近日，张艺谋的新作《长城》在北美上映，首周末票房达到1848万美元，票房表现平平，口碑也惨不忍睹，IMDB的评分6.3，在烂番茄的新鲜度只有36%，普通观众平均评分更是低到3.3分。
而在国内，《长城》上映70天，票房只有11.73亿。该片成本达1.5亿美元，按照目前的票房来看，这一成绩并不理想。
作为一部被认为“具划时代意义”的中美合拍电影，对于《长城》本身的评价意义并不大，而借此对中外合拍片模式进行探讨，才更具有启发性。
《长城》北美票房平平 口碑两级分化
早在2002年，张艺谋的《英雄》便开启了中美合拍的新历程。据艺恩网的数据显示，《英雄》在国内取得了2.5亿票房，在北美也收获了5358万美元票房。这部影片不仅吹响了中国电影产业化的号角，还成为中外合拍的一个成功范例。
时隔14年，张艺谋再次与好莱坞电影公司携手，合拍魔幻动作巨制《长城》，乐视、中影、传奇、环球的顶级合拍伙伴，外加顶级导演、顶级明星和顶级团队让粉丝们充满了期待。
同时，作为一部重启中美电影合作新时代的电影，《长城》能否给正处于寒冬的中国电影市场注入活力并支撑整个档期也成为中美业内的共同期待。
但随着该片在北美的上映，这种美好愿望实现起来似乎有点难。
事实上，相对于《英雄》，《长城》登陆北美电影市场更具优越性。万达收购的AMC是北美第二大院线，旗下拥有347家影院，共计5048块屏幕，这为《长城》的院线排片成功造势，使得《长城》在口碑不佳的情况下，仍然能够在上映当天获得590万美元的票房。
但影片上映后，评价分为两级。电影杂志《村之声》评价：“作为纯粹的视效大片，影片很华丽。它虽然是大公司发行的影片，但是却充满了源源不断的创造性，那些孤注一掷、错综复杂的动作场景带来了一种华语奇幻动作片的观感。”
不过，更多人对该片给出了负面评价，《芝加哥先驱导报》称其为“”一部怪兽电影，一部白人拯救者的电影，一部沉闷到令人发指的电影。
不可否认的是，《长城》作为中美合拍的第一部“重工业电影”，融入了长城、秦腔、孔明灯等鲜明的中国元素。张艺谋接受采访也表示，“这是我们中国导演借助好莱坞的资本、技术和班底呈现中国故事和中国文化的一部电影，这是我们借水行船、用商业电影载体传播中国传统文化、向世界展现中国文化自信的作品。”
他认为，如果《长城》的全球票房能达标，好莱坞会推出很多类似的项目。到那时候，会有更多的中国导演、更多的中国演员站上这个舞台，会有更多元的中国文化元素在各种类型片中出现。或许这才是《长城》真正地意义所在。
中外合拍片数量激增 质量却良莠不齐
《长城》能引起如此高的关注，除了它是张艺谋5年磨一剑的新作外，还在于它是验证中外合拍片模式可行性的一个“试验品”。
中外合拍片通常是指境内外制片公司共同投资（含资金、劳务或实物）、共同摄制、共同分享利益及共同承担风险的一种摄制形式。
近十几年来，中外合拍片数量逐年递增。2002年，中外合拍片立项数目仅有18部左右，而到了2016年竟高达96部！
中外合拍片之所以受到青睐，是因为它可以享受国产影片分账比例待遇，制片方可以获得43%的分账比例，大大高于进口片的25%；同时，中外合拍片可以免受进口片数量规定，以及7、8月份的国产电影“保护月”等限制。此外，海外电影公司还可以赚取更多的收益分成。
但纵观这些年涌现出的中外合拍片，从拿下奥斯卡最佳外语片的合拍片集大成之作《卧虎藏龙》，再到近年的《狼图腾》、《功夫熊猫3》，虽然不乏精品，但票房口碑双赢的仍凤毛麟角，大多数最终折戟沉沙。
【话娱】记者统计了近几年口碑票房双双扑街的几部中外合拍片：
以上这些合拍片均属巨额投资，但最后仍难逃亏损命运。
在近日媒体曝出的2016年十大亏损影片排行榜中，《摇滚藏獒》以预估净亏损4亿高居榜首，《勇士之门》亏损高达3个多亿，《大唐玄奘》亏损则达近一亿。
而《长城》以其史无前例的超大预算（不含宣发的制作成本为1.5亿美金，超过10亿元人民币），必须达到30—40亿元人民币的全球票房，才能使参投各方不亏本。从目前来看，这个目标几乎不可能实现。
中外合拍片难“合拍” 出路在何方
通过以上数据和案例不难发现，要想做一部成功的、兼顾中国及海外市场的合拍片并不容易，那么，中外合拍片难“合拍”，究竟为哪般？
在【话娱】记者看来，各个国家的文化背景、价值观和生活习惯不同，观众喜欢的电影也会不一样，这种差异导致大部分中外合拍片只能做到讨好一边，难以兼顾两个市场，也就无法在两边同时取得成功，就像此前在中国市场豪取超20亿票房的《捉妖记》，就在北美遭遇惨败，而电影《云图》也被北美观众抱怨看不懂。
而且，除了两个市场无法通吃外，比起国内影片，中外合拍片在立项和审批标准上都更加严格，审批周期也相对更长，而且在整个制作过程中也会遇到许多麻烦。
自由电影学者周铁东认为，就《长城》本身而言，其投资结构也许纸上无瑕，然而既是合拍，必有妥协，尤其是对审查制度的迁就，必定伤害潜在的国际市场前景。尽管张导号称做的是一部好莱坞的英语大片，要借助好莱坞优势来展现中国文化自信，但东西方之间固有的文化势差和价值偏差，若要强行弥合就相当于脚踩两只船，如何保持平衡与稳定，同时确保东西两块市场，尚无成功先例，充其量只能顾一头，甚至两头都不甚理想。
而在【话娱】记者看来，中外合拍其实是个伪命题，而更合理、风险更低、投资回报率更大、更容易融合中西方市场特点的方式是中外合作。
所谓中外合作，并非内容上的合作，而是在明确影片针对的市场和目标受众后，选择符合他们的文化和价值观的表达方式，再整合国际上顶尖的制作资源，为影片配备经验丰富、技术过硬的导演、演员和后期制作团队。
这种模式不仅缩短了审核周期，而且会制作出更加符合市场定位的好电影，无疑是打破中外合拍片模式和套路的共生之计。
眼下，中国的影视产业经过几年的野蛮生长后，已迈入了2.0时代，这个时代需要的是内容核心竞争力优势的团队和公司，这种核心竞争力在项目立项之初的评估就显得尤为重要，相信能把握住市场脉络，做出优质内容的公司才会是大浪淘沙后留下的金子。
作者：习思睿
责编：蒋玮
主编：邱庄
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