“舞蹈学院博物馆对外开放了，你想你会对这个博物馆感兴趣的，说里头有看头。”十天前，好友马兰发我信息，说参观仅接受团体预约（5–30人为一团），有一个人爽约就不能进去重新预约。“所以朋友说一定要找靠谱的，我们这个小团7个人。如果不能到场，请提前两天通知，便于给博物馆更改信息。”
1966年的夏天，我家搬到海淀区万寿寺片区，四周是一片庄稼地，有麦田，有菜地，现在最繁忙的西三环路边也开辟小块菜园，如今舞蹈学院的地块是玉米地。每到玉米长成一人多高时，晚上从32路公交车下车后的女人们走在这条路上，经常会发生抢劫事件，主要是抢手表和钱包。
1987年9月，北京舞蹈学院迁入这一片区现址（2008年统一改为万寿寺路1号），坏蛋无处可藏，于是这条路平安了。每次我经过的时候，总是会想，什么时候也进去看看演员们排练和演出该多好。
2018年秋天，从美国来的姨妈在北京舞蹈学院大门外拍照片，她很想进去参观，我说当了几十年的邻居，我都没有机会进去呢。
三天前收到马兰的微信：参观舞蹈学院博物馆已经批准了。我说怎么感觉这是北京最难约的博物馆了。
我看到北舞博物馆介绍，这是全国首家、北京唯一专业舞蹈主题国有博物馆，每周只有三天接待参观：周二周三上午和周四下午参观。参观者必须在当天指定时段内，由北京舞蹈学院南1门等候，由里面的工作人员来接。
6月18号下午，我们“七仙女”一点多在北舞门口汇合，在南方一样的潮湿空气中，一点半在一位男老师的引领下，汗水淋漓地美哒哒“舞”入这个“舞蹈家摇篮”。
在校园绿树丛中里，我发现了中国现代民族民间舞奠基人贾作光先生的雕像，这位新中国第一代享誉世界的舞蹈大师，用舞蹈身体的语言与世界沟通，为推动中国民族舞蹈走向国际舞台做出贡献。
走进教学楼里，随处可见气质优雅、身材苗条的师生们，墙上展出各种与舞蹈有关的海报和信息。
👆傩（nuó）舞，被称作中国舞蹈活化石，源自3000年前殷商驱鬼逐疫的巫傩祭祀，周代定为宫廷“大傩”礼制，后流传民间，是集祭祀、舞蹈、戏曲、木雕面具于一体的非遗民俗舞蹈。
灵动飘逸的"翘袖折腰"是汉代舞蹈的典型特征。
舞者通过挥舞宽大的长袖，配合腰肢的柔婉折曲，形成千姿百态的造型，将静态的画像转化为动态的、极具古典美的舞台艺术。
画像砖拓片、古舞图谱、古乐器复刻件；民族民间舞老服饰、面具、演出道具。
近现代舞蹈文献、老剧照、舞剧手稿、建校历史资料，以及芭蕾、现当代舞发展史料与演出实物。
这些展品按时代完整梳理出中华五千年乐舞史：原始社会→先秦→秦汉→魏晋南北朝→隋唐五代→宋辽金西夏→元明清→民国。
这件新石器时代马家窑文化（距今约5000年）舞蹈纹彩陶盆高14.1厘米，口径28厘米，为泥质红陶，以黑彩绘制图案。1973年在青海大通县上孙家寨出土，收藏在中国国家博物馆（国家一级文物，禁止出境展览）。
内壁绘有三组手拉手的舞者，每组5人，动作整齐划一， 舞者头戴发辫状头饰，下有尾饰（推测是兽皮服饰），动作富有节奏感。当盆中盛水时，水面会倒映出舞者的影子，仿佛先民在池边踏歌起舞，充满了动态美与仪式感。
这是中国目前发现的最完整的原始舞蹈形象资料，是中国舞蹈史研究里最经典的文物之一，舞蹈纹彩陶盆上的集体舞，是先民祈求丰收、繁衍的仪式表达，证明了早在五千年前，先民就已形成了成熟的集体舞蹈形式。它常被视为中国舞蹈艺术的“源头”之一，也是北舞这类专业院校讲解舞蹈起源时的标志性文物。
先秦，包括夏、商、西周和东周（春秋、战国）。这一时期随着奴隶制的建立，舞蹈告别了它的原始时代，进入到娱人、娱神和教化等多元化发展时代。
