不知道大家近几年有没有这种感觉：
明明自己是小区里最潮最酷炫的崽儿，但歌单里的曲目却永远停留在学生时代。
初高中听周杰伦五月天，现在还听周杰伦五月天。
其实再往前几年，大家的“歌荒”还没那么严重。
自己在网上瞎听瞎淘，能挖到像陈粒、莫西子诗这样的“宝藏音乐人”。
通过音乐节目，《卷珠帘》、《野子》、《悟空》这样的优质原创也能打入主流市场。
结果，民谣一火，所有人都秒变小清新；
嘻哈风一刮，又所有人跑去freestyle。
连“雨神”萧敬腾都在吐槽，当下华语音乐里平庸之作太多，跟风现象严重。
不过，有人把音乐当作捷径，也就有人把音乐视为信仰。
在华语音乐被逐年唱衰的当下，仍然有一群或帅气或萝莉、或深情或暗黑的唱作人“死磕到底”——
《这！就是原创》
这是一档由《中国好歌曲》团队操刀，歌手萧敬腾、陈粒、王嘉尔分别担任“原创捕手”，去挖掘优秀中国原创音乐人的节目。
本周，刚好播到总决赛前夕的复活赛。
小伙伴们别翻脸啊！不是老妹儿故意推荐这么晚的。
国内观众总是被一些玩噱头、博眼球的综艺刷屏。
现在难得有档“洗眼又洗耳朵”的节目，自然是要慎重看看才敢放心推荐给大家！
一、节目不作妖
选手虽然千奇百怪，但都是靠着才华“以歌服人”。
不拘泥于华丽的形式，舞台不大，不像一个火花四溅的赛场，倒像是一个慵懒放松的live house。
这不，老妹儿昨晚刚点开最新一期节目，当场兴奋到尖叫！
这期的助阵嘉宾郑云龙，开场时竟然挑战了一首古风歌曲。
而且还是之前节目里的“神仙CP”邓见超和孟慧圆一起创作的合唱曲目——《婚约》。
这首歌的歌词细腻，旋律优美，当时就被萧敬腾称为“十年来听过最美的中国五声音阶作品”。
郑云龙独唱的版本中，加入了戏曲元素，整体编排的可看性很强。
这深情款款唱歌的模样，哪个迷妹可以把持得住啊~
最新一期当中，之前作品呼声极高、极具辨识度的6位选手争抢2个复活名额。
整场比赛看下来，感觉他们真是拼了！
几乎每首歌都是奔着总决赛去的。
其中，老妹儿最喜欢的选手袁野夕，是唯一一位初选时被中途叫停、还没演唱完就得了通过的选手。
当时以严厉著称的老萧说，她的自作曲《星河》有着无限可能性，值得在之后的节目中听到更好的版本。
结果，她就被淘汰了......
幸好有复活赛，完整版《星河》马上安排！
“我骄傲的站着
想象着无边无尽的星河多辽阔
我要把天空冲破
看云的巨浪翻过一朵朵”
小姐姐一开嗓，就真的能给人一种到天空渐渐暗下，星光在闪耀在飞跃的感觉......
少了饭圈常见的站队与撕X，几期节目看下来，观众就会慢慢地发现——
这样的音乐节目，才拥有最为炙热而浓烈的生命力。
因为观众的焦点，始终都在有才华的音乐人和打动人的好作品身上。
二、队长们有梗又“有料”
谁说不搞噱头的节目就一定会呆板无趣？
噔噔蹬~
您的小可爱上线啦~
相信许多观众都和老妹儿一样——
当初追这档节目，并不单纯是出于对音乐的热爱，而是冲着萧敬腾和王嘉尔这对“活宝兄弟”去的。
wuli嘉尔底迪每天跟在萧敬腾身后撒娇吃醋的样子，想想就好甜~
然而在节目中，我们却看到——
老萧仗着弟弟的宠爱，肆无忌惮地抖s！
遇到自己喜欢的选手，立马哄着王嘉尔投了支持票；
可等弟弟也遇到了自己欣赏的唱作人时，老萧又严肃地说要讨论一下。
此时的王嘉尔，仿佛受到了一万点暴击......
