
要说最近什么东西引起的关注度最高,那一定非“乘风破浪的姐姐们”莫属了,这档综艺节目像个宝藏,可以从任何角度去进行延伸:服装、配饰、美工、音乐等等。

偷偷表白绮绮子
而给我震撼最大的除了各位姐姐们的绝世容颜,就是那艘巨大轮船造型的舞台。

再次表白绮绮子
舞台中央摆放着一副巨大的轮船骨架,跟乘风破浪这个主题十分契合。再加上各种不同颜色样式的灯光的照耀,本身就万众瞩目的姐姐们变得更加闪耀,表演与舞台水乳交融让人大呼过瘾,这便是舞台的魅力了。
那么,
一个可以让表演精彩程度成倍增加
的舞台是从何而来的灵感,
经由什么人的手打造,
最后呈现出绝佳的舞台场景的呢?
ABOUT
Es Devlin
天才舞台设计师

Es Devlin
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舞台心理学
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Es Devlin被认为是世界上最著名的舞台设计师之一,除了为戏剧和歌剧创造场景,还为摇滚音乐会,时装表演和奥运会进行场景营造。
2005年Es Devlin突然接到一个陌生电话:“我是Kanye,想邀请你为我的演唱会(‘Touch the Sky’巡演)设计舞台,但只有10天的时间,可以吗?”那时Es Devlin才刚开始涉猎舞台设计。
为Wire乐队设计舞台是她仅有的舞台设计经验,但正是那场演出打动了Kanye。10天之内的时间,从零开始,创造出一座全新的舞台,对Devlin来说并不现实,于是她决定在Wire演唱会舞台效果的基础上进行延伸。
最终,Es Devlin交出了一份令她满意的答卷。

“Yeezus”演唱会
“Yeezus”演唱会上,Kanye West站在由Es Devlin筑构的“山峰”上俯瞰众人。
除了为Kanye West的演唱会设计舞台,她还有过许多重量级作品:


▲阿黛尔(Adele)在Devlin设计的舞台上上表演。“ Devlin说:我真正设计的是心理结构,而不是物理结构,” 这个舞台配上阿黛尔震撼心灵的嗓音,无疑很好诠释了这一点。

▲Devlin在U2的Innocence + Experience巡回演唱会中安排了一条走道,两侧是视频屏幕,因此乐队成员有时似乎在走动影像。


▲Miley Cyrus从自己的舌头中滑出、在纽约大都会歌剧院为Giuseppe Verdi的“ Otello”演出、为Kanye West和Jay Z的“ Watch the Throne”巡回演唱会做准备。
Es Devlin曾说过:“舞台设计无关背景的呈现,而只关乎整体环境的创造。”
最让人难忘的作品之一便是2017年最负盛名的布雷根茨艺术节水上舞台封顶仪式,舞台上有一双巨大的女人手和许多扑克牌,这个舞台一共花费近七百万欧元。由Es Devlin设计,两指夹烟,红色指甲油和动态的扑克牌之间的关系十分微妙。

台上扑克牌分为三种类型,共59张,每张扑克牌30平方米。第一种是两手之间的名为“飞天牌”。第二种倾斜至水面上的被称为“沙滩卡”。第三种处于舞台中心,直径十米旋转舞台,有两张牌。这些都是能够机械地移动。但机械都隐藏的很好,不会暴露给观众。




Es Devlin令人折服的作品远不止这些,并且在未来我们还会继续被她不断创新的舞台设计所折服。
而另一方面,Es Devlin所设计的布雷根茨音乐艺术节水上舞台也是一个十分了不起的存在,舞台两年根据不同主题更换一次,每次都能让全世界的人惊叹。
ABOUT
Bregenzer Festspiele
一场关于舞台的盛宴

Bregenzer Festspiele
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舞台魔术
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布雷根茨音乐节(Bregenzer Festspiele)是奥地利举世闻名的音乐艺术节之一,也是世界上最重要的歌剧节之一,每年的7-8月开始举办,最大的看点就是水上舞台的歌剧演出(Opera on the Lake)。这个水上演出场地(Seebühne)建在奥地利与德国、瑞士交界的博登湖上,距岸边约25米,是目前为止欧洲最大的露天水上舞台,可容纳将近7000名观众。
布雷根茨艺术节始于1946年二战刚结束时。战争后的布雷根茨损毁严重,人口锐减,当地人试图通过举办音乐艺术节来治愈“民族创伤”。然而当时的布雷根茨是一个连剧院都没有的小城,便有人大胆提出了水上舞台的构想并一举造就了布雷根茨艺术节的传奇。
从2019年持续到今天的舞台布置,是一个手握热气球的巨大的小丑头颅。

舞台里有许多机械装置。两侧是两只手臂,左侧是一支机械手臂,可以摆成不同的手势。右侧为握拳手臂,手臂上举着一个热气球,热气球能够根据情节升空进行表演,最高可升至45米高空。

水上歌剧舞台外形会根据特定的主题每两年更改一次,而每年都能吸引大批游客前来观看。
2001-2002
普契尼
《波西米亚人》


选取巨大的图书阅读架子为舞台,强烈的视觉冲击力让你惊叹非凡的想象力。
2003-2004
伦纳德·伯恩斯坦
《西城故事》


2005-2006
威尔第
《吟游诗人》


2007-2008
普契尼
《托斯卡》


2009-2010
威尔第
《阿依达》


2013-2014
莫扎特
《魔笛》


该剧的舞台设计具有童话色彩。三只巨龙和一只庞大的绿色海龟构成舞台主要结构,设计新颖色彩绚丽的舞台配以灯光烟火等特效营造出了一种梦幻般的故事场景。
2015-2016
普契尼
《图兰朵》


以雄伟的中国长城和兵马俑为背景距离湖边25米远处的水上舞台,背景是27米高、72米长、重达335吨的中国万里长城,还有205个约两米高的兵马俑复制品守卫长城。采用了中国象征权利的诸多设计元素。
2011-2012
翁贝托·焦尔达诺
《安德烈·谢尼埃》




这个舞台算得上最著名的一个设计了,舞台的背景是一个马拉雕像,高24米,雕像手里托起书本形状的小舞台,根据歌剧的情节而改变位置。在表演过程中,还有其它一些可移动舞台会随着情节变化而在水中上升或移动。它的灵感来自新古典主义画家路易·大卫名作《马拉之死》。



舞台设计由David Fielding在David Pountney的指导下完成。博登湖上的防水布景展现了辉煌的历史戏剧和人类破碎的悲剧。
他的左眼里建造了楼梯。贯穿整个表演的书本造型舞台以特殊的灯光效果突出显示,从雕塑装置到精心制作的图案,都让这个舞台变得异常震撼人心。



结语
Epilogue
不管是什么类型的舞台,从灵感迸发到一步步地设计搭建,这些付出的心血才使得舞台独一无二震撼人心。表演者从踏上舞台的一刻起就注定要跟舞台一起发光发热。
舞台是戏剧的二次创作。
END


