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光彩注射究竟是啥？紧肤超水光+微滴注射的联合治疗。
它有什么作用？这么说吧👉一次光彩注射=磨皮级毛孔细腻+全脸自然提升+色素净化+炎症修护。
熬夜倦容、初老干瘪、毛孔粗大、暗黄粗糙、干燥泛红、水油不平衡姐妹的肤质提升作弊buff。
羊的同事亲测：做完好比放了一个月带薪假，哪怕室内顶光打下来皮肤都细细滑滑像韩剧女主！
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羊敢肯定地说，未来一定会涨价！懂得姐妹们速速进吧👇
不是区花吐槽，现在的演技和妆造都是仅粉丝可见了吗？
还没看完《神隐》，赵露思演技高光之“搞里头”的小奶音已经挥之不去了……
在内娱被塞满资本家的丑孩子、饭圈化之前，连《甄嬛传》的导演郑晓龙在开播前都一度自卑，觉得拍出来没人看……
演技派陈建斌当时的唯一愿望就是：别和隔壁剧组《新还珠格格》相比，差的太远就行。
而现在的古装剧，总是开播前被吹的天花乱坠，播出之后又全靠粉丝打榜捧热度。
就说刚刚逝去的2023年吧，据不完全统计，有36部小爆一下的古装影视剧。
《七时吉祥》🤔 好像只记住了男女主直播卖惨，演技……
《一念关山》😯 最明显的是刘诗诗复出后体态依然不错，男主妆造……
反正这么些年了，区花翻来覆去能看的古装剧还得是之前的。唯一的好消息就是，听说《甄嬛传》未删减版正在准备中了！！难道郑晓龙才是天降紫微星？
这些动辄2、3亿投资的古装剧，为啥都不如2010年拍摄《甄嬛传》能打？是现在的资本家丑孩子能力欠佳，还是另有玄机？
内容过于全面，干货过于密集，请各位小主喝杯牛乳茶，细细品味服装、面料、色彩、配饰、人物性格的全方面审美新篇！
纤薄的机场照上了热搜之后，粉丝却扼腕叹息：没被PUA白幼瘦之前，娘娘凤仪万千！
回溯描述美人的词句，也多为弱柳扶风、肤若凝脂一类……基本上是将对五官、肤色、体态的描写，鲜少涉及身材。
这也就是区花想解释甄嬛传美学的第一点，古装剧天生的造型加持。
（同为清装剧的《如懿传》、《步步惊心》、《延禧攻略》同理🪡
要解释为何古装更比现代装修饰人体比例，就必须从有些枯燥的剪裁说起。
中国古代一直遵循平面裁剪的方式，也就是在平铺的纸张或衣料上，通过比例画出结构图，然后制成样版或衣片。
还有时间更久远的“一片式汉服”，通过对一张正方形布料的折叠、修剪和缝合，就可以穿着上身。
旗袍诞生之初，依然延续平面裁剪的方式，所以20年代的旗袍仍然宽大平直。
如张爱玲所说：“出兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。”
而后的30、40年代，这时出现的改良旗袍又在结构上吸取了西方立体裁剪的方法，使袍身更加贴身合体，与欧洲流行的女装阔型基本相近。
即将布料直接覆盖在人台或者人体上，通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型，然后再取下、修正✂️。
因此立裁更加贴合人体，像是附着于蔬果上的保鲜膜，完美包裹奇形怪状的边角；平裁就像纸盒、纸袋，物品被放置其中，从外观上来看根本无法辨别形状。
孙俪和佘诗曼很像，俩人一个舞蹈生，一个港姐，身材都挑不出大问题。
她们已经足够盘靓条顺，但依然有头大、头重脚轻的比例失衡问题。所以在现代剧和红毯上，总是挑不出错，但又有点平平无奇。
现代的立体裁剪是为了让你分清“哪里是肩”、“哪里是腰”。
而古代的平面裁剪就像一个服装bug，肩宽、三围、比例不复存在。
而且因为袍身松、下摆宽大，整个造型呈“正三角”的形状，头身比例问题也荡然无存。
作为现代人，我们可以选择日常但兼具平裁版型的新中式服装。
