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12月份，“一爱一生”钢琴独奏会在广州上演。演出间隙他接受了记者采访。
弹奏每一部作品都要心怀虔敬
记者：郎爸曾说你学什么都特别用心，谱子上也是红铅笔、蓝铅笔记得满满的。如今接触一些新的或者说未曾弹奏过的作品，依然会如此投入吗?有什么不太敢轻易碰的作品吗?
郎朗：我已习惯在谱子上勾勾画画，一方面加强记忆，另一方面把与每位指挥大师合作时的感受也标记下来，加深体会。现在仍然会这么做。如果是一部新作品，标记就更多了。
我倒没有什么不敢轻易碰的作品，但在弹奏每一部作品时，都要心怀虔敬。有时碰到一些年轻的作曲家写出很好的曲子，我也特别高兴和他们合作，这中间有一种很新鲜、很青春的气息飘荡出来。
郎朗：这话的意思是说，要在舞台上磨炼出来，光在屋里弹不行。
但“台上一分钟，台下十年功”，没有平时刻苦的磨炼和耐心的积累，光靠舞台是练不出来的，反而有时候会练出乱子来。
我大约一年演出120场左右，差不多十年了都是这样的节奏，但我一直要求我的酒店房间里要摆设钢琴。我坚持每天练琴两个小时左右。
只要你热爱，有毅力，时间总能挤出来
记者：你是个大忙人，如何保证自己的练琴时间?如何让自己的技艺日益精进?
郎朗：时间就像海绵里的水，挤挤总是有的，关键要看你的毅力和对钢琴的热爱程度。
基本上我每天会保证两个小时的练琴时间。另外我会利用各种在路上的时间反复听各位大师的音乐，把键盘放在心里，反复练习，用心练习。
同时，我几乎每年都会与世界顶尖的交响乐团和指挥大师合作一遍，如柏林爱乐、维也纳爱乐、纽约爱乐等，能学到不少东西，并融汇众长，化为己用。
记者：你有没有打算为中国传统音乐走向西方搭建一些桥梁?
郎朗：多年前我出过一个专辑《黄河之子》，就是专门向西方观众宣扬中国传统音乐。
在许多国外场合，我都会在最后加演中国曲子，像《平湖秋月》《水草舞》《珊瑚舞》《春节序曲》等，我都演奏过，反响非常好。
说我童年不幸，那是一种误解
记者：郎爸日前公开说，他和你现在更像是兄弟。有人认为你的童年是不幸福的，你觉得呢?
郎朗：这里有一种误解，很多人认为我小时候练琴苦就是不幸福，其实我非常喜欢弹琴，那是发自内心的，不是逼迫出来的，否则我走不到今天。
父亲只是有些教育方法比较严厉，但如果我不热爱弹琴，再逼迫也是没有用的。
记者：琴童要想走出来，是否都有一段不可能绕过的漫漫路?对于广大琴童，你有何建言?
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