顶流人设翻车,现在是什么新流行吗🤔
继迅哥之后,最近另一位民国讽刺天花板张爱玲,私生活也被网友扒了个底朝天。
@知书少年果麦麦
本来以为是性格孤僻的高冷才女来的,没想到🐑被此女的萌点完美戳中。
高中最后一年,张爱玲问所有同学要来相片,把每个人的头像剪下来,给班上的同学画了一部毕业纪念册,被她称作《算命者的预言》。

刊登在1937年的圣母玛利亚女校的校刊上
在她设计的未来里,女同学们个个成为了做出丰功伟绩的伟大女性。
杰出的科学家,勇敢抵制社会邪恶的新闻记者,赛马俱乐部的荣誉骑手,还有第一位登上月球的宇航员、女子重量级拳击手冠军、女总统、中国的狄更斯、芭蕾舞者...
也有人过上了天马行空的人生:中国海里的一条美人鱼、掌管丛林的公主、新大陆发现者...
有个女孩的梦想是当新娘,她就给她写——
「幸福的新娘,把蜜月延长为浸着蜜的一生」。
了解张爱玲的人知道,中学时光算是张爱玲人生中的一段至暗时刻,父母离异,母亲远走法国。
吸鸦片的爸、冷漠的后妈、病弱的弟弟、破碎的她,深刻的家庭矛盾导致17岁的张爱玲十分自卑敏感。
在同学们眼中她从不与人交朋友,在国文教师汪宏声嘴里她孤僻沉默。
汪宏声《记张爱玲》
这样一个看上去对周围同学漠不关心的张爱玲,却对同学的爱好和才能了如指掌,并在毕业前夕献上了自己最美丽的祝愿。
少女时代的张爱玲真的是一个特别温暖的小女孩吧🥹
网上考古的关于她的冷知识还有很多,比如晚年并非传说中凄惨,死后遗产惊人,约270万港币。
以及她和赌王何鸿燊竟然是大学同届同学👇
在生日当天得知前夫胡兰成去世,犀利写下:“难免会觉得这是一个生日礼物。”
甚至被造谣去世后,干脆手持当天报纸拍照自证还活着,真是太有才了🚬
但最让🐑震惊的,原来她不止小说写得好,画画也这么厉害。
众所周知,张爱玲对服装也非常热爱,审美好、衣品佳,被誉为中国最会穿衣服的作家之一。

不知道大家有没有发现,现在有越来越多的作家因为“审美好”而翻红。
前不久章小蕙与鲁豫的访谈中提到琼·狄迪恩对自己审美形成的深远影响,也让这位美国女作家在国内小火了一把。
作为20世纪美国文学的代表人物,她同时也是知识分子风的鼻祖。
即便年过八旬仍是Céline的时尚缪斯,以沉静的文学气质留下了时尚史上的经典瞬间。

“伟大的作家,不只用文字表达自己,也用穿着发声。”
如今在穿搭与生活方式的语境里,文学性早已成为一个能被真切感知的词,就像章小蕙所说:“衣服、文学都是我毕生沉迷的课题。”
写作的女人们身上仿佛天生拥有一种将穿搭与生活方式淬炼成美的能力,比如国内的三毛、亦舒都有各成一派的着装风格和独特美学。
女作家为何个个都是时髦精?今天,🐑就来聊聊中国女作家独树一帜的衣品和超绝审美力。
女作家的衣服是一种语言
中国女作家们的时尚,如同她们的思想一样,有着强烈的个人风格。
张爱玲的骄傲灿烂就在她的服饰里一览无遗,张爱玲最爱的服饰是旗袍,没有之一。
她一生搬家200多次,漂泊是常态。她说,只有旗袍,对她始终不离不弃。所以无论走到哪里,她都会带着好几箱自己最爱的旗袍。
她的旗袍都是自己亲手设计的,也算初代民国服装设计师。
因为她既厌恶满清的服装让人在一层层衣衫的重压下失踪。
“在满清300年的统治下,女人竟没什么时装可言!一代又一代的人穿着同样的衣服而不觉得厌烦...”——《更衣记》
又讨厌张恨水嘴里那种“天真老实之中带点诱惑性”的民国旗袍。
“张恨水的理想,可以代表一般男人的理想...我没有资格进入他的小说,也没有这种志愿。”——《童言无忌》
索性重新发明,旗袍外边罩件短袄,就是她发明的奇装异服之一。
她还曾用祖母的旧被面改成一件宽大的旗袍,底色是褪色的玫瑰红,华丽而复古,仿佛披着一幅流动的画卷。
与红极一时的民国明星李香兰会面的旗袍,是她用米色薄绸床单改过来的,上绣着紫色的凤凰图案。
移居美国后仍会请好友在香港定制旗袍,样式当然是自己设计的,相当有风格。
“湖色要鲜明,不要太淡”。
她做过的旗袍,恐怕连自己也数不清。
从少女时期的小碎花,到豆蔻年华的彩色缎面,再到成熟后的暗色素布,甚至一度想拉着闺蜜炎樱合开一家服装设计公司。
在当时自然有许多人不满她那些风格大胆的创造。面对非议,张爱玲的回复古灵精怪——
“我既不是美人,又没有什么特点,不用这些来招摇,怎么引得起别人的注意?”
在她看来服饰是女性自由表达自我的媒介。
“衣服是一种语言,是随身带着的袖珍戏剧...我们各人住在各人的衣服里。”
在这一点上,中国另一位特立独行的女作家三毛,也是忠实的践行者。
在大家印象中三毛的穿搭是流浪的符号。
她常穿宽松的棉麻长裙,配异域银饰与手工凉鞋,混搭出随性不羁的游牧风格。
但纵观她的一生,会发现三毛的穿衣风格,始终随着生活地区、身份与年龄变化而变化。
三毛出身优渥的知识分子家庭。父亲陈嗣庆毕业于复旦大学法律系,后成为律师,母亲缪进兰考入沪江大学新闻系。
这一时期她的穿衣风格受家庭影响,大体以大方、端庄的淑女风为主。
六、七十年代到欧洲留学,先在西班牙马德里大学文哲学院修完,后又前往德国哥德大学语文学院,还在美国伊利诺大学修了陶艺系。
文学与艺术的双重滋养,让她这一时期的穿搭文艺干净,简单的白T牛仔裤,有种年轻女孩的青春活力。
作为早期留子,现在很多人穿的匡威平底帆布鞋,50年前三毛已经在穿。
在撒哈拉生活的那三年,当地的波西米亚风穿在三毛身上,浑然天成、没有一丝违和感。
照片中她穿着长裙在沙漠里行走的样子,给了多少女孩一个流浪远方的绮梦。

