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237 | 作者
传统艺术的新道路
距今为止，新冠疫情在世界范围内已经肆虐了两年多的时间，其带来的，除了疾控之下的人心惶惶，还有实体经济的区域性大萧条。尤其反映在旅游相关产业、线下零售业等人口密集型产业中。
而以访客经济作为主要收入来源的各大博物馆自是逃不过这番劫难，当仁不让地成为疫情经济损失的重灾区。但同贫瘠的收入相反，博物馆中的珍贵藏品通常需要高昂的维护、保养费用。而持续两年（甚至还不到头）的惨淡收入，让许多博物馆都出现了严重的财政危机，甚至其中的一部分将面临闭馆的危险。
所谓穷则思变，实体经济的萧条让以访客为生的博物馆看不到曙光，于是一些颇具前瞻性的博物馆便开始将目光投向了加密世界。
2021年，正是加密世界中的杀手级应用——NFT迎来爆火的一年。结合NFT自身不可篡改、完全透明、独一无二等特性，也许能给这些博物馆带来全新的商业机会。
2022年初，乌菲兹美术馆（Uffizi Gallery）、皮洛塔宫博物馆（Complesso Monumentale della Pilotta）、布雷拉画廊（Pinacoteca di Brera）以及昂布罗修图书馆（Biblioteca Ambrosiana），这四所意大利著名的博物馆签署了一份联合协定。它们决定将馆内收藏的多幅名画藏品制作为NFT，并通过销售名画NFT的方式，来缓解馆内的经济危机。
这四所博物馆制作的名画NFT，在伦敦Unit Gallery名为《永恒的艺术史》（Eternalizing Art History）的展览上正式公布。本次展览展出了出自达芬奇（Leonardo da Vinci）、拉斐尔（Raffaello Sanzio）、莫迪利亚尼（Amedeo Modigliani）等大师手画的六幅数字版名画。画廊以屏幕的形式展出作品，并在屏幕外围加装仿照原作制作的手造画框。这些画作均已在以太坊铸造为NFT ，每幅限量九枚NFT，售价不一，从10万欧元至25万欧元不等。
数字版名画由意大利科技公司Cinello制作成DAWs数码档案（Digital Audio workstations），然后协助销售。当买家购买NFT时，会同时收到实物资产和数字资产两部分。实物方面包括屏幕连画框、载有该名画档案的硬盘，以及一张真品证书；数字方面，包括该名画的NFT，以及专属的应用程序登入账户。Cinello的总监Serena Tabacchi表示，买家可以自由转售名画 NFT，但每一次转售，保留名画版权的博物馆都会收到版税。
这四所博物馆通过这种方式，让惨淡的经济得到了极大地缓解。而它们的创新也为传统艺术在数字时代打开了一扇全新的大门。尽管仍有一些坚守传统的人认为真迹和数字复印版天差地别。但我们依然可以看到，人们对于古典艺术和现代数字技术融合的强烈兴趣和喜爱。
名画NFT的出现，对于古典艺术而言，更像是一种对于故事和美学的二次叙述。通过NFT，在保持艺术作品收藏性的同时，也让更多人有机会了解其中的艺术与文化。
从NFT到去中心化实体博物馆
2022年7月16日，去中心化实体博物馆Arkive完成970万美元融资，本轮融资由Offline和TCG Crypto领投，NFX、Freestyle Capital、Coinbase Ventures、Not Boring Capital、Precursor、Chainforest等参投，天使投资人包括Pantera Capital的合伙人Paul Veradittakit等。
除了疫情冲击的困扰之外，传统的博物馆还面临过度中心化的危机。
众所周知，传统的博物馆一直依靠策展人、收藏家和投资者来决定哪些艺术品被展示，这意味着数以百万计的物品都被锁定在1%的私人收藏中。
Arkive希望改变这一状况，其通过接纳来自世界各地的人为会员，让他们能够投票决定博物馆将获得哪些历史和艺术文物。
Arkive是一个由成员组成的全球社区，它建立了第一个去中心化的实体博物馆。作为一个去中心化自治组织（DAO），Arkive的收藏品完全由其成员进行策划，成员通过Discord进行交流并使用他们的以太坊钱包进行投票决定购买、展示哪些藏品，然后铸造对应的藏品NFT，历史来源、身份验证、质量和状况都会被记录在区块链上，任何人都可以在博物馆和画廊现场验证。
