细说红木家具之美

　“天人合一”、“自然天成”是中国文化最根本、影响最广的东西，人们从古代家具材料的选择和采用适合的装配方法中就可以看出来。简单而自然，充分利用自然材料来显露色彩和肌理。譬如明式家具采用自然天成的黄花梨作为材料，表面打蜡抛光，彰显出木材本身的橙黄色泽和亮点，其带有美丽棕眼的木纹赋予了家具以纯正质朴、简洁明快、线条流畅的艺术品性和审美感受，从而使黄花梨为代表的明式家具注入了淳厚的文人气质。

中国人的和谐主要侧重于审美主体的心理体验，注重“美”与“善”之间的相似性，常把家具的审美创作和欣赏看作是传播教化、塑造人格，独善其身的修身之道。珍贵硬木不仅寿命长、价格昂贵且制作工艺复杂，因而不宜用于制作流行风格的时尚家具，否则有暴殄天物之嫌；

而传统家具的经典之作，具隽永的古典美，最适于以硬木制作。尤其是明式家具的造型与硬木的纹理、质地相配恰倒处，和谐委婉，相映成辉，经受过历史的考验。明式家具以其丰富的内涵，高雅的格调，几百年来一直为有较高艺术修美的人士所喜爱。明式家具的造型不仅与中国的古典环境，也与现代生活环境相融合，是使用者品位修养、精神境界的标志。

　崇尚自然是庄子造物思想的核心。庄子认为自然朴素之美是理想之美，即所谓“大音希声”、“大象无形”、“大巧无拙”、“大匠无雕”的绝妙天然之圣境。

　　中国传统家具在结构方面不用钉、不靠胶，以榫卯斗合方式组成一体，不仅有控制木材变形、缩涨的功能，更有经久耐用之功效。有些传世家具，虽已遍体鳞伤，腿子都磨短了，仍不松不散，得益于地道的榫卯结构。

当然，鉴赏传世红木家具的结构自然美要有丰富经验，因为中国传统家具还有一个特点；外表看完全相同，内总结构的优劣、工艺水准的高下有很大差异。家具上每一个部件的榫卯形式都可以有投机取巧的、简易的、常规的、讲究的几种不同做法

　古典红木家具的淡雅之美，取决于制作者的知识水准、手艺高下的职业道德。在当今设计中，常常由于技术的进步、生产力的发展和消费市场的激烈竞争，从而模糊了设计的本质，形成了为炫耀技术和财富，为新而新的雕饰镂削之风，片面追求华而不实的富丽美，而丢失了自然朴素的“大雅”之美，“返朴归真”是我国古人追求的审美趣向。

也就是我们通常所说的不直抒胸臆。例如中国传统家具中的博古架就是隔断与家具结合的产物，其造型多样、构成有序、天地融合、左右贯通、断而相连、通透空灵、“藏”而有“露”、或实或虚，这些都是博古架的特点及其对空间分隔产生的含蓄魅力，引人入胜。珍贵的硬木家具最好是手工制作，使其富有人文美——即人情味儿。

　　然而一张相同的家具式样图交给不同的工匠能做出不同的“美学味儿”来，每件家具都是制作者技艺、人品、素养甚至脾气、性格的真实反映。虽然掌握了木工基础的人都是称匠，但做硬木细木工的工匠与一般的木匠是不同的工种，在细木工中能全面掌握硬木家具制作技法并有悟性的人更是难得。

　　对传统文化内涵的理解，有助于我们在设计中掌握家具的文化神韵，而又不拘泥于传统的表面形式。

另外需要强调的是，现代红木家具不仅要传承中国古典红木家具的“意境”之美，也要去尊重和传承古典红木家具中所用到的传统工艺技法，如卯榫制作技艺、大漆涂饰工艺技法等都是非常值得我们去传承的。