出现专职舞人——"女乐"奴隶社会发展到一定阶段，出现了专职表演乐舞的奴隶，称为"女乐"。"女乐"延续至封建社会成为推动我国舞蹈艺术发展的一支重要力量。
乐舞开始有文字记录商代的甲骨文和金文中出现了目前发现最早记录舞蹈活动的文字。夏商时期甲骨文"舞"字建立雅乐体系周代为治国兴邦建立起一整套礼乐制度形成了比较完善的"雅乐"体系。
「舞」字形溯源
甲骨文的「舞」是象形字，像一个人双手执牛尾（或羽毛）、踏着节奏起舞的样子，是原始祭祀舞蹈的直接写照。
舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，它的本质是生命的律动与情感的外化。在中国文化中，舞蹈从一开始就和祭祀、礼仪、教化紧密相连。舞蹈既可以是宫廷雅乐，也可以是民间狂欢，更能成为戏曲、武术的一部分，贯穿在中国人的精神生活里。
百花潭宴乐渔猎攻战纹铜壶（复制品）
参照文物战国，1965年四川成都百花潭中学出土，现藏于四川博物院 。捐赠者 王倩
天下归一 雅俗同兴（秦汉）
秦汉时期，中国历史进入大一统时代。中央设立"乐府"（东汉时为"黄门鼓吹署")，收集整理和编演全国各地民间歌舞，促进了俗乐舞的发展，也推动形成了新的雅乐体系。
边疆少数民族和西域乐舞的传入，为汉代乐舞带来新的元素。
抚琴俑群 东汉四川锦阳
百戏画像石汉河南南阳"百戏"广为流传"百戏"原称"角抵"，将杂技、武术、幻术、滑稽表演、音乐、舞蹈等多种技艺相融合，是汉代最主要的表演艺术形式。
击鼓说唱俑 东汉 四川成都
碰撞融合 舞彩纷呈（三国两晋南北朝）
三国、两晋、南北朝时期，战乱迭起，朝代、帝王更替频繁，民族大迁徙、大流动。
特定的社会政治形势给乐舞发展带来了深刻的影响，各民族乐舞文化走向大交流、大融合。
洋洋万舞 盛世华章（隋唐五代）
隋、唐、五代时期，中国历史进入到一个全面繁荣的新阶段。
扬双臂女对舞俑 唐 出土地不详
女舞俑群 唐 陕西周至
舞蹈艺术高度发展，被誉为古代舞蹈的黄金时代，对周边国家和地区的乐舞也产生了深远影响。
广泛流行的传统风俗歌舞"踏歌"踏歌这种手牵手、踏地为节、边歌边舞的形式历史悠久，在唐代十分盛行，是人们非常喜爱的自娱性歌舞。
2016年联合国以中国舞蹈《踏歌》为题材发行的"世界舞蹈日"邮票。
霓裳羽衣唐河南洛阳《霓裳羽衣》是唐代盛世乐舞艺术的代表作。
这组舞俑根据中国美术考古先驱王子云先生留存的珍贵影像资料复制而成。
新趣溢彩 美韵同辉（辽宋西夏金）
辽、宋、西夏、金，各时期在保持本民族舞蹈特色的基础上兼收并蓄，乐舞艺术繁荣发展。
戏俑 南宋 江西鄱阳、景德镇👇
杂剧俑群 金 河南焦作
宋代的"队舞""大曲歌舞"为后世戏曲艺术的发展奠定了基础。民间舞蹈蓬勃发展宋代民间舞蹈不仅繁盛于瓦舍勾栏固定的演出场所，在城市的大街小巷、乡村的畛陌场院也发展起来。
汲取精粹 树立新范（元明清）
进入封建社会后期的元、明、清，舞蹈艺术发展既各具特色又有相同之处。宫廷乐舞在体现民族融合发展的同时，又葆有其鲜明的民族特色。戏曲舞蹈确立了其表演程式，开始步入成熟阶段。
汉宫春晓图（复制品）明仇英
古今承续中西交融（民国）民国作为承前启后的重要历史时期，随着政治时局变化、社会思潮革新、中西文化交融，中国舞蹈在继承传统文化的同时与时代共进，呈现出新的发展面貌。
戏曲舞蹈的传承戏曲舞蹈，随着戏曲的传承得以继续发展，经过戏曲艺术家的创造焕发出新的活力。
学堂歌舞的兴起
一些大城市的学堂，在开设了"乐歌"课的同时，把舞蹈作为体育课重要内容纳入教学。
