01
前店后厂，就要这股野劲！
做剧场这么多年，小不点大视界带着“给孩子们看点好的”的初心，把世界顶尖的儿童剧带进中国，搬到孩子们面前。
孩子们在长大，小不点也在成长，但“给孩子看点好的”这件事依然不变。前店还在，造梦的舞台依旧上演全球顶尖的好戏，那些让孩子们心动、让家长们感动的精彩剧目，依然是我们最珍贵的橱窗。这里，是孩子们看世界的起点。
孩子们好奇心与创造力，也在前店被点燃了。在剧场长大的孩子们，眼里有光，摩拳擦掌。每次演出的剧后互动环节，我们越来越频繁地听到孩子们好奇的发问：
“这个故事是怎么想出来的？”
“为什么要选这段音乐？”
“那个道具怎么做？”
“舞台是怎么调度的？”
……
看戏这事儿，光坐在台下鼓掌不够过瘾。
他们不再满足于被动接受投喂了！他们想知道那个机关是怎么转的，那束光是怎么亮的，剧场的魔法是怎么创造的。
如果艺术家的作品，只是被观看，那孩子们永远站在舞台之外。所以，我们要带你绕过热闹的前厅，穿过“非请莫入”的后台，直抵剧场的心脏——
欢迎来到「戏剧实践工厂」！
剧场是前店，负责展示魔法；而这里，是让魔法从无到有、野蛮生长的创客车间，一个热气腾腾、充满灵感的造梦实验场！
02
你可能还是要问
孩子们在戏剧实践工厂要做些什么？
我们邀请最脑洞大开、最天马行空、最会玩儿的“先锋师傅”，带着“硬核徒弟”，在工厂车间里协同作战，围绕剧目主题，探索戏剧生产的各个环节。
把“教室”这个词从脑子里扔掉，这里没有整齐的课桌，只有一张张堆满材料的工作台。左边在做道具，右边在写剧本，中间在合成音乐。大家协同工作，看得见彼此的汗水，听得见隔壁灵感的爆炸。
这是真正属于孩子的创意梦工厂，一个每周都有新鲜事发生的活力现场。孩子们可以参与剧本创作，制作道具装置，探索肢体表达，学习创作音乐，体验戏剧从无到有的全过程！
编剧导演车间
所有伟大的作品，都从一个模糊的想法开始。孩子们在编剧导演车间，学着如何把经典改编为可以被调度被理解的剧本，如何用图像设计角色关系、用分镜图来讲故事，完成真正属于自己的戏剧文本。
深受孩子们喜爱的《小岛漂流记》编剧 Finegan，也发来了给小小创作者们的寄语：
Dear young writers at the excellent Art Space for Kids in Shanghai and Beijing,
My name is Finegan and I live far away across the seas in Australia, where I'm lucky enough to spend my days writing plays.My friend Forrina has told me about your own writing workshops, and I love the thought of your big imaginations, and the grand exciting tales you are beginning to tell!
I believe that absolutely anyone can become a writer, if they want to. All you need to do is love words, and love stories, and decide that the ones you’ve been reading are good, but that there’s one story slowing forming in your brain which you can’t seem to find in any book you open.If that happens, then maybe it’s your turn to write it down, and to share those words with people. Because that’s the best thing about words – they’re great for sharing.
So I wish you a wonderful adventure thinking up stories with ASK, and am sure you'll create something truly beautiful or scary or funny or tragic or loud or quiet or exhilarating or all of these things rolled into one!
