其实如果用一句话去形容美的话，那它就是生命，我认为美等于生命。
黑川雅之
日本设计大师
日本现今唯一跨全界设计大师，被誉为开创日本建筑与工业造型设计新时代的教父级人物，东match京的“达芬奇”.其设计横跨建筑、区域、室内、工业、家具及产品等领域，荣获“每日设计奖”、日本室内设计师协会“年度大奖”、GOOD DESIGN“金奖”、德国“iF奖”、日本G-MARK“终身设计奖”等。
只为寻找自己的感动而设计
大家好。关于东方文化的思想，能够有机会向大家介绍我的一些思考，非常的荣幸。
这个地图大家有看过吗？这是理查德，美国的一位非常著名的建筑家，他所设想出来的一个地图。这里有日本、有中国、有印度，这边是欧洲。这是离太阳最近的赤道，这是纽约、这是南美、北极在这里。那么这边是西边，那边呢，我们叫它东边。东方的文化和西方的文化这两者大家都觉得是不一样的，理所当然是不一样的，真是这样吗？为什么会有这样的差别？哪里是不一样的？
距今5000万年到5500万年之前发生在地球上的一个重大的事件，这就是板块的漂移，彼此互相碰撞形成了不同的大陆。地中海是被这几大块的地陆，挤在了一起，形成了一个大地，大陆当中的海洋，所以叫它地中海而印度也不断地挤压，这个地方形成了世界的屋脊，喜马拉雅这样的世界最高峰形成在这里。这些大的事件为后来的东方、西方的富有个性的文化做了很好的一个铺垫，它是一股力量，为日后的东西方的形成做了铺垫。
现在仍然是每年大陆的板块都在漂移着、碰撞着，印度的大陆还不断地每年以20厘米的速度向中国的南部、四川等等这些地方进行着碰撞，地球每天仍然在各个板块之间有着彼此互相碰撞的，这样的一股力量，带来了很多地球上的变化。
也因为这样的地形，形成了东方的文化圈和西方的文化圈这两大地带。这是大自然所拥有的一种积极向上的力量，里面交织着各种各样的生与死，有各种各样的生命的，和自然之间互相的碰撞而形成的文化。文化它是一个剧烈的生与死之间的这样的碰撞而形成的，因为这两个互为相反的东西，在一起了，交织在一起所形成的东西，这才是文化。
自然和人这也是相互互为悖论的一对概念，生与死同样也是。这些都是形成我们文化圈的重要的因素，古希腊附近腓尼基。它形成了人和人之间产生对话的文化形成了古希腊哲学，执知性这是欧洲文化的最根本的起源之一。那我们再反过头来看看中国的文明，中国是以大河、河流而形成的，中国人古代经常画的画叫做山水画，会画山、画水，会画流落下来的瀑布，所以很少很少能看见中国人在山海画中去描绘海洋。
中国人非常讲风水，这是它的一个象征性的典型的一个图，有山，然后有水，从山流出来的河，风水当中就是由山和水所组成的，风水核心就是山与水。
它并不是一个通过海洋飘落过来的人与人之间的对话当中形成的文化，而是在人和大自然的对话当中所形成的，以中国为中心的东方的文化的一个特点。
我一直在思考，什么是美？我这么多年一直在学习它。其实如果用一句话去形容美的话，那它就是生命，我认为美等于生命，这就是美的文化的特点，美它有多种多样的美，我的美和你的美，他的美都不一样，在知性的这个世界，正确的东西只有一个那么在中国呢？有一位思想家叫庄子，在他的寓言当中所讲的一个故事，给混沌开了七窍以后，混沌就死掉了。那这七窍到底是什么呢？
其实我认为这就是知，知性的知，用眼睛去看、用耳朵去听、用鼻子去闻，用嘴去感受，这其实和知性很相象。但是如果你有了这个知性以后，这个生命他就消失了。知识阻碍着生命的发展，也就是说西方非常重视知性的发展，而东方说混沌才是最重要的，在这个方面两者是不一样的。他得到了知性，但是混沌他死掉了，而混沌本身才是生命之所在，这是这个故事告诉我们的内容。
我们用知性，我们非常努力的想用知性把它填满，这就是西方的想法。而东方相比较而言，在中国认为就说混沌就是混沌，让它混沌着就可以了，就是人用自己的身体实际的去感受它，感受到了就可以感受它，所以我们不可能把它全部的弄个明白。如果你都把它弄明白了，生命本身就不存在了，因此东方的文化意思是说，我们要敬畏这个世界，要敬畏大自然，它根本就不是你可以弄明白的一个对象，所以我们对它怀有敬畏之念。
如果人心里，你的心里应该有两个观念，这两个观念是悖论的，一个是很想把这个混沌的地方弄得一清二楚，而另一方面你又告诉这是不可能的一件事情，是不可以去做的一件事情。
这是日本很有名的一个屏风画，他没有把这个画画的那么满，他画的只是两个神，风神和雷神，画的就是两个神，这中间没有画，什么都没有，叫做余白，其实它就是一个混沌，原封不动的一个混沌，把它放弃为混沌的状态，但是因为描绘了这两个，有意的去描绘了这两个神，所以显得这个混沌的地方仍然是有生命力的，这个也一样，他并没有填满这个画布，基本上都是原封不动的，屏风的画底。那么比较一下西方的画，他会把所有的画布都填满，没有任何一个地方是没有画过的地方，所有的地方全都是画满了，所有的世界都在这个方框当中，你会把它填的满满的，这是知性的一个表达、一个表现。