明月歌舞社表演黎锦晖儿童歌舞剧《三蝴蝶》。
新舞蹈艺术的开创"新舞蹈艺术"，将中国传统文化精神与社会现实紧密结合，在抗日战争和解放战争中增强了人们的民族自信心和革命热情。
在舞姿优雅栩栩如生的复刻陶俑介绍牌中，我注意到捐赠者王倩的名字。
驮篮山汉墓乐舞俑群
参照文物西汉，江苏徐州驮篮山汉墓出土，现藏于江苏徐州市博物馆。
讲解老师介绍说，这是三代人用毕生心血投入乐舞陶俑工程的成果。
王子云先生是中国美术考古奠基人、油画雕塑家，早年就读国立北京美专，后赴法国巴黎高等美术学院留学七年，研习油画、雕塑，作品入选法国沙龙展。抗战时期组建西北艺术文物考察团，孤身遍历陕、甘、豫、川、青，实地考察敦煌、麦积山、龙门石窟、汉唐帝陵，拍摄数万张绝版文物照片，记录大量即将毁于战火的古迹、陶俑、石刻，开创中国田野美术考古体系。
女儿王倩自幼跟随父母接触石窟、陶俑、古代雕塑，大量使用父亲当年抢救留存的绝版文物影像资料，开展研究复刻。作为陕西省工艺美术大师、传统陶俑复制技艺非遗传承人，她一生承父志复刻古代文物陶俑 。
1942年王子云在洛阳山洞拍到一组绝美唐代霓裳羽衣舞俑，原物后毁于战火，仅存照片。王倩依据父亲照片、口述笔记，成功复原这组失传国宝级陶俑，成为其代表作 。
霓裳羽衣乐舞俑群唐代时期河南洛阳出土
王倩女士古稀之年自掏积蓄，历时五年，复刻战国至明代100余套、三百余尊历代乐舞陶俑，完整串联两千年中国古代舞蹈发展史。
在北舞建校70周年那年，王倩女士将凝聚了其父王子云先生、自己和女儿三代人心血创作的这些作品全部无偿捐赠给北舞，为古代舞蹈史的教学和研究以及舞蹈艺术的传承和创新提供了宝贵的文化资源，成为北舞建立舞蹈文物馆藏基础。
我看着这些文物复刻件，我回想北京舞蹈学院人文学院副院长王欣老师在一次公益学术讲座《舞俑新生》中的内容。
这位北舞博士探讨了传统文化传承的当代思路：文物活化不是简单复刻，而是立足历史、结合当代审美进行转化，让千年乐舞文物走出展柜、融入大众生活，助力中华优秀传统文化薪火相传。
她以历代舞俑、古乐舞文物为切入点，结合当下“文物活化”政策，以《丝路花雨》《秦俑魂》《唐宫夜宴》《俑》《只此青绿》《五星出东方》《龟兹》等多部经典舞蹈作品为案例，讲述文物在当代舞台上如何进行转化与破图的实例。
她提出，舞蹈艺术通过提取文物形态和文化内核，将博物馆静态遗存转化为动态舞台艺术，这一过程实现了从孤独视觉符号到完整艺术形象的升华，赋予了文物形象以血肉与灵魂，在当代舞台上重焕心声。
她以1979年的《丝路花雨》为例说，这部舞剧比"文物活化"政策早了三十多年，但它的创作逻辑与今天的核心理念高度吻合。
舞剧《丝路花雨》壁画原型的提取取材于莫高窟第112窟的经典壁画形象，这一"反弹琵琶"的造型是敦煌艺术中极具代表性的视觉符号，其独特的 S 形曲线蕴含着西域乐舞的神韵与大唐的开放气象。
从北舞博物馆走进校史展厅，我看到了王亚彬的照片。
我十年前曾经和她同一桌用晚餐，除了问她最近在排练什么新舞，我无法和她进行更多的交流。我很赞同她提出的观点：“舞蹈是人类精神世界中的一项重要活动，舞蹈不只是传播美，也应解释美。优秀的舞蹈作品可以承载并传递创作者独特的生命视角与世界观，为更多人带来视听的愉悦。”
我和马兰在校园里转悠了一圈，我的眼前又浮现原来的玉米地，我想起那首歌名《在希望的田野上》。
中国美学大师宗白华先生在1943《中国艺术意境之诞生》中写道：“舞”是中国一切艺术境界的典型。中国的书法、画法都趋向飞舞，庄严的建筑也有飞檐表现着舞姿。