陈粒作为节目里唯一的女队长，刚开始时有点拘谨，但玩开了之后也是超有梗！
上周选手们“六进二”的时候，陈粒为了给自己的队员拉票，在现场急得大喊：
“所有投A键的评审，
我拉你进三位队长的微信群！”
哈哈哈这操作看得嘉尔和老萧一脸懵圈：我们不要面子的啊？！！
别看三位队长平时嘻嘻哈哈、相爱相杀，可是一聊到音乐，神情就自动认真严肃了起来。
萧敬腾在这个节目里，是出了名的“冷面捕手”。
第一期选人的时候，萧敬腾手中的名额很充裕，但愣是连着听了好几个都没给过。
选手质疑他的选人标准。
老萧也没有生气，而是真诚地说明自己不给通过的原因。
在最新一期复活赛中，擅长R&B、Hippop曲风的选手邓杰以潮流感极强的编曲形式带来了一首《Take My Way》。
因为歌曲律动性比较强，所以现场气氛被调动的很好。
表演结束后，队长们没急着点评。
一直到投票结束，才说自己觉得今天的表演还是存在问题，可能选手编曲时没考虑到现场的调配，导致现场效果有扣分。
几位队长现场讨论起了选手的编曲，说了很多不同的观感和建议。
看得出队长们是真心想给选手提出有用的建议，又怕自己的个人感受会影响复活赛的投票。
这种相互欣赏、惺惺相惜的态度，真的很让人动容。
三、赛制过硬，选手太“刚”
队长们惜才，但这毕竟是个比赛。
还是赛制残酷到有点“变态”的那种。
初选阶段，王嘉尔直接淘汰了曾经获得06年超女季军的刘力扬；
还未组队，被三位队长都称为“老师”的资深唱作人孟楠（《痒》的词曲创作者）遗憾落败；
音乐辩论赛（是的，你没看错，音乐人吵架都是用“唱”的），作品人气一直名列前茅的“古风唱作人”winky诗因未能展现出多样化的可能性而被淘汰；
华晨宇的御用制作人、“神曲创作者”、金曲奖得主......
别看节目请来的大神不少，但对所有选手都一视同仁，输了立马走人。
搞得老妹儿只敢老老实实听歌，根本不敢真情实感地pick。
虽然每次都想着“听歌就好”，但每次都还是会觉得——
这些音乐人坚持自我、才华横溢的样子，真是“圈粉力”max！
比如平时比较内向的秦凡淇，在复活赛唱了一首情歌，关于自己曾经的一段感情经历。
？？？这种操作是不是很熟悉？
是不是想着唱完之后，一定会有一段痛陈爱恨情仇的苦情戏？
嗯，观众们都是这样想的，主持人和队长也是这样cue的。
但选手只说了句“有点遗憾是美的”。
然后就没有然后了。
在复活的机会面前依旧只管闷着头地唱歌，也是真的蛮酷、蛮有态度的。
再比如一直坚持用音乐进行哲思的唐汉霄，在上一期节目中和周深合作了一首《末日飞船》。
一虚一实，一柔一强，完美呈现出了歌词中的空间感和未来感。
简直好听到掀翻天灵盖！！！
连陈粒都说这首歌有一种推背感，“感觉自己正在飞向宇宙！”
可惜最后，唐汉霄被淘汰了，因为评委们觉得这首歌不够市场化......
这次复活赛，本以为唐汉霄会吸取教训、搞搞市场化的路数。
结果，人直接甩开膀子，“咣咣”拿出了《末日飞船》的姊妹篇——《卡西尼》。
作品灵感来源于卡西尼号土星探测器，它1997年离开地球，2004年抵到土星轨道，最终于2017年坠毁土星。
这次唐汉霄不仅没在创作、编曲上刻意迎合大众品味。
甚至还在现场表演时大胆突破，加入了特雷门琴的演奏。
特雷门琴是世界上最早出现的电声乐器，不需要接触就能演奏。
发出的音色又很独特、很有宇宙感，与唐汉霄的音乐作品十分契合。
宇宙、大地、人类、生命，唐汉霄的音乐作品常见这类宏观主题。
看似虚无缥缈，但又时刻能从细微处感知到创作者对当下生活、对自我的思考。
四、用最个性的表达，
敲开最柔软的内心
在《这就是原创》里，每位选手都有自己独立的音乐、独立的人格。
他们的作品有一个共性——真诚、有态度。
观众能从歌曲里听到他们的勇敢和孤独，也能借由歌曲里的思绪，看到自己的内心。
就像老妹儿在听到秦凡淇《不透气的房间》里写到的原生家庭。
父母关系不好却不肯分开，觉得这么做都是“为了孩子好”。
妈妈一直在为家庭隐忍付出，一直在说“妈妈爱你”，但却忽略了——
孩子希望妈妈能够学会爱自己。
有时候最动人的，往往是最平常的。
听着秦凡淇最后略微哽咽的唱腔，老妹儿看到了一个小女孩捂着耳朵不想听到房门外父母争吵的画面......
每个时代都应该有属于自己的音乐，记录下这代年轻人的想法和姿态。
或许，《这就是原创》这个节目会成为一个契机——
让我们看到更多还在默默坚持创作的音乐人，听到更多打动人心的旋律和故事。
说不定就有那么一首歌曲，寥寥数语，一下击中内心！
让你一边听一边开始更新歌单：
果然，“华语乐坛药丸”这种话，还是说早了......
