腾讯娱乐洛杉矶专稿 文/肖楹楹
从投票、提名到颁奖，美国最重要的电影颁奖活动几乎都集中在每年11月到次年2月进行，这段时间也因此被称为“颁奖季”。
今年的“颁奖季”期间，腾讯娱乐与美国著名娱乐媒体《好莱坞报道》在美国洛杉矶携手精选并联合视频专访了2016年第88届奥斯卡的潜在提名人和2015年最具创意和关注度的美国电影的主创，他们包括演员、编剧、制片人和导演等。在专访中，艺术家们分享了他们真实的个人故事和行业经历，里面充满了爱、困惑、挫折、美、诗意和力量。
现在，腾讯娱乐重磅推出2015年活跃在美国电影业的顶级人物专访系列。本期为您呈现的是电影制片人专访辑，当一部电影获得最佳影片时，通常由影片的制片人代表剧组上台领奖。
本次专访对象是：《火星救援》的制片人兼编剧Simon Kinberg, 独立电影老手、《卡罗尔》的制片人Christine Vachon，《荒野猎人》和《聚焦》的制片人Steve Golin，《冲出康普顿》的制片人Ice Cube，昆汀· 塔伦蒂诺御用、也是《八恶人》的制片人Stacey Sher，《黑色弥撒》的制片人兼导演Scott Cooper。他们谈论了职业生涯中最艰难的时刻和所经历的幸运。
最担心我们失去乐观的态度
——Simon Kinberg 《火星救援》的制片人
在《火星救援》之前，Simon Kinberg还是2006年和2014年的两部《X战警》、2009年的《夏洛特·福尔摩斯》的制片人。作为好莱坞成功的制片人，Simon依然认为，他的犹太人和作家身份让他天生就无法乐观。于是，面对《火星救援》这部非常积极乐观的电影，他最担心的就是失去乐观的态度。
“我看了《火星救援》的小说和剧本，故事中散发出毫不掩饰的积极和智慧，这是我前所未见的。智慧通常伴随着一定的愤世嫉俗或者辛辣批判。阅读中我发现书中有这样一段内容，讲的是人类的本性是善良的，当有人被困在矿井里，或者当地震发生时，全世界的人都会伸出援手，不分种族、宗教信仰和国籍，这是人的本性。阅读这段内容时我相信这是真的，但在看这本书之前我不会相信。”
Simon Kinberg说，“在电影的制作过程中，有时我会感到，我们可能会失去这种积极的态度，毕竟这是一部由Ridley Scott执导的科幻电影，他以前拍摄过更黑暗的电影。我担心我们会失去这种乐观的态度，而每个人都在努力地保持积极乐观。”
谈到《火星救援》的导演Ridley Scott, Simon认为，Ridley把这部电影看做是探索他灵魂的不同层面的机会。“我认为这部电影对他而言是一种宣泄，甚至可以说是治愈，因为他的温暖、善良、慷慨的灵魂在他以往的作品中没能得到充分的表达。”Simon对着镜头说。
我猜想大制片厂会扼杀这类电影
——Christine Vachon 《卡罗尔》制片人
Christine Vachon是独立电影的制片人老手，去年Julianne Moore（朱莉安·摩尔）就凭借Christine的《Still Alice》（依然爱丽丝）获得奥斯卡影后。
Christine的电影大多以探讨女性为主题，这让观众群变得更小，在专访中，Christine直接表示：“如果这些电影不够好，它们就一文不值。”
“我想拍电影有点像生孩子，当它结束时你便忘了一切，否则你再也不想拍电影了，所以拍电影很难。” Christine说，“我想最难的是我们拍的很多是女性主导的电影，最难的是我们要去说服投资人和电影公司等人，因为那些电影很显然很难有观众。”
Christine似乎有意远离好莱坞大制片厂体系。“我猜想大电影公司会扼杀这类电影，独立融资可以更好的为这类电影服务。换句话说，它们在执行上非常独立。如果这些电影不够好，它们就一文不值。而且想让一家制片公司在早期介入原创项目常常很困难，它们常常会在之后跟进，一旦我们已经证明了它确实是部好作品。” Christine解释说，“这种情况的确存在。但我想这也是为什么一些独立电影和独立融资给了我们自由，去按照我们最想要的方式制作电影。我意思是与制片公司合作也会有弊端，自由度不够而且很扩大和商量预算。所以实在是无路可走，很难。”
我很幸运地遇到了尊重制作的投资方
——Steve Golin 《荒野猎人》、《聚焦》制片人
作为优质美剧《真探》的制片人，Steve Golin这两年在美国电视圈拿奖拿到手软。今年，他担任制片人的《荒野猎人》和《聚焦》再次称为颁奖季宠儿。而他认为，成功的背后，是他幸运地遇到了尊重制作的投资方，他找到了想要的工作模式。