用一件中式单品搭配一件现代单品，就能修饰身材又不显突兀。
中式上装宽大的外廓型能遮盖小肚子、模糊腰线和肩线，适合头大、小肚腩、苹果型身材的姐妹🍎。
有过中式裙装穿着经验的宝子一定知道，中式裙装靠的是捆绑来固定，系得高低纯靠个人喜好，根据捆绑高度也有相应的不同中式单品。
因为中式裙装的花纹通常较为繁复，所以区花这里一并建议用白衬衫来平衡身上的色彩🤍。
裙装本就是梨形身材、身材上长下短姐妹的天使单品，同时不贴身体曲线的裙型，对小骨架的姐妹也非常友好，既能增加身材的体量，又显纤薄，不像偷穿了大人的衣服。
区花听说呀，这《甄嬛传》的资金并不充裕，这丝绸锦缎咱就别想了。
那为啥《甄嬛传》的衣装还是充满古韵？这又和娘娘们的美貌有何因果关联？
古代的娘娘们自然锦衣玉食，清朝的丝质衣料位列最顶端，皇上和妃子的制服自然也是用精致华美的丝织品制成的。
同样的版型为什么看起来会有高级、低级之分，其实核心就在于面料质量。
自然面料和现代的化纤面料在质感上的最大区别，就是反射出的光泽✨。
真丝反射出的光泽柔和、富有弹性，有明显的立体感和流动感。而人造丝的光泽会更平均、单一、锋利，略显呆板。
所以质地天然、面料高级的服装，本身就是天然的打光板，会将肤色衬托得更加匀净、通透。
所以有时观众会吐槽《甄嬛传》有点儿影楼风，隔壁《如懿传》的服装质感莫名更上一层楼。
其原因大概就在于《如懿传》比《甄嬛传》多了2个小目标的投资，选用了面料更高级、天然的服装。
当然，购买价格多少的服装视我们每个人的消费能力而定。
如果你和区花一样是穷鬼一枚，就继续下滑，来看看郑晓龙导演如何低经费让娘娘们穿出高级感？
但要知道当时《甄嬛传》播出时，市面上其他的清装剧多用的是于正带火的阿宝色系。
《甄嬛传》虽不如8年后播出的《延禧攻略》做到了极致的莫兰迪，但已经向莫兰迪跨越了一大步。
细扒每个人物身上的配色，也多是淡青、柔粉、藤黄一类低饱和的色系。
可是后期饱和度上来之后，为什么观众同样不觉得突兀呢？
因为导演刻意用了夸张的妆容、华美的饰品去辅助。对于亚洲人天生立体度不高的长相和黄白的肤色，要压出亮色，就必须在方方面面施加功力。
所以说，中国画系的莫兰迪色，真的是大部分亚洲人最适配又显白的色系。
同为地位相当的宠妃，《延禧攻略》里的顺嫔（坊间改造为香妃）就并不需要夸张的配饰来平衡。
为了方便大家记笔记，区花直接准备了莫兰迪配色方案👇
比起夏日的多巴胺，冬季还是多穿低饱和与环境更协调。
（以防又被误认为恰饭，这里不多赘述品牌了……😮💨
现在的内娱竞争愈发激烈，明星为了“杀出重围”，常常会加强自己本身某一种的外形特质，以便让人一眼记住，也就是我们常说的——人设。
当然全世界的娱乐圈都是这个趋势哈……
比如斓曦的温婉、蒋欣的大气、谭松韵的娇憨、唐艺昕的甜美……
拿祺贵人举例，现实中的唐艺昕，给观众的形象像是糖果、樱桃🍒。
而剧中的祺贵人娇媚、家底殷实、会争敢争、胆子大却缺智慧……像一块触手生温的羊脂玉，又娇气得像一块儿刚剥了壳、托在掌心里颤颤巍巍的荔枝。
剧中的她有了本人性格特质之外的温婉灵动、脆弱忧郁。更不用说整个完整故事线下甄嬛细密的气质、性格转变。
所以这些年，各种“胧月不认妈妆”、“蓬莱洲静谧时光妆”、“嫂子脚白妆”、“探病眉庄妆”都被再次扒出……
与其说这些造型差距多大，不如说这些造型下的甄嬛是什么样的心境和气质。
因为你无法概括林青霞、张曼玉、王祖贤她们的气质是什么。
内勾的眼角、琥珀色的眼球，让她的眼睛有生来的魅态；但平直、浓黑的剑眉又让她在性感中多出英气感。
很多人知道，她本人早年酷爱篮球，所以又有男儿的坚毅。偏偏她本身遁入佛门，在她身上能看到一种源于沉思的静。
作为无法活在《甄嬛传》中的现代人，没有明星必须要背负的人设的架子，也许我们每个人最该学习的——
新氧