点击上方小蓝字立即关注大道造物
△ 建议在WIFI环境下观看
10月26日，清华大学美术学院报告厅
高朋满座，座无虚席。
两个半小时的讲演，300多页PPT，
丰满、精彩、料足，
三年多来，清华美院报告厅从未如此火爆。
这位开讲人是东京艺术大学的一名教授，
———前田宏智。
日本唯一精通雕金和锻金工艺的第一人。
△ 前田宏智一岁与父亲合影
他出身于一个金匠世家，
一岁便在父亲的指引下，
手握锤子开始敲打，深受父亲的影响，
他也全身心地投入到金工中，乐此不疲。
△ 前田宏智创作过程
第一次自己磨錾子，
第一次在金属上刻出凹槽，
第一次创作出完整的作品，
第一次接触工艺素材、工艺技法，
谈及这些众多第一次产生的喜悦之情，
至今仍让他记忆犹新。
△ 前田宏智学生时期作品
每个见过前田老师的人都会注意到，
他总是挎着大包小包，
走到一处，便把东西就地放下，
从中拿出各种相机，四处拍照，与人交谈。
有人觉得奇怪，问他，
为什么总要拿这么多相机呢？
他会耐心地介绍说：
不同的相机拍摄出不同东西最真实的样子。
△ 《 赤铜银打出象嵌花器 》
一件衣服 ，一个纹饰，一段路，一道菜，
这些日积月累的图像
便成为他“奇思妙想的写生本”。
比如，在中国拍下的西红柿炒鸡蛋，
回日本就自己照做。
招待朋友，哎吆，味道还不错哦。
△ 《 金银彩铜打出象嵌花器 》(部分）
△ 《 赤铜打出蜻蛉文象嵌水滴 》
他说，人生就得吃喝玩乐。
走到哪里，包里也常会藏着日本的清酒，
每见到一位投缘的朋友，要么举杯同饮，
要么随手相赠，颇有些美酒赠英雄的侠气。
他喜欢品尝各式美酒，
酒桌上的他总给朋友们带来欢声笑语，
这位长相似鲁迅，喝酒如古龙的家伙，
脸上总是各种乐呵呵的萌表情。
△ 前田宏智与清华美院王晓昕交流
吃喝玩乐的萌大叔，
有着与金属对话的超能力。
他的创作是一个漫长而又细致的过程。
在创作过程的瞬间，他常会请求他的作品，
“请变成这样的形状吧！”
而有的时候，他也听到作品反过来对他说：
“啊，我还可以变成那样哦，
请你用用那种做法吧！”
△ “熔古铸今——2017中国国际当代金属艺术精品展”参展作品
这样与金属的不断的交谈和互动，
让他的每一件作品都有独特的语言和表情。
也让他的创作产生了奇特的碰撞，
仿佛这些会说话的金属，
有了趣味，有了生命，
有了和每个人对话的能力。
△ 《 银四分一花器·山籁 》
“作为一名艺术家，
我认为在使用金属这种素材时，
认真地对待它，亲手制作，
是最正确也是最重要的做法。”
△ 《 四分一打出花器 》
有一件事让他印象特别深刻，
那是他大学毕业后，准备参加展览，
做了一个四方的盒子。
盒子焊接时却意外出现了破口和坑洞。
当时，他自己特别懊恼。
他说：“哎呀！不认真地对待材料本身，就会被它背叛”。
这让他切身地感受到了金工的严苛之处。
△ 前田宏智给清华大学美术学院学生上课
多数时候，他是一位极其严肃，
眼里容不得一点沙子的老师，
每一位学生都为对他的“认真”而动容。
△ 《 银及“四分一”的打制镶嵌花器 》
用中国学生方笑晗的话说，
我实在说不出老师的“有趣”故事，
因为印象中的他，除了严苛，还是严苛。
前田在清华美院授课的十多天，
每天早上八点准时到实验室，
晚上11点最后一个学生离开才离开。
△ 《 赤铜银打出象嵌花器 》
谈及中国的工艺，
他说，第一次看到的中国工艺品不是实物，
而是小学时看到的一张照片。
那是一个出土的玉做的衣服（金缕玉衣），
那时候就被中国作品的大气精细所震惊。
△ 前田宏智
清华讲座末尾，
他放映了一张中国春秋战国时期的作品。
讲座完第二天，他五点起来，
又专门坐高铁去了一趟河北省博物馆。
讲座中的那件作品，就馆藏在这里。
他要和几千年前的中国工匠对话。
别拖我走，在那件作品前呆上一天就好了。
他哈哈笑道。
中国古代的作品，深深震撼了我。
看完展览，他给大道造物回微信说。
言之悟语
心有多诚，物便有多美。
文章版权归大道造物所有
欢迎转发到朋友圈，转载请注明出处。