可是在我们东方的世界当中，我们追求的是对于美的追求，不是对于知性的追求，有很多留存着原封不动的地方。那么有些地方有意的不去画，有意的留下余白，在建筑物当中日本叫“尖”，这个余白叫做“尖”，其实这就是混沌意识的一个反映。
它其实是在你的混沌当中浮现出来的一个东西。因为你有混沌当中出现了这样一个东西，那么周围的这些东西其实都是混沌的一个余蕴，一个留存的回想的东西。
在西方人们会对于身体用科学的眼光去探求生命，那么在东方不会这么去对身体，整个地方去弄明白它。用静脉、用穴位去思考，东方人的思考是说生命是很神奇的，身体整体我们不可能把它每一个地方都弄得很明白，但是我把它的脉络、把它的穴位动明白了就可以了。
所以这两者，东方和西方的对比，东方重视的是美，西方是知性，西方重视的是哲学，东方重视的是美意，对于美学。那么西方重视的是相对于神而言的秩序，而东方重视的是生命，这生命当中包括着生与死这样的对抗，西方重视的是以人为主，东方重视的是自然，西方考虑的是整体，而东方更关注的是细微的一个个体。
所以我们现在，我们其实并不相信时间这个概念。我们相信的只是当下，我们并不相信的是人类，我们相信的是一个一个的朋友。所以我们通过一个一个细微的地方，而不是说我们把所有的事情当做一个整体去考虑，这是我们潜意识当中的一个思考问题的方法。
以欧洲为中心的神的世界，曾经有过形成以神为中心的文化，后来欧洲尼采说神已经死了、上帝已经死了，这样就形成了以人为中心的西方的文化，就形成了人的本体、本位主义，导致了对大自然的破坏，人们反省说要回到原点、要重视自然。
人们对于文化的关注，我认为现在已经到了重新回到东方这样的文化为主的一个世界，而东方文化最核心的内容是混沌，西方会说宇宙大爆发形成了宇宙。那么其实，大爆炸之前宇宙是什么？那其实就是混沌。所以佛教、基督教，或者所有的宗教都是以混沌为出发点的，因此这个概念是很重要的一个概念，混沌可以有各种各样的词语去理解，有好的一面的意思，也有不好的意思，它加在了一起，这就是混沌。
这个树也一样，最终也回归大地，回到大地，混沌的大地，树也是从大地当中长出来，最后也回归到大地当中。所以所有的东西、所有的材料，包括塑料也是，没有任何一件东西不是诞生于大地的，包括人、包括虫子、包括树木、植物都是这样。
最重要的，有一个概念就是物。庄子他其实也说过跟物相关是的概念，他所说的物这个概念到底是怎么定义的？所谓的物是一种概念，它意味着存在。如果既然有物体存在，物一定是有意义的，所以物和存在和意义都是一样的一个意思。
所有的概念之间它都有一个中心的，它是源于中心的、核心的概念，然后越到周边越模糊，所以所有的物体都是在这样的一个状态中所诞生的，人也一样。人是这样，所谓的人工制造的物品也都是这样，这也是设计过程当中非常重视的一个概念。
为什么说设计是一个这么需要高度的知性的一件东西？为什么它不简单？就是因为它的原本的，最本来的概念是发源于这里的。阴和阳，这边是阳，这个深色的地方是阴，其实我认为阴就是混沌，在混沌当中这个阳并没有能够100%的从混沌当中全部的出来，人也是这样，看起来好像完全从混沌当中已经摆脱出来了，但其实并不是这样，人不光是有爱，也有嫉妒，也有愤怒和怨恨，有各种各样的情绪，不能够完全的分割出来，在你的各种情感当中，这其实就是一种人，并没有能够完全隔离于，也就是说你有半只脚一直都是插在混沌当中，才有你现在的存在。
什么是生命呢？我们现在能说的就是说，你身上背负着死，同时你在不断地生活着这样一个状态就是生命。所以人是在生与死两者的这样一个悖论之中所存在的，你的手掌，假如说你的手掌心是生，其实另外一面其实就是死，死和生总是在两者互为一体的，这才是生命的最根源的、最根本的一个地方。
所以这才是我们认为可以把生命叫做美的一个最基本的出发点，你身上背负着死，可是一直在生活着，你向死而生。那么物又是什么呢？物和我刚才说的是一样的，是从混沌当中不断地进行细分、进行分解、进行分类，但是却又没有办法完完全全把它分得清楚，所以它永远有非常暧昧的这样的一个领域，那么不能够完全划得开来。而你同时又想很好的去把握它，这就是东方的思想当中的非常根源的部分之一。
其实混沌本身和混沌以外的这个地方，中间就有一个，一开始就有一个非常暧昧的地方，这是我最近的一个思考。所以生当中一定会伴随着死，而生和死之间是有非常连续，是连贯性的，很连续的一个东西。天和地也是这样。那么创造一件物体，它其实也就是将这个概念不断地细分，比如说iphone，你在操作它，过去是没有的一个东西，在混沌当中你把手伸进去，拿出了iphone。拿出来之后，这样的话就会有一种，你可以看得到的一个设计，其实这种东西仍然某一些部分是和混沌联系在一起的，这就是各种物品不断诞生的这样一个过程。
这张图也是，他只要站在那里，他可以用一种欢喜，表面一种欢喜的表情，同时也表现一种悲哀的表情，也表现很多苦恼的表情，在这样的一种面具当中有各种各样的情感都包含在这里。
在这样的过程当中，设计具有美，具有和生命密切相关的特性，它的最根本的原因就在这里。创作就是要制造、存在，要克服存在这种悖论性的东西。很重要的一个概念就是不断地挑战和抑制它，张扬和抑制。
