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2015年中国电影堪称“纪录之年”，440.69亿元的年度电影总票房，让这一年成为首个票房超400亿的年份。国产片票房占到了总票房的61.58%，进口片占比为38.42%（创7年来最低）。这一年，新导演涌现、名导们寻新路、自来水助逆袭……电影营销也有了更多招数。
国产电影前所未有的超强吸金能力，除去自身题材和明星阵容之外，营销无疑已经成为吸引票房的中坚力量。不过营销的作用无需被过分“神话”，因为对于质量不过关的烂片而言，营销只能影响前三天的票房，真正起决定性作用的还是电影的质量。从长远来看，口碑对于影片票房的制约会越来越大。那么，头影君今天就为大家细数一下2015电影营销大事件。
《速度与激情7》
意外引发的情怀牌
《速度与激情》系列自2009年第四部以几乎“零宣传”的模式开始引进中国，经过6年的时间，终于凭《速7》创造了新的票房神话，开画首日吸取近4亿票房，票房怪兽15天豪取20亿，最终报收24亿。
从营销的角度来说，它太过特殊。最大的看点无疑是拍摄完一半戏份便因为车祸离世的男主演保罗·沃克，《速7》成为了保罗的遗作，这是一手意外引发的情怀牌。《速7》上映期间各大网站、微博、朋友圈到处充斥着影片的幕后解析，“如何用CG复活保罗·沃克”以及“保罗的完美谢幕”等成为了大家争相转载的热文。
之前的系列电影题材以跑车的速度来唤醒观众的肾上激素，积累了好口碑还有坚实的群众基础，首映日后歌曲《See You Again》更是广为传播，加之保罗银幕复活的“催泪”元素更是带动了之前并不怎么关注《速度与激情》系列的新用户群体走进影院。这部保罗的银幕遗作，无论是缅怀还是致敬都直击观影诉求，影片的口碑营销顺势升华至情怀卖座，因此成为了《速度与激情》系列最为巅峰和悲情的一部电影。
《捉妖记》
巧妙扭转负面局势
2015年国产电影票房冠军《捉妖记》狂收24.4亿，故事营销才是电影《捉妖记》的制胜法宝。《捉妖记》的营销通过讲一个个笑点和泪点齐飞的故事，把手里的烂牌打成了一手好牌。
《捉妖记》的“换角”风波书写了一个励志故事。由于柯震东吸毒被封杀，制片人江志强不惜花费7000万删掉片中柯震东所有戏份，由井柏然重新拍摄，导致电影预算超过3.5亿人民币，片方不惜亏本也要重拍的认真劲儿，将负面事件转变为口口相传的正面营销，为影片的正式登场营造了一个完美励志开场。
影片上映后，其工业水准更是被市场高度认可，“华语影坛史无前例”、“华语电影新标杆”“碾压”舆论界。同时也塑造了一个有情怀的“怪物史莱克之父”的故事：导演许诚毅在好莱坞闯荡26年，毅然回国打造一版属于中国人自己的哈利波特”，从筹划到拍摄经过了漫长的7年时间。
《捉妖记》确定了“明星带胡巴，胡巴带家庭，家庭带全民”的营销链条，而最艰巨的一项任务，就是让观众知道《捉妖记》不是恐怖片，而是一部“合家欢”电影。《捉妖记》也在朋友圈保持每天一个新海报的病毒式营销，海报内容就是当天《捉妖记》的票房情况，华丽丽的大数据配上萌胡巴，确实看得人热血沸腾。
《煎饼侠》
“屌丝”拼出一条血路
2015年《煎饼侠》为我们讲述了一个“屌丝电影”华丽逆袭的故事。上映首日票房1.34亿，以单日1.63亿刷新国产2D电影单日票房记录，最终报收11.6亿。《煎饼侠》的成功就在于它找准了自己“屌丝”的定位，放弃了所谓的“高大上”营销话语，以“接地气”的风格将互联网营销做得花样百出。
