关于夸奖一位女性好看的词汇形形色色，但近几年被选的热门是“长得高级”。
高级绝对不是大众审美选择的完美无瑕脸蛋以及大家闺秀的衣着形态，相对，五官并非主流欣赏的高鼻梁大眼睛，但整体让人感觉舒服且耐看，这只是离高级感近了一步而已。
高颜值明星在外貌上必然是过关的，能混迹演艺圈却不一定能踏入时尚圈，毕竟好看与高级，就区分在了圈子审美的差异。
“高级感”这一词也流行了几年，越来越多女孩期待成为别人心中的高级，在脸上化了精致的妆，在高级场所拍了一张自拍照，照片里隐隐约约能看到身后奢华高级的事物，发朋友圈后等待小心心与夸奖。
但这真的是高级感吗？想必这群人对高级感有着深深的误解。这些仅在脸上努力，平日生活毫无追求，不充实自己的内心，就是高级感打假团队所总结的“假高级”。
高级感”为何高级，毋庸置疑是那捉摸不透的气质所决定的。气质绝对不是仅在脸上体现，更多呈现在不贪恋耀眼着装而追求隐隐散发的细腻品味，内心自我高度自律富足的要求，以及热爱追求精致生活等等。
除了脸以及内心充实的漫长过程，衣着成了最能快速提高一个人高级感的部分，毕竟衣服的质感穿在身上也成了一个人给人感觉的气质形象，其实从你选衣服的心态，就能知道你到底是不是真高级。
买一件衣服不再单纯看是否好看，而是因它自身的质感与设计理念产生购物欲，那你离高级感的衣着近了一半。
接下来要提到的品牌，与一切定义高级感的特征，都有关，因为你能想到当代女生最希望拥有的优点，都能在它的设计理念里找到，当下高级感满满的服装品牌——Mame Kurogouchi。
提到这个品牌，想必关注三大日本品牌川久保玲、山本耀司、三宅一生的粉丝都多少有印象。毕竟它近年在秀场上作为有点多，也是作为后生备受期待的一个品牌，而且主理人Maiko Kurogouchi也曾是三宅一生旗下工作室的女装设计师。
为什么说它高级？主理人Maiko Kurogouchi在接受采访时说到“Mame这个品牌是我生命故事的浓缩”，这与她的人生经历息息相关，将自己对服装的理解与自己的人生哲学加入品牌设计，从内到外追求最完美的高级气质设计感，这些都无不在体现她的高要求。
1985年出生的Maiko于日本知名时装学校BUNKAFASHION COLLEGE毕业，随后在2006年加入了三宅一生巴黎系列的设计与统筹工作。
这些与时装的初步接触，为创立一个品牌奠定了基础。经过将近十年的沉淀，她踏出了第一步自己的时装事业，2010年在她25岁时创立了品牌Mame Kurogouchi，Maiko对时装的眼界不断拓展后，将自己的要求加入品牌。
这个品牌因与服装设计一起发布PVC袋而获得认可，并在2014年第32届Mainichi时尚大奖赛上获得了新人奖、资生堂鼓励奖，在2018年获得东京时装大奖。
品牌成立后确定了发展方向，为了最大程度体现高级感，将在用料、工艺再到成衣一系列的工作都必须体现最精致的水准，而且设计都将围绕着突出时代女性刚柔并济的气质。
在服装上想要体现高级感，一定要对面料很挑剔，对工艺细节要求很精致。刚好Mame Kurogouchi最讲究的就是这方面。
Maiko多年的服装工作经验得出，服装设计师的职责就是以工匠般专注而细腻的眼光，去认真探索服装的本质。
而当下资讯变得唾手可得后，衣服穿不了多久就扔了，Maiko希望自己的品牌能打造风格隽永而且特别的服饰，而这些往往离不开制作过程的细节。
Mame Kurogouchi服装展现的形态多样，因为工艺也为多种，下面介绍最常使用的几种。
不论是双色纱线拼色、三色纱线撞色，都是Mame服装经常使用的，同时也是“日本乡村手工技艺”的过人之处体现。
2、FLORAL DOUBLE JACQUARD（花卉双提花技法）
花卉双提花技法多被设计在四色纱线高领针织衫上，面料恰到好处地具有出色的张力和刚度，乍一看看上去平淡无奇，但绣有微妙的花卉刺绣。落肩的廓形与超高领的版型，配色富有层次。
3、MAKURAME CABLE KNIT（黑白双色缆线型针织编法）
这是品牌的经典编织法之一，远看就是使用大股纱线编织的普通面料，其实是由许多极为精细的针织编法黏合在一起而成，设计特点是突显出细腻但又不花哨。
这些编织工艺由于强度差异的性质，薄纱和针织物的分层都必须要求采用精细的方法。
Mame Kurogouchi善于将多样的面料改造、重塑，总能彰显女性的多种表情与心事，最主要带给大家的，也是表达女性时代的设计。
对于Maiko来说，设计服装离不开她人生经历中所悟的哲学理念及工艺背景，同时也讲究将日常经历平凡但伟大的故事添入作品，最终成衣部分将于传统与当代美学获得完美融合。
厌恶当代粗制滥造的服装市场，她始终认为服装设计代表的是设计师的思想与生活方式，想必从内到外的高级感设计，也是反映设计师内心的哲学内涵，及她自身的高级感。
Mame Kurogouchi的成衣系列中总蕴含着一种无形的沉思感，在那里，每件服装的设计和剪裁都可以铭记不朽的历史，如19秋冬系列被冠以“第二日记”的意思，完全取材于Kurogouchi寻求灵感的历程中的日记。
“它始于我在奈良发现的一块美丽的蓝色古老布料，当我前往岩手山深处观看传统的神圣舞蹈仪式时，我看到舞者穿着几层布料，后来启发了该系列的关键垂坠连衣裙，这些相遇转化为服装，催生了奢华的提花海军风大衣系列。”
成衣中水彩花朵重新诠释了碎瓷片和轮廓上的细微切割，这些带有禅意的立裁结构、玩转几何线条的毛衣图腾，都是Maiko通过旅行典故用抽象、敏锐的观察力来处理，是传统与当代美学的最佳结合。
除去艺术品般设计，Mame Kurogouchi的成衣系列以蒙太奇似的创作手法也没少见。如18秋冬在巴黎时装周亮相的系列，就像在用讲故事方式向我们展示了带有深度哲理的服装。
以日本家庭代代相传的日常平凡但不缺伟大的生活为灵感切入点，同时参考40年代法国建筑设计师Charlotte Perriand的图册《选择·传统·创造》，与本土100多个工匠共同完成华丽刺绣。
新旧交融的高级质感与低饱和色彩，结构鲜明的廓形、厚重与轻薄的布料对比、带有破碎感的金属印花机在紧身之上的立体皮雕，都是该系列独树一格的前卫证明。
欣赏Mame Kurogouchi的成衣，需要先理解它的故事，但因设计故事太深奥显得这个过程有点艰辛，但一般在了解后都会爱上它，因为不仅表面欣赏了服装，而且升华了自己本身，这就是这个品牌的魅力。
长得好看大多可以靠天生基因，但气质高级却需要时间去沉淀，自己的服装风格也需要通过自身成长对世界有成熟理解才能显得沉着高级。
相信真正欣赏Mame Kurogouchi的女性，都与高级感没有了距离。
蝉市