不过Steve还是表示，以他现在的经验和积累，拍《荒野猎人》这部影片依然很吃力。“《荒野猎人》的后勤工作是最艰难的。（导演）亚历桑德罗的要求很严。比如选择拍摄地，他不屈不挠，追求完美，所以拍摄过程十分艰难。”
专访中，Steve还辟了个谣。“莱昂纳多很棒，但其实他没在动物尸堆里睡觉。电影里有个场景是他睡在动物尸骸里，但那不是真的尸骸，他也没在那里睡觉，他就在里面呆了两个小时。所以传言有些夸张，但这是一次难忘的经历。”
最艰难的是让电影公司宣传推广这部电影
——Ice Cube 《冲出康普顿》 制片人
传记、音乐、黑人，限制级，这是《冲出康普顿》的标签。这部成本为2800万美元的电影，最终在美国本土获得了1.6亿美元票房与极佳的口碑。Ice Cube最清楚这荣耀背后的艰辛。
“很多次这部电影的团队要散架时，我们最大的事就是用尽全力让大家在一起，这是最艰难的时候。看着一部电影拍不下去，因为没有人愿意妥协我们对这部电影的爱。每个人都很有激情，很多次每个人都说：‘如果不能做自己感到骄傲的电影，还不如散伙。’” Ice Cube如此坦诚地说，“对我来说最艰难的是，让电影公司来宣传推广这部电影。特别是海外要看到这部电影有很大挑战，我们要在海外营销。我们在这方面进行了基础的尝试，这很不错，但这已经是非常困难的事。我们做了一部很棒的电影，而他们应该像我们所想的那样去努力推广它。他们说黑人电影没有海外市场，然后呢？你推广了吗？没推广，这大概就是为什么没有海外市场。”
但一切在Ice Cube与某个人合作后开始获得转机：“我非常幸运能与Donna Langley合作（Donna 是环球电影公司的主席和高管）。她对这部电影有信心，相信所发生的。”
昆汀·塔伦蒂诺不会放弃作为导演的本质和作家的话语权
——Stacey Sher 《八恶人》制片人
从《低俗小说》、 《被解放的姜戈》到今年的《八恶人》，昆汀·塔伦蒂诺的背后总有Stacey Sher这位女制片人的身影。作为老搭档，Stacey首先解释了她对昆汀受到“种族歧视”指责的看法。
“昆汀是导演，他深入挖掘事物的本质。所以接受采访时，他会毫无保留地回答问题。他不会想到自己的话会被断章取义。我们生活在由点击率主宰的世界里，人们用剥离了语境的标题来吸引眼球，我觉得这不公平。”Stacey说。
Stacey希望昆汀一直勇敢：“我希望他永远不会因为过于谨慎，而不敢谈论他对电影的观点，不敢谈论对他产生影响的导演，不敢冒险，我相信他不会成为这样的人。他非常关注种族问题，我想他热衷于探索我们所处的状态，并且他全力以赴。他知道人们的注意力迟早会转移到下一个头条上，他已准备好对此进行讨论，并且不会自我审查。如果这意味着社交媒体上的风波，他不会在意的。他不会因为一篇博客的声讨，就放弃他作为导演的本质，也不会放弃作家的话语权。他直面子弹，为了他重视的事业而冲向前线，他不会裹足不前。”
我们知道执导和制作电影，你必须脸皮厚
—— Scott Cooper 《黑色弥撒》制片人
和其他几位制片人相比，Scott Cooper接受专访时，表达更多的是他的顺利和幸运，因为《黑色弥撒》顺利迎来了约翰·尼德普的加盟和华纳兄弟电影公司的支持。
“约翰·尼德普联系我说：‘我很想演一部情感强烈的剧情片，我听说你在改编和考虑《黑色弥撒》。’我说‘是的。’他说，我们聊聊这事，因为一直谣传他要演这部电影，但人们发现他和这片子无关。”Scott说，约翰联系他是在他的第二部影片《逃出熔炉》完成之后。
“我对约翰说：‘你参演的所有电影中，你演的都是典型的讨喜的，观众有共鸣的角色。我从未在你的作品中看到有风险的角色，而Whitey Bulger这个角色有我想看到的风险。”Scott打动约翰的言辞不仅如此，“我对约翰说，很多犯罪题材的电影浪漫化和歌颂了这些罪犯，而我想做的恰恰相反。事实上，我们不是要做一部犯罪题材的电影。与‘拍一部有关罪犯的电影，他们只是恰好是人类’不同，我们要拍的是‘一部关于人类的电影，他们恰好是罪犯’，这种拍法可能和大多数电影传达给观众的不一样。”
Scott与《卡罗尔》的制片人Christine的体会恰恰相反，他非常认可与大制片公司合作的创作方式。“这是我第一次真正和制片厂体系合作，他们在每一个具体事情上都非常支持，我有了前所未有的资金来拍这部电影。他们知道你让世界上最大的明星做他的粉丝特别不想看到他去做的事，他们从未对我说‘这太暴力了，电影节奏太慢了’这类事。他们真正让我拍了一部我想拍的电影。”
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