前两天17岁男孩因与母亲吵架跳桥的新闻，
让无数人扼腕叹息的同时也引发了思考。
这件事问题出在哪里？
父母批评教育的方式，或是孩子的压力承受心理状况？
说实话当猫猫看到那个视频的时候，心理难受的想吐。
不过，我们今天不说这位母亲也不说这个孩子，
我们来聊一部电影，一部父母对孩子的教育影响孩子一生的动漫——
盗梦特工队
这是一部匈牙利动画，全程脑洞清奇、画风炸裂。
以毕卡索的立体派风格作为人物造型基础，不仅纳入梵谷、安迪沃荷等大师画作，
更向《教父》、《罗生门》等经典电影致敬，连希区考克都以前所未有的造型现身，每十秒钟就有一个彩蛋，堪称动画版的《一级玩家》。
重要的是它的故事一点也不高冷晦涩，是典型的犯罪片模式。
片中的男主角鲁本是个心理医生，主张“用艺术解决心理问题”。
这个新奇的理论吸引了很多久治不愈的病人。
比如，有个专门保护名人的保镖，
他一紧张就忍不住满嘴跑火车，
爆出不少八卦，搞得事业受阻，十分头疼。
为了治疗嘴贱，
鲁本就让他每天cos罗丹的雕塑《思想者》。
学习如何闭嘴。
还有个黑客，有强迫症，
每次作案都忍不住留下自己的“三眼”logo，
即使分分钟被警察逮住，他也控制不住自己。
为了治疗手贱，
鲁本就让他自创三音符旋律，
缓解“执着”的症状。
还有一个二维纸片人，
他得了暴食症，
每天狂吃东西，
硬是把二维的身材撑成了三维。
于是鲁本让他把食欲化为创作力，
想吃东西的时候就去做个雕塑。
这些新奇的治疗方案，
也吸引到了片中的女主角——飞贼米米。
她患有盗窃癖。
犯病的时候，她会丢下自己该偷的东西，
忍不住去偷盯上的新目标。
比如影片开场时，
她受雇去博物馆里偷一颗钻石，
中途却忽然被一把埃及折扇吸引了注意力。
她当即砸碎玻璃偷了折扇，不管钻石。
结果不光得罪雇主，还险些被警察逮捕。
鲁本认为，米米的怪病源自于内心的空虚，
于是建议她拿起画笔，把想要的东西画出来。
但病还没治好，米米就发现鲁本这个医生也不正常。
怎么个不正常呢？
在父亲去世后，鲁本经常被恐怖的噩梦缠身。
每当沉睡之际，
深藏在世界各处的一幅幅名画，就会像恶魔一般潜入他的梦乡。
在那些光怪陆离的梦境中，
吹口哨的小男孩抱着一只巨大的蜗牛，在角落里面无表情地盯着他。
珍藏在维也纳艺术史博物馆的《西班牙公主》会钻进他的梦里，撕咬他。
梵高笔下的邮政员，将他包裹成邮件从飞机上扔下去。
双面猫王在群情激昂的斗兽场，拔出手枪要和他来一场不死不休的决斗。
就连温柔美貌的维纳斯，也在他痛苦阴郁的梦境中变成了恐怖的大章鱼，
还把他残忍粗暴地拖进了黑暗冰冷的海水中……
鲁本每次做噩梦，
都会在求生挣扎中醒来，
发现自己一身的伤。
他想过直面恐惧，
跑去美术馆里近距离观看名画，
但没想到幻觉反而加剧，
害他当众原地发疯。
几个病人发现这种状况后，也想帮助鲁本治病。
而大家想到的方法，就是去博物馆里把原画给偷出来。
几个人可谓是配合默契，
他们上天入地，
偷遍了巴黎奥赛美术馆、芝加哥艺术馆、卢浮宫等一座座艺术殿堂。
当鲁本看到困扰自己的那些画作出现在自己面前时，发现自己并没有犯病。
鲁本以为自己终于发现了治病的方法。
说来奇怪，这一幅幅艺术史上最伟大的画作，本来应该给人带来美妙的感受，
但它们却纷纷在鲁本的梦中化成了最可怖的妖魔，
这，实在是一件咄咄怪事。
但随着剧情一步步深入，所有的答案也慢慢浮出了水面。
原来，鲁本的爸爸在儿子年幼时，就拿他当实验对象。
他在动画片里插入艺术品画面，希望通过人为植入潜意识，让鲁本日后成为艺术家。
小时候的鲁本，就这样在爸爸的逼迫下看了各种“加了料”的动画片。
他希望借此使鲁本成为一名艺术家。
但最终事与愿违，多年后，鲁本并没有走上父亲为他指定的艺术之路，
而那些遗留在鲁本潜意识里的画作，反而成为了他最深层次的恐惧。
至于鲁本最后是如何摆脱这些恐惧的，
猫猫就不剧透了。
不过这位粗暴的父亲残忍地剥夺了鲁本的童年，并一厢情愿地为了艺术而艺术。
以为自己参透了艺术，其实他早已与艺术背道而驰。
真正的艺术，从来都不是某种单纯的技艺。
总而言之，对于考据癖和细节控来说，这部影片绝对看起来乐趣十足，每帧画面都值得人细细品味。
导演通过一个看似天马行空的故事，表达出了对艺术的热爱与严肃思考。
影片还能让你了解世界名画，既满足了视觉也充实了知识，何乐而不为呢。