Finegan Kruckemeyer
（ASK：Art Space for Kids 小不点大视界）
装置道具车间
这里是一座真正的再造实验室，万物皆可造！在不确定的材料中，寻找戏剧的形状。孩子们将用纸张、回收材料与日常废弃物，创作出一个跳跃、好玩、有生命力的奇趣宇宙。
表演肢体车间
身体是最直接、最诚实的叙事语言。通过肢体探索如何用动作、节奏与空间关系来讲故事。从“身体打击乐”的节奏协作，到看似不可能的肢体挑战，用身体捕捉当下的感知，让每一次动作，都成为舞台上真实发生的瞬间。
音乐作曲车间
谁说作曲很难？那是因为你被乐理吓住了。在这个车间，不需要懂乐理，也不用会乐器，一切皆可演奏！孩子们像玩拼图一样，从零开始，组装出一首属于《海底两万里》的主题曲，让音乐成为戏剧的一部分。
二期扩建计划敬请期待：
我们的工厂还在扩建，未来将开放更多隐藏车间！
服装设计车间：用报纸和废料设计T台大秀。
动画电影车间：让做好的纸偶在定格动画里动起来。
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驻厂班底
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产品说明
在戏剧实践工厂，我们的材料清单看起来很普通——纸、废弃物、不起眼的工具……为什么选择它们？答案藏在前店的经典剧目里。
设计理念：变废为宝
在前店的舞台上，我们见证过《拖把头白日梦》的魔法：工具车秒变玩具箱，扫帚拖把，甚至马桶搋子，都变成最有趣的伙伴，一个人也能玩出梦工厂。后厂继续秉持变废为宝的理念，收集废旧宝藏，赋予它们第二次生命。
制作材料：纸造世界
还记得《纸美人》吗？那个纯粹由纸搭建的奇妙剧场，让我们看到了“纸”的无限可能。这给了我们灵感：纸，是中国四大发明之一，而在后厂，我们将纸从古老的历史中唤醒，看它如何被孩子们玩出花！
孩子们将潜入凡尔纳笔下的海底两万里。想象力是燃料，纸和废弃物将化作坚硬的潜艇外壳、摇曳的深海珊瑚与神秘的巨型章鱼。变废为宝，用纸造梦，去征服那片未知的深蓝。
产品交付：你的作品，值得被看见！
工厂的传送带，最终将通向「产品发布会」。根据不同城市的车间形态，孩子们将解锁两种截然不同的高光时刻：
📍上海站：
剧场展演【聚光灯下 · 回归前店】
在上海，我们将带孩子从后厂回归前店。
这是一次专业剧场合成。孩子们自己编写的剧本、制作的道具、谱写的主题曲，配合专业灯光、音响，在真正的黑匣子里，完成一场正式公演。
📍北京站：
装置巡游【走上街头 · 城市舞台】
在北京，我们将打破剧场的四堵墙，把舞台“搬”到城市中心。
这是一场流动的狂欢。孩子们将操纵亲手打造的偶和装置，化身街头艺术家，在公共空间与人群互动，把景点变成舞台，把商场变成秀场，享受路人真实的惊叹与掌声。
04
在戏剧实践工厂，孩子们能收获什么呢？
前店看戏，是被艺术滋养。
后厂创造，是长出自己的本事。
经历真实创作
当动动手指就能让AI生成一幅画、一段视频时，创造变得廉价了吗？
不。真实的创造变得前所未有的昂贵。
在戏剧实践工厂里历练几个月，孩子们将亲身经历真实的集体创作。孩子们拥有重塑与造梦的权力，任何一件废料，在别人眼里是垃圾，在你手里是飞船。
锁定天赋坐标
你是天生的讲故事高手，还是动手能力极强的工程师？挖掘你最拿手的优势特长。拥有了一双幕后之眼，哪怕长大不做艺术家，也学会了怎么把一个想法变成现实。
试探能力边界
戏剧实践工厂赋予孩子在这个AI时代最稀缺的能力——无中生有的动手能力。我们鼓励孩子在车间里勇敢试错，在解决棘手问题的过程中，炼就专注力与强韧的心态。
戏剧不仅是表演，更是团队的社会化演练。在争吵与和解中学会团队协作，从不敢张嘴到指挥全场，孩子们将带走一种野生的自信，敢在噪音中表达自己，以及和伙伴背靠背解决麻烦的底气。
如果你家小不点
脑洞大、闲不住、想要搞事情
对幕后充满好奇
乐器舞蹈0基础也完全没问题
不管你是调皮的、慢热的、还是鬼马的，
只要你有一颗不想只做观众的心。
工厂的工位有限，但创造的野心无限。
欢迎加入「戏剧实践工厂」！
前店看戏，后厂造梦。
玩出名堂，野蛮生长！
上海车间2026春季开工
北京车间2026春季开工