“一个高挑着身子,披着长发,携了书和笔漫游世界的形象,年轻的坚强而又孤独的三毛对于大陆年轻人的魅力,任何局外人作任何想象来估价都是不过分的。”——贾平凹
如果说三毛让人爱上了浪漫不羁的波西米亚风,那么对更多女孩而言,第一本穿搭圣经来自亦舒的小说。
章小蕙14岁就是师太的忠实粉丝,亦舒女郎穿开司米、用喧默香水的做派,是她最初的美学启蒙。
亦舒笔下女郎的穿搭风格都是克制的知识分子老钱腔调。
她推崇于少即是多和品质高于一切,面料是天然亲肤的“开司米”(羊绒),最经典的搭配是白衬衫和卡其裤再配一块劳力士金表。
在颜色上,除了压倒性的白色和蓝色,红、黑、粉、灰等也偶有出现,共同构成了亦舒女郎日常衣橱的基础。
低调的奢华、永恒的品味,塑造出疏离、姿态好看的精英气质,亦舒钟爱的穿衣风格也成了现在大家在努力追求的高智感。
每位作家对美学都有独特的见解
作家以文字解构世界、以衣装建构自我,她们将对生活对自我的理解,转化为不俗的审美标准。
张爱玲的美商不止体现在服饰上,也表现在绘画领域。
长期以来她的绘画天赋被其巨大的文学声明所盖。虽然没有受过系统学院派的训练,却承袭并改造了中式传统的白描技法。
线条简洁灵动,简单几笔却又让人心领神会,是一种带有现代主义倾向的速写。
张爱玲曾认真想过当一个画家。3岁就在母亲影响下学画,第一笔稿费是通过绘画得到的。
她画了一幅漫画寄给英文《大美晚报》,得到五块钱稿费,买了一支口红。
虽然最后没走上专业画家的道路,但她经常给自己的书设计封面。
《流言》、《传奇》封面
也常为她的小说角色画小速写,《倾城之恋》《红玫瑰与白玫瑰》《金锁记》的插图皆出自她手。
白流苏、玫瑰、曹七巧
她画洋人、画大家闺秀、画弄堂里的二房东太太,笔下勾勒的各色人物,总是灵动中带点犀利却又精准传神。
所创作的《中国的生活与服装》,更成为后人理解民国社会与服饰演变的珍贵文本。

文画双修的张爱玲,至今仍让她的读者惊叹。而三毛,则让她的读者另外收获了一份家居美学启蒙。
三毛去过很多地方,在她的每个家里,无论长住短住她都要搞家装,她对生活的美是有一种执念的。
在贫瘠的沙漠里她和荷西白手成家,用棺木做家具,用汽车轮胎做沙发,用骆驼头骨当摆件...
这个沙漠里小小的家,被她布置得宛如画报,后来被记者称为“全沙漠最美的家”。
撒哈拉故居(彩色条纹窗帘、棺材板书架、骆驼头骨等)
荷西去世后,三毛回到台湾定居。
这里放着她从世界各地收集来的器物——印度绣巾、西班牙盘子、以色列铜雀、沙漠石雕等,构成了一个充满旅行记忆与异域美学的和谐世界。
印第安女人的十字架别针、玻利维亚的银色鱼别针,还有那件仿若林妹妹会穿的裙子...

