻觅的完美答案就是石蜡啊！
木雕匠人为找到合适的材料无比兴奋，但又如何解决在石蜡上留下食材的纹路呢？烛光中的年轻人一直苦思冥想，连蜡烛油滴到榻榻米上成了一块白色的蜡片了，都没注意到。
等到他开始准备收拾铺床的时候，突然发现榻榻米上的纹路已经完美地印在蜡片上了。分毫不差的图案真是巧夺天工。
出色的匠人立刻想出了
制作菜品模型的简易过程：
只要用各种颜色的蜡片
就可以保留食材的色彩和纹路，
如果再模拟厨房烹调的效果，加上摆盘，
就一定可以制作出可以乱真的模型了。
整个过程想想不太难，
但是真的做起来了，问题就开始涌现：
用蜡片制作出想要的形状非常不容易；
蜡片太脆太薄，制作的模型不可能保存，
必须用另一种材料填充进去，
然后再给最后定型的模型上色；
而模型颜色的深浅也很难把控，
太深了，很假；太浅了，食物就不生动。
没有师傅，没有参考书，只能不断尝试。
石蜡模型失败了，重做。
一种填充材料不行，再摸索。
数不清多少次定型，填充，调色以后，
第一款石蜡开模，
琼脂填充制作的“蛋包饭”仿真食物模型
终于问世了。
虽然年轻的匠人自己还挺满意，但不知道是否会骗过专业厨师或者食客的眼睛，所以，他就将“蛋包饭”淋上番茄酱，体贴地端到厨艺出色的妻子面前。
当看到妻子拿起筷子要夹了吃，年轻人禁不住大笑起来。被骗了的太太先是惊讶，然后生气，最后也跟着笑了，
因为实在不能相信眼前带着蛋皮褶皱，透着光泽的美味居然不是真的。
“蛋包饭”的成功开启了年轻匠人新的人生阶段，
他开始研制更多的各色菜式仿真模型。
1958年从东京首次出口到国外的仿真牛排饭
他不断向餐厅介绍这种新型的食物展示方式。
因为制作成本不低，
为了鼓励将信将疑的餐厅大胆尝试，
他还创造了“以租代售”的方式，
餐厅可以先付费用租借，
看到实际使用效果后，再付款购买。
慢慢地，餐厅的老板们发现摆放了仿真模型后不但避免了每天的浪费，还有了一个意外的惊喜：
被吸引进餐厅的客人直接指着模型点餐，大大便捷了服务，餐厅营业额都会大增。
自此，仿真食品模型在日本的餐饮界流行起来。
为了应付大量的订单，
年轻的匠人不再单打独斗，
1932年6月，在大阪正式成立了
世界上第一家专门制作仿真食品模型的工厂
岩崎食品模型制作所。
而这位当时年仅37岁的创始人
被世界公认为仿真食品模型的鼻祖。
他就是：岩崎泷三
如今，仿真食品模型在餐饮行业随处可见，也开始变成手机壳，背包挂饰，项链，耳钉，书签 ···世界变得更加有趣了。
2016年，Google用一款仿真食品模型组成的Logo向世界隆重介绍默默无闻的大师。
而已经八十多年历史的岩崎制作所，
仍然恪守着创始人的手工制作的精髓，
每件模型都细致入微，如同艺术品。
一代代岩崎工匠的付出就如同岩崎泷三留下的手摸上刻下的纵横交错的伤痕，无怨无悔，执志不渝。
岩崎泷三先生本人的手摸，上面记录了双手长期泡在蜡液中的艰辛。
看看这个曾经放下过刻刀的日本木雕匠人，
最终在熙熙攘攘的尘世中执念地归来，
并且让后世不断感叹精益求精的生生不息。
相信每个人都在心底拥有一个执着守护的理想，
可能都会经历要放弃的煎熬，
只要不被外面的繁燥打扰到内心的平淡，
就一定会找到合适的地方来释放自己的初心。
