开始今天的文章之前，先偷偷告诉大家一个好消息，文末有惊喜赠送，记得滑到最后哦~
自《乘风破浪的姐姐》首播以来，就频频以各种姿态登上热搜，引发无数关于女性年龄的讨论。
这个节目邀请年龄30+、已经成名的女明星参加女团练习生选拔。在此之前，女团选秀节目给人的印象一直是低龄化的，女团也是新人的天下，所以当《乘风破浪的姐姐》以打破常规的特性出现在人们面前时，自然就会带来很多话题性。
在各行各业中，女明星大概是对年龄危机最有直观感受的人群，曾经姚晨、海清就抱怨过中年女演员无戏可拍的现状。而对于普通女性来说，30岁也是个尴尬的年纪——当你踏上30+，要面对的除了来自工作上的质疑，还有来自家庭的各种阻力。
《乘风破浪的姐姐》展示出来的那种姐姐们不惧年龄、挑战自我的积极性，让不少30+的普通人产生共鸣，这也正是它最近这么火的原因之一。
其实，我们的社会对女性的固有成见早已渗透进了每个人的心底，当你打开新闻、公众号，几乎每天都能看到“少女感”“冻龄”这样的关键词跳入眼底，似乎如今的女性失去了变老的权利，似乎变老对女性来说是个禁忌话题。
可是人终会老去，而每个年龄层的人都可以展现不一样的风采：少女有少女的灵动可爱，熟女也自有熟女的成熟优雅。女性的美不应该被禁锢在统一的审美模板里，你可以甜美，也可以男孩子气，这本来就是一个没有标准答案的事情。
今年已经73岁高龄的设计师Margaret Howell，就是身体力行打破女性固有审美的先锋设计师之一，她和她的同名品牌MH，45年来一直致力于打造简约、中性的着装风格，让我们看到了时尚的另一种可能性。
说起MH，很多人首先想起的大概就是 “性冷淡”“高级感”这几个关键词，作为在时尚圈拥有举足轻重地位的品牌，MH平日里却出奇的安静，让人几乎要感受不到它的存在。
可是每年时装周，它却又总是准时参加，而且每次都能给人带来惊喜，让你无法忽略它的影响力——正如它的创建者Margaret Howell一样，是时尚圈一个独特的“局外人”。
Margaret的家乡是英格兰萨里郡，她出生的那年刚好是二战结束后的第一年，那时全世界都刚结束连年战火，经济非常萧条，物质也十分匮乏，但是英国乡下的肥沃土地给Margaret一家提供了良好的种植条件。
童年时期，Margaret从事律师职业的父亲的做服装售货员的母亲，会带着孩子们在花园里种植各种蔬菜，而几个姐妹们则经常自己动手做缝纫、刺绣，虽然不算富裕，但一家人其乐融融的生活中充满了英式田园气息和知识分子的书卷气，小Margaret也因此爱上了贴近大自然的那种放松、自在。
在Margaret的回忆里，跟随父母一起去附近的几个郡度假是最开心的。Margaret的父母经常带她去德文郡和康沃尔郡等地方度假，有时候他们还会特地远离人群，住在别人的农场里，一起感受土地的坚实和与动物们0距离接触的快乐。
这些景象都深深地印在了Margaret的脑海里，想必日后她之所以会那么热爱自然系色调，也跟这些经历有关吧。
也正是在这样的家庭氛围下，Margaret养成了非常克制理性的价值观，她曾说过：“你真的不需要太多的东西，我自己就喜欢在一件可以和我长期相处的物品上花更多的钱，而不是去买一大堆东西。”
1969年，Margaret从Goldsmiths College的美术学院毕业，但她不想搞艺术，更不想成为一名美术老师。她找了一段时间的工作，本来很有希望进入BBC的化妆部门，但是因为“不善言辞”，面试没有通过。
于是她在家“啃老”了一小段时间，思考自己未来的职业规划。那段时间，她学服装设计的姐姐时不时会在家制作印花围巾，闲着无聊的Margaret觉得很好玩，就经常协助姐姐动手织造，也就是从那个时候起，她突然明白，自己想要做的，是设计行业。
搞清楚自己的兴趣所在之后，Margaret很快就做起了配饰设计，她的配饰做得非常精致，被伦敦著名的精品店Browns看上，直接就上了货架售卖。不久之后，一次偶然的机会，伊丽莎白·泰勒的造型师发现了她的作品，觉得很好看，就邀请她为伊丽莎白·泰勒量身定做一件珠饰上衣，据说泰勒本人对这件上衣爱不释手。
这件事让Margaret备受鼓舞，她决定大胆一点，做一些没做过的东西。