翻开她的文字,随处可见她不俗的家居审美与独到的设计巧思。
“客厅顶灯,用了一把锯掉了柄的美浓雨伞,撑开来,倒挂着...卧室,另一把美浓纸伞灯,极大的,小房间反过来用大伞,我,就睡在它下面。 ”
这样仗剑走天涯的女性,令人向往却也难免觉得遥远。对我们的日常审美启发更多的还是最懂都市丽人的亦舒。
亦舒出版过300部小说,写了300个不同的女人,她们的共性是:经济独立、穿戴讲究、品味不俗。
她将都市女性的魅力写出了至高境界,一手定义了我们对智美女性最初的想象——时髦、独立、大方、牺牲得起。
虽身为现代女性却绝不给人一种拼命的感觉,姿态一流。
“从不刻意追、逼、钻、撬、谋,一切处之泰然,风度极佳。”
她们大胆、锋利、自我、聪慧,清楚自己需要什么,也不太在意外界的看法。手里攥着的无论好牌坏牌,都能最终过得精彩自在。

师太笔下的女性,早已超越了单一的外貌审美,为我们构建起一套完整的女性价值体系,是独立灵魂、智慧头脑与优雅外表的完美融合。
女作家的超绝审美力是如何养成的?
女作家多有好审美,本质原因是她们对世界与自我的感知,远比常人更敏锐。
她们有一双犀利的眼睛,看穿别人,也看穿自己。
几乎所有有天赋的作家都拥有十分恐怖的感受力与洞察力。不仅用来观察世界,更用来审视自身。
“我的确时时解剖别人,然而更多的是更无情地解剖我自己。”——鲁迅
@苹果恶魔降临地球
张爱玲就拥有鬼神一般的通感,对颜色的把握很准确。
最经典的是她用“小蓝牙齿”形容煤气灶点燃时的蓝焰,让人头皮发麻。
从她的文字里,我们总能读到很多奇妙的色彩词——
沁出水来的竹青、浮着一层油光的姜黄、渗着血色的樱粉、蒙了灰的宝蓝、结了霜的月白、发了酵的蜜色、冷香灰的色调...
而当作家的这种敏感投射到社会层面,任何虚伪、规训、言不由衷都会被无限放大。
三毛正因如此,早早便踏上了娜拉式的出走之路,中学时被数学老师当众羞辱她直接休学。

想弄明白个体价值,一个人跑去西班牙马德里大学读哲学;随手翻到一本《国家地理杂志》,就立刻奔赴撒哈拉。
她常常越轨犯规、异于众流,是人比文字还自由的作家。
被誉为香港三大奇迹之一的亦舒,洞察力也同样罕见。
虽然她热衷在小说中指导女主穿衣,对时装珠宝如数家珍,但本人生活中并不爱买买买,形象甚至有点邋遢。

罗孚先生在《香港有亦舒》里回忆日常的亦舒很“飞女相”——
“穿破牛仔裤和烂T恤,剪短发,夹着凉拖鞋,抽香烟,骑单车,奔公园,看法国小电影。”
那她又如何培养出好品位的呢?其实亦舒在成名之前做过多年娱乐记者,接触过大量女明星。
她的小说几乎都有现实原型,如《星》对照林青霞、《印度墨》对照李嘉欣、《流金岁月》对照施南生...

凭借长期对美人不动声色地观察,使亦舒对名牌时装、珠宝车表都有自己的一套品位。
但这份敏锐既是她们创作的源泉,也是她们痛苦的根源。
她们能写出世界上最动人的情话,却处理不好一段最普通的亲密关系;能洞察人物最隐秘的心理,却对自己的情绪束手无策。
张爱玲为渣男前夫奉上30w分手费;三毛在荷西婚内出轨后低入尘埃;亦舒抛夫弃子、为爱做三。
很多人不理解她们能将社会与人性剖析得入木三分,怎么一到自己身上这份通透就失效了?
羊想也许正是这些为情所困、为爱所伤的经历,完成了她们对自我的最终解剖。
胡兰成、张爱玲
张爱玲说:“你如果认识以前的我,也许会原谅现在的我。”
三毛说:“从《雨季不再来》很多人可以看到我过去是怎样一个病态的女孩。而这个女孩有一天在心理上会变得如此健康,她的一步步是自己走出来的”。
亦舒说:“我吃尽了亏,可是并不打算学乖...我时常为能够爱能够感动而欢欣,我生活中不能没有各种的爱。”
出自亦舒的小说《承欢记》
敏锐的自我觉知,是审美力的根基。
她们没有浪费她们的天赋,勇敢地将自己一次次打碎、再重组。正是这种持续的自省与自知,塑造了她们独特的审美人格。
“她的优雅,她的敏锐,那种混合了抑郁和坚定、谨慎和果敢的气质,那种天真无邪,却又无碍于她,具有许多健康而正确的知识。”——加缪
这样的女子,像落入尘间的精灵,让人过目难忘。
正如王尔德所言:做你自己,因为别人都有人做了。
而这种向内探索的产物,总具有无限的征服力。

