美到让人窒息却被迫息影，贵族二代突然家道中落？？

15年了，终于到了要说再见的时候。

不知道在座的姐妹们有多少人看过《唐顿庄园》，这部拍摄了六季，产出了三部电影的英伦时代大戏，终于迎来了终章😭

唐顿IP的最后一部衍生电影已经上映…

看完结局之后，羊真的泪目了💧

作为本世纪最经典的英剧之一，这里有美轮美奂的庄园，珠光宝气的服饰，蓝天碧草和宝马香车…

所有元素叠合在一起，很难不让人产生“英国就该这样”的念头，be like《赎罪》、《简奥斯汀》等其他英调满满的英国影视优等生🤷‍♀️

但《唐顿庄园》不仅是优等生，因为想把一个时代剧写好实在太难了：特别是1912年到1926年这个充满变革的时期，英国的贵族社会究竟经历了怎样的变迁。

从剧情到演员再到故事呈现，“唐顿”的表现简直完美🙏

but羊最舍不得的，是堪称全世界最顶级的“服化道组”，也要和我们说再见了👇

唐顿的衣橱：英国贵族时尚史

羊没开玩笑，很多人被《唐顿庄园》留下，其实就是被服装给美到了

这部背景定位于20世纪初的时代剧，聚焦的是传统贵族格兰瑟姆一家的变迁，不仅讲述了家族故事，对仆人团的命运也给了清晰的交代。

剧中用1912年泰坦尼克号沉没的消息作为开篇，暗示属于英国贵族的时代即将迎来终结。

「英国贵族」，一个在世界范围内都很有讨论度的四个字，毕竟逼格拉得很满，虽说总被别国吐槽拉得过于满了…🤔

但不管怎样，在大英帝国的余晖还没消失时，“英国贵族”确实在地球上很无敌，不论是审美还是生活方式，都让人好奇。

but“唐顿”的道具组真的做到了1:1复刻还原！！

六季唐顿，几乎涵盖了英国贵族的时尚史，光是第一集里出场的衣服都多达十几套。

“唐顿”是很多人的审美启蒙，里面的衣着不仅漂亮，最关键的是贴合时代：新旧秩序的交替之下，英国贵族在传统和世俗之间取舍的矛盾。

比如故事最开始的1912年，那时的英国处于爱德华风格的末期，也就是所谓的“S型时期”——

具体表现为收紧的腰身以及小号喇叭裙摆👇

而为了突显出女性的身体线条，设计师们用紧身胸衣塑造出S曲线，迫使女性的臀部向后翘，胸部向前挺👇

为了能解放女性身体，1908年，巴黎设计师保罗波列推出造型更加自然的直筒胸衣裙设计。

唐顿前期的服饰基本处于这个时期——

作为年轻一代的贵族，三个女儿的衣物基本都用偏直筒的裙子取代了夸张的S型，顶多是系条腰带来凸显腰部线条。

其中小女儿西比尔身上的这件裙子，就是来自爱德华时期的古董👇

庄园大家长格兰瑟姆奶奶和孙女们的对比就很明显——

作为传统的英国旧式贵族，她的着装还保留着强烈的爱德华时期特色，及其华丽且前凸后翘。

btw，因为奶奶过于贵族，以至于听不懂中产阶级口中的weekend是什么…仅靠一句话让广大牛马破防😭

一战前夕的英国贵族，普遍偏爱较为紧凑的上衣搭配精致的薄纱，瘦长且略显宽松的长裙，强调平直的小腹。

be like在招待马修一家的晚宴中，三个女儿身穿一袭颜色鲜艳的长裙，薄纱包裹手臂，以及造型较为亮眼的珠宝。

一个细节：当时贵族小姐在晚宴中要佩戴长手套，用餐时才能摘下，而在用餐完毕的咖啡time要立刻戴上。

剧中庄园女主人，格兰瑟姆伯爵夫人珂拉

第一季比较经典的晚宴服基本都出自大姐玛丽，比如这条香槟色长裙——

胸襟是玫瑰刺绣，珍珠腰带勾勒腰线，身上套着开领罗纱，裙身呼应上半身的开领设计，整个人像是在不规则的云雾中，精致优雅。

还有这套半透明的乌绿色礼裙，薄纱配合着层层叠叠的褶皱，显得整个人修长自然。

而她们的外出着装则大多是窄口裙摆的高腰长裙，手套搭配宽大的礼帽。

妈妈珂拉的外出装扮则要比未婚的女儿们更加复杂：整体上裸露在外的地方不多，礼帽虽精致却少些松弛，扑面而来的是一股贵族守旧感👇

日常装造型则比较清新，虽说整体款式还是收腰裙设计，但元素没有特别复杂。

比如姐妹们这三套look全部为收腰长裙——

大姐玛丽是浅紫色短衫配灰色紧身长裙，长长的珍珠项链凸显她绝对女主的身份；老二伊迪丝是黑色碎花短衫搭配同色系长裙，优雅却不扎眼；小妹西比尔则是开领的紫色连衣裙，符合她未满18岁还没进入贵族社交圈的纯真👇

