不“包养”明星就不是一个合格的影视投资者

最近经常和一些影视投资人打交道，曾经在饭桌上遇见过一个土豪，此人正在北京全力发展大文化产业，野心勃勃。席间，土豪讲起了他颇有点“传奇”色彩的影视发家史。

话说这位土豪早年在老家结挖矿发了大财，后来在北京包养了一个小演员，这个小演员就让土豪投资一些大片好让自己有上镜的机会。土豪不差钱，就随手投了几部戏。一方面也为了好跟身边的人吹吹牛逼。就这么机缘巧合的乱搞一通，最后那个小演员没怎么火，他却发现这几年的投资居然还赚了不少钱。

他开始感觉这个行业有点意思了。后来为了防止“二奶”跟剧组里的人乱搞，他干脆自己成立了一家影视公司，他就这么一边继续包着各种二奶，一边拍着戏。弄来弄去，最终他那个影视公司去年被人花好几亿收购了。

土豪最后得意的说：是“包二奶”让我实现了企业转型。

土豪的结论让人有点哭笑不得的，但是他的成功转型看似偶然其实却有着深刻的投资哲学。

最近很多外行都进入到影视这个名利场里，但是大部分人都缺乏基本的影视投资常识。下面就让我简单分析一下目前中国电影行业的一些基本投资门道。

首先要说一下：就像艺术的评价体系是相对主观和模糊的一样，由于中国电影市场近几年的蓬勃发展，电影行业在大数据方面也是比较模糊和粗糙的。很多数据都严重失真，譬如票房，譬如制片成本。这就需要从业者根据多年积累的经验去进行判断、甄别。虽然这种靠经验的判断有时也可能失真，但是具备很大的参考性。

一、“一九法则”只是一个整体的笼统统计，无法给投资者以具体参考。

电影行业里10%的电影赚钱基本是一个业内共识。对于今年蓬勃发展起来的网络大电影，尚没有完整的数据支撑，根据我的调查，赚钱比例大概在30%左右。

很多新来的影视投资者，大都会问一句特别业余的话：我们要投好项目。言外之意就是说我们是奔着那能赚钱甚至是赚大钱的项目来的。

对于10%赚钱的概率，我们看到的只是一个冰冷的数字。但是什么样的电影在这10%里却是大有门道。如果从宏观上来判断，简单说四个特征：

1、 热门电影续集或者热门IP翻拍的大电影最容易赚钱；

2、 投资越大，卡司阵容越大的电影赚钱的概率最大；

3、 从题材来看，有一个热门题材效应期，越早进入赚钱概率越大，后期跟风相对风险就大得多了；

4、 黑马年年有，市场也会有一些迹象表现出来，但是很难去琢磨和预判。

我们拿今年有两部比较火的案例来分析一下。一个是徐峥的《港囧》，一个是路伟出品的《大圣归来》。这两部片子是标准10%赚大钱的电影。

徐峥的《港囧》可以说是一部少见的200%赚钱的电影。为什么说200%呢？其中的一个100%票房保证赚钱，之前《泰囧》已经积累下太好的口碑，而且徐峥完全可以通过早期的广告招商把电影成本化为“零”甚至是负数。另外一个100%就是社会影响力价值会更大。自从《泰囧》火了之后，徐峥甚至得到了泰国总理英拉的接见，这已经成为了中国外交事件了，徐峥也成了中国电影走向世界的代表，可以说导演徐峥获得了一般演员不具备的政治影响力以及文化影响力。

但是，《港囧》这部电影真正的核心投资方只有两家，一家是徐峥自己的公司，一家是对徐峥有知遇之恩的光线传媒，就连赵薇这样既是业内好友同时还带有“阿里”背景的影视大咖都只能获得很少的股份（据说只有5%）。一般人根本无法加入到这场“盛宴“中来。

另外说《大圣归来》，它的火爆可以说大多数人没有预料到，这个项目从立项到上映经历了“八年抗战”，期间一直没被人看好，后来还是人大做金融的路伟慧眼识珠，利用自己的融资渠道勉强把这个项目延续了下去，最后一炮而红。其实最初他们的想法很简单，只要能保本就可以了。

《大圣归来》和《泰囧》非常相似，早期二线演员徐峥也是带着《泰囧》剧本到处找合适的投资人。最后光线传媒的王长田力排众议给了他3000万投资，才让徐峥凭借这部电影一跃成为一名中国文化传播使者。《泰囧》的火爆甚至带动了另外一部早在2011年左右就拍摄完成了徐峥主演的小投资电影《摩登年代》，之前它一直苦于无法发行上映，这部当年投资只有小几百万的电影本来是铁定血本无归的，最后居然跟着《泰囧》的顺风车卖了6800多万，投资回报率在6倍以上。

现在《大圣归来2》早就立项完毕。路伟甚至受到了国家领导人的点名表扬，他后续的电影也属于是200%赚钱的“好项目”。目前参与投资的都是有着资深国企背景的影视传媒上市公司。现在的《大圣归来2》已经进入到资本运作层面了，《大圣归来》与《泰囧》有着一模一样的命运转折。