目前，Arkive已经完成两件藏品的收购，它们分别是Seduction和The ENIAC Patent。接下来我们将分别介绍一下这两件藏品。
Seduction
女性魅力的创造性艺术
Seduction是“Phantom Limb”系列作品的其中之一，该系列由Lynn Hershman Leeson于1985年创作。
Lynn Hershman Leeson是旧金山的多媒体艺术家和电影制作人。在过去的几年时间里，她许多作品都广受好评，获得了最具影响力的实践媒体艺术家之一的美誉，也被公认为是当代数字艺术形式的中坚力量。
她的作品探讨了人类与技术、身份、监视、性别角色之间的关系，并主张使用媒体作为增强权力反对审查和政治压制的工具。五十多年来，Leeson在她富有远见的艺术作品中专注于技术与自我之间的关系，她的作品曾被纽约时报艺术评论家霍兰德科特称为识别技术进步危险的“预警系统”。
2022年6月14日，Arkive发起了一轮名为“我的身体，我的机器”的收购，通过对话、讨论和辩论来选择要收购的作品。
经过一系列投票，社区选择了Seduction作为第二次收购的标的。核心团队成员随后与位于SF的Altman Siegel画廊合作收购了该作品。
根据计划，Seduction将于2022年底通过Arkive巡回展览在全球范围内展出。之后，该作品将由Arkive成员投票决定安置地进行长期驻留。
值得一提的是，Seduction创作于Photoshop出现之前，它是Leeson通过将相机、双筒望远镜、电插头、时钟和电视机等物体拼贴在一起，取代从杂志广告中剪下的女性四肢和照片而创作的。
Seduction描绘了一个女人诱人地躺在床上，头上被电视屏幕取代，这既诱人又令人不安。这些女性半机械人摆出姿势似乎正准备以俘获他们的俘虏。
“是她被捕捉到了，还是图像捕捉到了我们？”这张照片是Leeson职业生涯核心主题的鲜明升华。
The ENIAC Patent
计算机运动的开端
ENIAC是世界上第一台电子计算机，它将计算速度提高了2400倍，可以实现在几秒钟内计算出弹道轨迹。ENIAC代表了重塑我们社会生活的计算机运动的开始。在1955年被闪电击中之前，ENIAC运行的计算量超过了迄今为止全人类的计算量。
The ENIAC Patent是对通用电子计算机的第一个全面描述。它也是第一次用法律语言描述电子计算机的操作和设计逻辑。该专利书有188页，其中包括60个折叠图，其中涉及了18,000多个真空管和7,200个二极管，为后来的所有计算机奠定了基础。
2022年4月4日，Arkive发起一轮收购，Arkive社区内也进行了激烈的讨论。当时除了The ENIAC Patent之外，Jake Burton自己在佛蒙特州谷仓建造的Burton BB1 Londonderry滑雪板也被考虑收购。
最终，社区以超过150票的票数选择了The ENIAC Patent作为Arkive收购的第一件藏品。Arkive核心团队成员随后便前往加利福尼亚州马林县，从传奇历史学家杰里米·诺曼那里获得了The ENIAC Patent。
该藏品计划将于2022年底通过Arkive巡回展览在全球范围内展出。此后，其将在Arkive成员选择的著名计算历史博物馆中长期驻留。
结语
艺术与加密从性质上具有天然的契合性，而经过现实的检验这句话也的确被反复落实了。中心化的模式终究还是无法承载起艺术品完整的商业价值，后疫情时代下，反而使得中心化艺术藏馆危机丛生。
但在经济价值之外，我今天更想讨论的是艺术带给人们精神层面的启迪。
无疑，我们目前正处于特殊的历史时期，相信各位也都切实地感同身受。同过往的瘟疫相比，我们的经济和医疗条件的确好了太多，但正因此精神诉求却往往被忽略。
这个时代的人们在宏观叙事的拉扯下时常迷失自我，即便此时已经到达了人类前所未有的高峰，我们也无法否认精神上或许我们同过往一般孱弱。
这时，艺术的启迪就显得格外重要。在我看来，艺术所扮演的绝对不仅仅是陶冶情操的阳春白雪。在晦暗的时代背景之下，它将为人们献出最为深沉的人文关怀，帮助迷茫者、徘徊者重新审视人的价值和意义。
而将古典艺术同Web3相交融，无疑是时间维度的奇幻碰撞，我相信必然能迸发出一些非同寻常的浪漫。
