帕蒂·史密斯（Patti Smith），美国朋克女皇，欧美摇滚史上最传奇的女歌手之一，诗人。2010年，她以自传《只是孩子》获得美国国家图书奖，2012年出版了第11张录音室专辑《Banga》（班加），获得评论界一致好评。同年，《只是孩子》在中国大陆出版中译本，帕蒂·史密斯与著名摄影师罗伯特·梅普尔索普（Robert Mapplethorpe）的旷世之爱，以及她通向成功之路的文艺情怀，深深地吸引了中国乐迷和读者。
“我想当诗人，不是歌手。”
美国著名作家、评论家苏珊·桑塔格如此评价帕蒂·史密斯：“因为你，珍贵的朋友，音乐传遍了每一个角落，在口中，在怀里，在胯部。”
帕蒂·史密斯起初并不想成为一名摇滚女战士，她酷爱诗歌和艺术，“我少年时代的白日梦是兰波，兰波就像是我的男友。”年轻时她甚至为此去巴黎朝拜心中的偶像。2005年，帕蒂被授予法国艺术与文学勋章，除了本人的成就，还特地表彰了她对兰波的传播。帕蒂也曾一度混迹纽约艺术的圣殿——普拉特艺术学院，尽管她从来没有正式上过艺术课程，2010年，却被普拉特艺术学院授予名誉博士。
“我想当诗人，不是歌手”， 帕蒂把大量的时间花在了画画和写作上，她后来还一度为《滚石》杂志写乐评。除此，她也会把时间消耗在交际上。在纽约，帕蒂尽管经常出入“马克斯的堪萨斯城”这样的摇滚场所，但她把关注点放在了艺术和诗歌上，并且逐渐结识了大诗人威廉·巴勒斯、弗兰克·奥哈拉和金斯伯格这样的名流。和金斯伯格的相识还颇为传奇，那时帕蒂刚好剪掉了长发，着一身流浪兔夹克、工作靴和锥形裤。当她在自助餐厅为少10美分而发愁时，金斯伯格突然出现为她解困，临走却抛下一句：“我还以为你是个美男子！”
帕蒂在诗歌与艺术方面做了最大的努力，她先后出版了诗集《7号天堂》（1971年）和《维特》（1972年），她也和短暂的相好、电影导演山姆·谢泼德一起编写过戏剧《牛仔嘴》。
安迪·沃霍尔推崇的演员彭尼·阿卡德这样评价帕蒂：“她是一个很难了解的人，因为她的生活方式就是模仿别人的样子，她想要样子像凯斯·理查德，抽烟像法国女演员让娜·莫罗，走路像鲍勃·迪伦，写作像兰波。她对自己有非常浪漫的想法。”帕蒂活在自己的偶像中，却很了解自己，她知道自己的外貌不足以击败这个消费着才华的声色世界，但有野心，而且更懂得时机的重要性。
当帕蒂·史密斯最终找到了最佳表达方式，她就一夜成名了。
1995年，平面摄影师Steven Sebring在为《Spin》杂志拍摄照片时与帕蒂·史密斯初识，立刻对她的生活和信仰产生兴趣。当时的帕蒂刚刚失去丈夫，Steven费了九牛二虎之力才说服她同意拍摄，并一直持续了12年，拍成纪录片《生活之梦》（Dream of Life）。这部纪录片运用了音乐、叙述、朝圣、演出、政治集会、旧档案等各种素材，展现这位“朋克女战士”坎坷而不凡的人生轨迹：如何靠着微薄的版税度过16 年隐居生活，如何在好友和丈夫相继离开人世后回归音乐，如何表达自己的政治诉求。2008年1月，该片在圣丹斯电影节首映，并摘取了纪录片最佳摄影奖。还在第29届德班国际电影节上被评为最佳纪录片，它获得的评语是“精美敏感的拍摄，这部纪录片抓住了激情、冷静、诗歌等诸多主题，来为我们呈现如此不可思议的一个人。通过镜头编织的画面，我们能发现一个不妥协的灵魂和力量所在”……
1970年，帕蒂尚在纽约打拼事业，她以滚石乐队凯斯·理查德为灵感，果断地剪去了一头凌乱的长发，这个雌雄难辨的发型立刻引起了圈内人士的注意，其中包括好这一口的“垮掉的一代”诗人金斯伯格。更重要的是，帕蒂的中性打扮成了日后朋克的时尚潮流。
“我不是一个妇女解放运动的女孩，我能利用女人，作为我的灵感。”
帕蒂天生有朋克激烈与叛逆的潜能，但她始终有温柔而沉静的一面，这种矛盾使她的音乐也呈现出了两面性。早期的诗歌《诅咒》定下了她嘶吼的那一面——“耶稣为某人的罪而死，但不是我的。”这首诗歌后来成了著名的摇滚歌词。
尽管帕蒂具有这样的才能——像男人一样与女人相处，但她疯狂地爱男人，“我不是一个妇女解放运动的女孩，我能利用女人，作为我的灵感。”
1975年下半年，帕蒂录制了第一张专辑《马群》(Horses)。她找罗伯特拍摄封面照片，罗伯特随意地抢拍了几张，最后出现了这样一张经典：帕蒂穿着白衬衫，黑领带挂在脖子上，肩上搭一件黑色外套，孤傲而雌雄莫辨，被认为是一个典型的颓废怪诞癫狂艺术天才。
“艺术是赞美上帝的，并终将属于上帝。”
《只是孩子》是摇滚史上最动人的自传，可以和鲍勃·迪伦的《像一块滚石》媲美。帕蒂·史密斯和罗伯特·梅普尔索普这段感情如此真实，把人性的两面袒露无遗，直到闪耀出了光彩，一如帕蒂·史密斯的音乐。
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