之所以会想要做男装，其实是因为Margaret本身就是一个不那么“女性化”的人，她从小到大都留着男孩子的发型，童年的田园生活让她形成了无拘无束、大胆果敢的性格，她教育程度良好的父母也没有觉得这样有什么问题，从未过多干涉她。
而且，在决定设计、售卖男装之前，她早就给自己设计过很多男装和男鞋了。
可能对于现在的我们来说，这并不是什么不得了的事情，但是在那个年代，这可是一件非常前卫的事情。那时候还没有“中性”这个概念，男人都穿得像男人，而女人自然也要穿得像女人。
Margaret这种无视性别的行为，本来很有可能会引来骂声，但是却意外地得到了著名品牌Joseph创始人的赏识，Joseph觉得她很与众不同，在她身上看到了无限的可能性，于是决定跟她合作。
1977年，两人在伦敦南莫尔顿街开设了第一家男装店。
那一年刚好伍迪·艾伦的《安妮·霍尔》风靡全球，女主角黛安·基顿那种“gentlewoman”的穿衣风格成为了很多女性争相模仿的对象，所以除了男性消费者，很多女性也纷纷跑来购买Margaret设计的男装，她的男装也因此小有名气。
1980年，《闪灵》的男主角杰克·尼科尔森在电影里穿了一件Margaret设计的灯芯绒夹克，导演斯坦利·库布里克看见了十分喜爱，特地跑去她店里订购了十二件复制品。
后来 Margaret还在采访中表达过对《闪灵》这部电影的不满，感觉这部电影“令人不适”（看来她不是很喜欢看恐怖片），但也是这部令她不适的电影，把她的衣服带到了银幕上，前来买衣服的人开始暴增。
因为来买衣服的女性越来越多，Margaret为了迎合她们的需求，决定发布女装系列。她的女装不同于此前的固有模式，而是在式样上吸收了男装的剪裁，刻意模糊了男女装的性别界限，充满具有超高辨识度的中性语言。
不久之后，她就开设了自己的第一家独立Margaret Howell门店。她设计的第一件品牌单品还被被VOGUE创作总监评为年度最佳服装（Dress of the Year），从此，MH这个品牌开始在喧闹的时尚圈找到了自己的一席之地。
如今， MH已经是时尚圈非常具有标识性的一个品牌，旗舰店遍布全球。近几年广为流行的各种“性冷淡”“中性风”，其实早在几十年前MH就已经开始玩了。
而MH这种中性、简约的风格，其实就是Margaret本人性格的写照。作为创始人兼设计师，Margaret从来不在自己的服装发布会后谢幕，也极少接受采访。
她曾说过：“我真的认为设计师没必要露面，我要展示的已经展示出来了，就是我的设计，关于我个人的荣耀和光环，这完全不重要，大家喜欢我的设计已经是对我最大的肯定”。
她似乎不受任何时尚界风潮的影响，她设计的是那种可以永远留在你衣橱、并能适应多种场合的衣服。她天生就擅长制作低调的经典作品，曾有外媒这样评价她的服装：“解决了人类设计上最繁重的挑战：生活。”
在平日里，Margaret也完全没有奢侈的生活作风，虽然是年收入超过9000万，但年过七旬的她每天早上都是从萨福克郡搭乘免费公交，再换乘火车，然后步行到伦敦办公室。
Margaret就是这样一个遗世独立的存在，她骨子里流淌的就是低调、务实的血液。
Margaret的同名品牌MH，自然也受到她的影响，带着非常低调、简约的书卷气。
不了解MH的人第一次接触它，最直观的感受可能就是“全是基本款”。的确，MH的服装以基本款居多，但绝不是只有基本款这么简单。
MH的衣服是那种要穿在身上才能体会其中奥妙的类型。如果你仔细留意MH的衣服，会发现每一件看起来相似的衣服，其实颜色、剪裁和面料上都有些许不同，体现着设计师对细节的追求和对灵感的把控。
因为这就是Margaret的理念，她对服装的要求就是“服装要看起来有型，但是穿上后还可以自由活动。”
作为一个英国人，Margaret有着那种典型的“英式高傲”，所以，MH的用料很长一段时间都是坚持made in Britain：毛衣采用苏格兰羊绒，自然温软，体感舒适；衬衫采用爱尔兰亚麻、棉布，坚韧耐穿；西裤则采用了哈里斯毛料，厚重但不沉闷。
Margaret对本土面料的执念，是因为她认为比起意大利和法国的时髦设计，英国的传统设计更本真、更贴近大自然，而这种本真很大程度上体现在质感上。可以从下面这段采访感受她对质感的理解：