源于网剧的《煎饼侠》具有鲜明的互联网色彩，因此新媒体营销几乎成为了这部电影的宣传主轴——病毒视频图片、H5小游戏、每逢大事就出现的“借势营销”几乎玩出了一个新的境界。“擦亮北京”H5、“妈，我的朋友圈有个你”H5、大鹏“摊煎饼”病毒视频、袁姗姗“自黑”片段、“煎饼协会要求大鹏道歉”的公开信等新媒体物料在微博等社交媒体形成了很好的话题效应。
为了这部电影，大鹏可谓是“拼尽全力”，大鹏在中关村街上摆摊卖煎饼，走进“蓝翔技校”等一系列“接地气”的事件营销都在网络上引发热议，使得煎饼侠和大鹏的话题高居微博热搜榜。
《煎饼侠》上映前后，一些“大V”转发的《燃爆青春的古惑仔》、《岳云鹏魔性的五环之歌》，简直是朋友圈刷屏利器，听完就中毒。《煎饼侠》的营销之路与电影剧情惊人地相似——小人物一步一个脚印，最终反转成为超级英雄。
《港囧》
教科书式的神级营销
继《泰囧》成为2012年现象级票房神话之后，2015年国庆档上映的《港囧》会有怎样的票房表现一直倍受关注。《港囧》首日票房破两亿，一共打破12项记录，最终票房势如破竹地达到了16亿。
虽说《港囧》好不好看引起了很大争议，但是《港囧》的营销手段简直称得上是神级，有人说，《港囧》只是把你不愿意做的事情做了一千遍，将IP营销、怀旧营销、社群营销、创意发布会、借势营销、Social等时下最热门的手法都用了个遍。
作为一部喜剧，《港囧》在营销层面的每一个动作都紧紧贴合电影本身特质，自带幽默属性。每一部电影都爱玩倒计时，只有《港囧》将倒计时30天的系列海报玩成了一种创意和趣味，social感十足。
《港囧》的发布会高度体现了什么叫做“城会玩”。港囧发布会模仿苹果发布会，互联网模式的产品推介，科技感十足，苹果logo变为囧字，徐峥摇身一变成为“徐布斯”。定档925发布会，名称长到一口气念不下来——“关于进一步促进囧不能停以及角色阵容剧情预期票房口碑你想问什么就问什么我能回答就回答但也不一定全回答的记者会。”
最委屈发布会上包贝尔被逼自念网友对他的多条辱骂最后当场痛哭，“委屈营销”激发了受众的同情心，也逐步接纳了包贝尔。还有《港囧》“维多利亚的秘密”内衣秀，徐峥与十几位身着各式性感内衣的外籍模特走台，十分夺人眼球。
其他还包括在“电影+旅游”和“电影+游戏”层面展开的跨界营销，主创参与《中国好声音》《蒙面歌王》《极限挑战》《最强大脑》等国内最火综艺节目的借势营销，香港元素怀旧营销等等。《港囧》在主流营销手段中打破壁垒，实现资源互通，并且自始至终立足囧系列独有的特质，力图将品牌效应发挥到最大化。
《大圣归来》&《夏洛特烦恼》
用好口碑引爆“自来水”
三无电影（无大导演、无大明星、无大制作）《大圣归来》、《夏洛特烦恼》以黑马之姿成功“搅局”，分别席卷了9.5亿、14.4亿票房，向世人证明了庶民的胜利。随着口碑的不断发酵，两部影片实现了排片、票房双逆袭，“自来水”功不可没。
“自来水”，就是自发组织的为电影推广、转发、宣传口碑的免费水军，发源于微博号“水帘洞大圣自来水公司”。“自来水”每天以孜孜不倦的热情攻陷社交平台为影片造势，并身体力行推荐给身边的许多人，同时还在各大评分网站为影片争个好分数，他们这种非理性狂热的行为又被戏称为“安利”，也有众多明星甘愿成为两部电影的“自来水”，让“口碑营销”的威力再度显现出来。