一个小细节⚠️

下图玛丽这件丝绸材质的收腰碎花衫，这件衣服腰部散开的腰褶叫“peplum”👇

这种设计直到现在也在欧洲贵族间流行，特别是王室成员外出时，一不小心就会逮到“peplum”穿搭👇

到了第二季，一战的爆发使贵族服饰整体更为轻便，第一季里很多贵气满满的元素逐渐消失。

比如外出时的礼帽明显变小，很少出现花卉和薄纱👇

衬衫开始大面积出现，裙子也逐渐变短，女性贵族能够完全露出脚踝。

衬衫和长裙是当时最常见的贵族搭配，兼具功能性和时髦性，而当时最流行的衬衫被称为“停战衬衫”👇

玛丽曾穿着这套look亮相👇

晚礼服也从第一季的薄纱造型转变为没有遮挡的细肩带，整体设计更加摩登。

一战也带动了风衣的兴起，巴宝莉这种奢牌也是在那时得到了发展机会👇

一战结束后，香奈儿代表的简洁主义开始崛起，以中产阶级为主导的新世界到来，贵族也需要适应快节奏的生活。

而羊在前文提到的，属于上一个时代的设计师保罗波列就怼香奈儿：不懂香奈儿哪里时尚。

香奶奶回击：保罗把一切华丽的元素引进设计中，这让我觉得恶心！

但不管保罗如何嘴硬，新世界确实来了。

“唐顿”三四季，时间线正处于世界时尚史的爵士年代（偏前期🤔

那时候流行的是波浪头搭配发卡或头巾，时髦又简约👇

以海军为傲的英国推出海军服，海军风格的服饰开始层出不穷。

随着制衣技术的成熟，材质高级的外穿毛衣也流行开来，女性地位的提高使类似领带的衣领经常出现在女性衬衫上。

俄国十月革命的爆发，使大量贵族逃到英国，结合斯拉夫民族特色的流亡贵族气质的服饰也是一种流行趋势。

珂拉这套是典型的白俄风格

除此之外，土耳其、阿拉伯等地的民族元素也开始大量出现在英国贵族的衣服上。

伊迪丝领口的圆形图案，灵感就来自于奥斯曼的经典纹饰，后期海盗爷也曾用它当自己的设计元素👇

对了，珂拉穿了很多带有中国元素的服饰：明清织绣、彩色花鸟，以及玛丽的青花瓷👇

故事再往后讲，时间来到1920年代中后期，科技和市场经济都开始大发展，电影产业也迎来第一个黄金期。

这个阶段一切看起来都很昂扬。

于是，贵族的服饰搭配更多以金属调为主。

BoBo头兴起，钟型帽流行。

还有20年代香奈儿引领的女性西装潮流。

骑马的时候也可以全身西装跨坐在马背，而不是像第一季时，需要穿着裙子侧骑在马上。

守旧老登emmmmmm…

在太阳镜进入大众视野之前，贵族们已经提前把它列为了自己的时尚单品。

到1926年，属于唐顿的故事彻底结束，英国的贵族小姐们也完成了从传统走向现代的过渡。

格兰瑟姆一家的故事，其实恰好映射着那个时代的变迁。

而我们之所以沉浸，其实除了对那段时光的好奇，更多是因为服化道对时代背景的精准贴合——

道具组让观众做了一个贵族梦。

全世界最顶级的服化道？

唐顿比谁都拼

一部从2010年开播至今，没有一部作品低于豆瓣9分的IP，可想而知它牛X到了什么程度。

剧本牛就不多说了，道具组更是全员细节控——

他们不仅把庄园搞成了世界游客都会来打卡的景点，剧中的服化道甚至有限时展览and拍卖会。

大神们有多严谨？

剧中西班牙流感爆发时的医疗器具、一战期间的军用物资、禁酒令前的酒具等，均严格遵循历史真实。

就连道具的摆放位置（如唐顿庄园的壁炉、餐具柜）也完全符合当时贵族生活习惯🙏

为了能精准把控当时贵族小姐的衣着穿搭，除了考究历史潮流之外，还参考了20年代的服饰演变史。

唐顿里的很多衣服都有原型。

比如电影中珂拉的蓝色礼服，灵感源自复古好莱坞glamour风格，午夜蓝真丝天鹅绒，拼接同色真丝缎，金色蕾丝点缀其上，如同暗夜中闪耀的繁星。

再比如伊迪丝的红色丝绒礼服，灵感来自于1920年法国高定时装屋绘制的设计手稿。

玛丽第六季里的红裙子是完完全全的高定产品，第一次亮相便是在唐顿。

虽说轮廓看起来简单，但制作起来的技术难度极大，直到今天创始人都保密😂

对了，这里不全是高级仿制品，还有很多真品🙏

比如罗斯的结婚礼服就是100多年前的真古董——

这身丝绸婚纱来自伦敦北部一位收藏家，当年定制这条婚纱的女性一直没有过来验收，因此剧组推测她的丈夫应该在一战中牺牲了。

为了还原贵族生活，剧组甚至还向英国皇室御用珠宝商Bentley&Skinner借来了几件货真价实的古董冠冕，最古老的一件有200年的历史。

ps：下图玛丽头顶的冠冕是剧组找英国皇室借来的，是一顶四十五克拉的花卉钻石王冠。

更别提拍摄地海克利尔城堡，里面的建筑，装饰和固定的家具陈设，基本都是历经了几个世纪的真实古董。

还有来自中国、日本等地的瓷器，也已经存在了长达一个世纪。

而关于《唐顿庄园》，能写的东西还有很多很多，一篇文章不足以支撑唐顿的重量，就像15年的“唐顿”，也承载不了那段厚重的历史。

故事的最后，伯爵不得不变卖房产，仆人们平静接受要离开庄园的命运。

历史的车轮碾过，所有人都要适应发展，属于贵族的时代终结，工业和资本成为主流。

把那些过去的，古老的，封建的，贵族的东西都扔到故纸堆里去吧。

但无论谁走谁留，唐顿就伫立在那里：任凭岁月怎样匆匆，回忆永不褪色。

参考资料：

@老太叹世界-唐顿庄园 一部浓缩的英伦时尚史