Q：你的设计是英国风格的代名词，以优雅、经典和低调著称，你本人认为“英式风格”的本质是什么？
Margaret ，我和“英式风格”联系在一起的原因或许是我最初大量使用使用英国面料：灯芯绒、哈里斯粗花呢、苏格兰羊绒及法兰绒等等，之所以选择它们是因为这些都是能经得住时间考验的传统面料。
虽然现在Margaret也会接受一些法国、土耳其的优秀面料，但made in Britain依旧是她的最爱。而这种经得起时间考验的质感，正是MH能够在时尚圈长青的决定因素。
除了精益求精的质感，Margaret的设计也是别具一格，因为是做男装起家，加之她本人的男孩子气，所以她设计的衣服也是那种没有明显性别界限的中性风格，Margaret 并不想用传统的方式展现女性气质。
但MH并不是简单的“把男装缩小一号”，而是在女装中糅合了传统英式男装的礼帽、垫肩、工装裤等元素，同时还在颜色、细节等地方加入一些很打动人的小心思，比如一件衬衫的会采用几种不同材质，或是将面料刻意做旧等。
Margaret的设计不追赶时髦，但是却广受欢迎，这正是工匠精神的可贵之处。不论时尚潮流如何变化，她一直坚持经典的英式传统设计。衬衫、风衣、西服，这些充满“gentlewomen”风格的元素，从来都是Margaret设计的重点。
她的衣服有着英伦的高贵叛逆、北欧的冷淡极简和法式的温柔优雅，这三者以一种微妙而和谐的方式共存，是仅属于她的辨识度。
没有刻意的摆姿弄态，只追求自然的舒适，同时又在设计里隐藏了一些可爱的叛逆，这种精致又克制的优雅，不但俘获了挑剔的欧洲人，还征服了口味独特的日本人。
2004年，MH发布副线MHL（Margaret Howell London），虽然品牌名字中的“L”代表着伦敦，但它却在遥远的日本火了起来。
Margaret创立副线MHL的初心是出于她对工装元素以及纯色棉T恤上简单的logo印花的痴迷，但是她认为这些元素跟主线的服饰系列不太搭，因此，她决定设立一个带有个人偏好的副线品牌，理念是“Inspired by Function and Utility”（以功能与实用性为设计灵感）。
另外，那时的Margaret已近60岁，为了培养品牌接班人，MHL开始联合年轻设计师共同参与设计，以便从中挑选出的未来掌舵者。
所以，MHL的设计大多是由年轻设计师完成，风格比MH更加休闲，价钱也比MH平民化，但MHL的血液里依然是MH风格的英伦剪裁。
2009年秋冬，MHL在日本代官山开设了全球第一家独立门店，意外地迅速受到日本市场的追捧。
此后，MHL就在日本以惊人速度扩张，截止2017年初，MHL在日本国内有已经有25家门店，这个数字已经远远超过MHL在其它国家所有直营店的总和，可见日本人对MHL的喜爱程度之高。
同样带有“Margaret Howell ”美学气息的，还有家居生活用品线Margaret Howell Household。
这条家居线基本上映射了Margaret本人的生活方式，线条简洁的水壶、设计落的桌椅、充满自然风情的大地色地毯，无一不是带着浓重的Margaret式审美。
如果你见过Margare的家，就会发现，风格跟她的家居线一模一样。Margare住在英格兰东海岸的萨福克郡，房子临海而立，她经常在清晨跑去海里游泳。
家中每个小角落，都散发着Margaret那种简约、恋物的气息。Vitsœ 书架、Alvar Aalto 桌椅、Robert Welch 不锈钢茶漏、充满岁月痕迹的瓶瓶罐罐，这些有品牌的、没品牌的物品，随意而放松地共处一室，莫名让人觉得安心。
Margaret经常一个人呆在家里，看看书，做做手工，面朝大海的房子，望出去就是美丽的风景。
有时候她也会在咸咸的海风里走上沙滩，去捡一捡被海浪冲上来的鹅卵石。这些散发着自然气息的小石头非常吸引她，每次去海滩她都觉得“很难不从海滩带些东西回来。”
Margaret用鹅卵石为已故的儿子建了一座简单的纪念坛
Margaret也很喜欢记录生活，经常拿着自己号称“拿起来有一吨重”的胶片相机拍照。
在家呆腻了，她就会骑上自己老旧的自行车到附近逛逛，顺便买点日用品填补冰箱。她还曾说过，如果不住在伦敦，那就去阿姆斯特丹，因为那里的建筑和运河非常吸引人，并且可以在任何地方骑自行车。