举《大圣归来》和《港囧》的例子就想说明目前市场上能赚大钱的10%的“好项目”不是“黑马”就是“白马”。对于“黑马”如果你不是业内资深人士，对电影有着足够的市场经验和风投胆识很难识别这样隐蔽性极强的“黑马”；而作为市场最受热捧的“白马”，如果你没有足够强的人脉关系和背景根本无法参与进来。

原则上说，这10%赚大钱的“好项目”，外围圈子是根本接触不到的。市场偶尔有这么几部小制作的电影赚了点小钱，仅仅是撞了狗屎运，千万别信什么他们那些经验之谈。

那么现在问题就来了，谁会去投资那90%的不赚钱的电影？

二、中国电影市场赚钱的商业逻辑

中国电影市场和美国不同，美国的电影票房可能只占他总收入一部分，其他周边衍生品市场很发达，而中国的票房基本占了绝大部分收入来源，其他的靠卖给电视台和视频网站版权只占很少的一部分收入。

1、 虽然中国电影赚钱的项目只有10%，但90%以上的制片公司都会赚钱。

电影行业里水分最大的有两块，一个是制作成本，一个是宣传费用。宣传费用今天我们不谈。就制作成本而言几乎可以说几乎100%都有水分，有的水分甚至大到可以“洗钱”。

对于一个制片公司而言，只要费用在可控的范围之内都会视为“正常”，因为相对于电影按期顺利完成这个“大目标”，剧组有点水分真不是问题。俗话说“水至清则无鱼“，运营这么一个庞大的剧组，风险无处不在，如果因为一些人的“意气用事“可能会导致整个项目陷入危险的境地。那这绝对是投资者不愿意看导的，所以”两权相害取其轻“。

2、 投资电影项目要有连续性，热门IP会形成持续赚钱效应。

对于一个电影公司而言，一个大项目都会采取分散股权，吸引多家战略投资者的方式来规避风险。这样就算前面九部电影都亏钱了，只要它有一部火爆了，可能就会弥补他前面九部的损失，而且一旦形成热门IP，紧接着立刻拍摄续集，后面就是稳赚钱的“好项目“，他们也会加大项目的股权比例，获取最大的收益。这种持续寻找市场机会， IP运营的理念是中国电影公司应该向好莱坞学习的。

如果你是局外投资者，你就算压中了一部“黑马“赚了钱，但是你无法分享他整个IP的后续投资机会。

3、 电影项目作为一个金融产品来运作，主投与跟投、加磅的价值不一样。

电影项目的金融化是电影走向专业化的必由之路。对于专业的投资者来说，电影跟其他互联网等金融产品没什么本质区别。

如果我们把电影看作是一个互联网项目。那么“天使轮“就是一个电影公司的启动资金，A轮是主投，B轮是跟投，C轮就是局外人”加磅“了。每个阶段进来的投资者的地位和股权价值是不对等的。

一个电影公司完全可以通过这种资本运作的模式把一个电影项目的风险将为“零“，也就是说一部电影可能通过”股权溢价“的方式转让股权而在上映前就可以开始盈利，上映后的票房对于项目运作方来说，就是赚多赚少的问题了。

电影项目金融化运作是一门非常复杂的领域，这种运作模式会是未来的主流。

4、 影视平台的价值要远远大于电影项目利润的总和

除了电影票房的利润之外，很多电影行业里的人还意识不到平台的重要性，不过随着近几年金融资本市场的火爆，很多电影人都开始了对项目平台的投资。譬如赵薇、范冰冰、徐峥等。

因为拍摄“武媚娘”而上市的唐德影视让小股东范冰冰身价暴涨了2亿多，可能范冰冰拍了一辈子影视剧的片酬加起来也没有她的这份股票收益高。

徐峥的“北京真乐道公司“也在《港囧》上映后玩了一把平台上的资本运作，这价值要远远大于《港囧》的票房收入。

所以，有眼光的投资者一定要投资一个有专业团队的影视平台。

三、影视投资者所要具备的几点素质

对于现在的影视投资人而言，一定要具备这三方面的基本素质：

1、了解电影市场，了解互联网；

2、了解电影运作的模式；

3、在业内有很深的人脉关系。

三者缺一不可。

近几年中国电影进入“野蛮生长“的阶段。但是对于业内的投资者而言只有在这个千变万化的市场里不断的学习，不断地摸索，遵循投资规律，才能让你有稳定的投资回报。

文中开头说的那个土豪，他的“包二奶“行为其实无意中符合一些影视市场的客观规律，譬如一开始小笔投入，但是保持连续性投资，后期为防止”二奶“乱搞开始加强对项目的控制而成立了影视公司，最终通过这个平台实现了投资价值最大化。

所以，如果你要想真正进入影视市场，那就先从包养小明星开始吧，用探索女人身体的热情去探索这个世界。心有多大舞台就有多大，你能包养多大的明星就能赚多大的钱。这虽然是一句玩笑话，但是从早年好莱坞以及港台电影市场的发展轨迹来看，也不是没有道理。

对于那些张嘴就找“好项目“的土老帽来说，这话一出口，你就成了影视圈里最好的”项目“，不忽悠你忽悠谁啊。