“自来水”大军所到之处齐声大呼“大圣的宣传，交给我们！大圣的票房，交给我们”、“没错，我们都是猴子搬来的救兵”、“夏洛你一定要黑马！因为这才是老子的青春！”。这两部励志黑马再次验证了一条著名的客观真理——口碑才是检验产品的唯一标准。没有好作品，哪儿来的“自来水”？
《老炮儿》
力证自己并没有为时代所抛弃
《老炮儿》12月24日首映票房仅为5500万左右，不及同天上映的《恶棍天使》的三分之一。而后凭借良好的口碑，12月28日就实现了单日票房上对《恶棍天使》的超越，之后更是一路扶摇直上突破了8亿、进军9亿大关。
华谊兄弟电影近日宣布，《老炮儿》将延期放映一个月至2月24日，1月24日后影片最低票价统一为10元。不少影迷都松了口气，幸好幸好，在某些片子“质量低但票房就是高”的现实面前，总算还是有了一点安慰。
《老炮儿》是一部“未见其影先闻其声”的片子，第一个声音来自“老炮儿演唱会冯小刚亮嗓，吴亦凡唱崔健经典”，紧接着第二个声音来自“冯小刚获第52届金马奖最佳男主角”，得奖是最快的口碑营销，预告前的加速热身。
电影上映后，《老炮儿》最坚实的营销利器仍旧是口碑。豆瓣网评分高达8.7分，是继《让子弹飞》之后最高分的华语片。
《老炮儿》收获最多的评价就是“言之有物、瓷实接地气，冯小刚演技娴熟、浑身是戏，外加一口地道的京腔京味儿，使影片看起来非常带劲。”网友们自发写成的诸如《赤诚的火焰》、《我该谈论什么，死亡还是信仰》等，都充满了情怀和岁月的感触，引发了热烈讨论。
之后片方又将观众的关注点引导到更加具体化的细节，比如“老炮儿的日常打开模式”详细地介绍了老炮儿的习惯、语言、穿着等等，《老炮儿》老北京话盘点，将“局气”“茬架”“有里有面”“吃馅儿”解释得明明白白，《老炮儿》美术设计全曝光，告诉大家原来胡同是搭出来的景，用细节体现电影的用心。
《王朝的女人·杨贵妃》
低俗的色情营销带跑偏了票房
《杨贵妃》上映前最大的话题是“马震”，范冰冰饰演的杨贵妃和黎明饰演的唐玄宗在马上的一场激情戏，被各大营销账号制作成了“马震”动图形成了疯狂的“网络病毒”。
但是，尺度太大对于国产片来说有时虽然赢得了关注度，也并非一件好事，在《杨贵妃》上映前三天，发行方中影突然向全国院线下达通知，称影片因“技术原因”需要重新更换放映硬盘，大尺度戏份被删减。
《杨贵妃》的整体营销思路，一个是情色，一个是烂片。片方在宣传上“借势”各种“恶评”，打出了“欢乐吐槽”的概念，刻意营造“负面谈资”，将谈论电影当成一种文化和娱乐消费的面子和资本。
影片一开始用“马震”的手段去宣传，话题炒热之后，又说事件责任推给大众，认为是大众误读式狂欢。片方一方面想占据话题红利，一方面又想堵悠悠之口，可惜观众并不买账，马震的桥段虽然惹得人尽皆知，但是并不会成为观众购票的理由，甚至还会引起不少女性观众的反感，“惹了一身骚”也不讨好的情色营销这是何必呢。
《恶棍天使》
“碗得服”？网友才不服
邓超在《恶棍天使》上映前想了很多搞笑、无厘头、精分的宣传招数，什么秋裤趋势暨枕头大战暨邓超做家务发布会，什么“一家四口，邓超最丑”的口号。邓超作为这个世界上最爱自黑的男艺人之一，他的喜剧营销本来是做得非常出众的，但是不料《恶棍天使》上映后遭遇了山呼海啸般的恶评。
邓超认为《恶棍天使》被黑了，于是在短短一个小时之内连续转发了78条好评微博，每一条都搭配“碗得服”三个字以及一个doge表情以应对口碑危机，然而这场公关战役最终以邓超掉粉16万的结果滑稽收场。
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