不知道你发现没有，在Margaret的生活里，是没有互联网的。她没有社交主页，只想在自己的房子里离群索居，从下面这段采访抗议看出她对田园生活和对互联网截然不同的态度：
我的旧尼康FE胶片相机。我可以以数字无法做到的方式来专注于它，数字图像在屏幕上看起来很漂亮，但是当你打印它们时，它们看起来就变得很平淡，没有质感。
如果我不做现在的事情，那我就会去做一名园丁。我喜欢这种农务体力活动，我欣赏园艺中的自然主义者风格，我也喜欢各种手作。
在快消时尚和过度消费盛行的当下，MH以它一贯的匠心提醒我们：虽然某些快消品牌可以快到一件新品从设计到量产只需9天时间，但我们也可以慢下来，选择经得起时间考验的东西，然后花一辈子与之相伴。
Margaret 本人就很不喜欢“快消”的概念，在她看来，如何让一件衣服穿得更长久、更舒适，才是最重要的。当时间在衣服上会留下只属于你的独一无二的痕迹，那才是最美好的存在。
曾经在接受《ELLEMEN》采访的时候，Margaret 就说过：“我向来无视时尚圈，或是媒体说的任何事情，那不是我的世界，我只想做好每一件衣服。”
的确，她一直都是“反时尚”的，不论潮流怎么变，她只关心如何把衣服做好，而这恰恰跟浮躁的时尚圈所崇尚的东西相反。
在这个人人都渴望流量的时代，Margaret依旧我行我素地保持一贯的低调。虽然贵为英国皇家设计师兼二等勋位爵士，但她的生活一向非常节俭，很少出来抛头露面，极其厌恶镜头。
对品牌的运营也是如此，这么多年，MH坚持只在专业服装设计师认可的小众杂志上投放广告，要知道，如今可是连奢侈品牌都开始“下场”走线上销售了。
Margaret这种逆流而上的选择需要的不止是勇气，更多的是对品牌理念的坚持和对产品的信心。
所以说，能够对MH产生共鸣的，大多也是对生活、对服装有追求的人。毕竟，一个人的品位，是其内心最好的直观体现。
在独立思考的前提下，依照自己的审美从经典或潮流中挑选适合自己的元素，才能形成真正属于自己风格的穿搭和生活方式。如果只会不经思考地听任所谓的爆款推荐，或是盲目赶潮流，那即便是全身包裹着昂贵的潮品，也只是充满俗味罢了。
而Margaret的风格，就像一个懂你的老朋友，也许从未跟她谋面，但通过她的衣服，你能感受到那种低调、简约、中性的召唤。
尤其当你开始步入人生的3字头，很多时候价格和潮流已经不再是你关注的重点了，你开始试图寻找一种能够和你相称的设计风格，不论是面料、细节，还是设计主题，都应该充分映射自己的内心。
如果人能直面自己的年龄，不一味追求年轻、潮流，那才是内心自信的体现。
Margaret终其一生都在用自己的品牌为消费者灌输一种“无性别”“服务于生活”的穿搭风格，而这正是当前社会最缺乏的，包容的审美观。
如今满世界都在鼓吹“少女感”“冻龄”“完美身材”，但Margaret却早在很久之前就说过，“我喜欢女孩们看上去很强力，独立、有着天生的力量感，而不是精致。”
是的，世上的美不止有一种，不论男女，都应该自由地按照自己的审美去穿搭，自由地按照自己的意愿去生活。没有人规定说女孩子就应该柔柔弱弱，男孩子就应该充满阳刚，年龄也不应该成为戴在人类身上的枷锁，紧紧桎梏我们想要表达自己的欲望。
正如最近很火的“姐姐们”，不正在用自己的行动告诉大家，不管年龄多大，都可以散发无穷的魅力吗？
希望我们都能像Margaret一样，活得自在通透。
Editor : 蝉 爷
Writer : Tintin
Photograph : 网 络
合作：pr@chanchuangyi.com
未经许可禁止转载
本文参考以下资料：
1.官网：https://www.margarethowell.co.uk/
2.文字资料：《6 Minute Read Ms Margaret Howell》——BY Mr Adam Welch
3.采访资料：《Margaret Howell on Five Decades of British Style》——BY Mariko Finch
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