以 下 多 图 预 警 ！
色は匂へど 散りぬるを
鲜花艳丽，然而终究散落
我が世谁ぞ 常ならむ
此世间又有何人可以长远
有为の奥山 今日越えて
昔日的巍峨高山，今日终究还是被跨越了
浅き梦见じ 醉ひもせず
凡俗如梦如醉终亦散亦醒
从某种程度上看，我们都不喜欢日本。但讲道理，日本招人喜欢的地方确实很多。它的工匠精神、手作之美、清奇脑洞、还有些骨子里的情色文化，日本人对美的敏感度不得不让人服气。你看寿司、和果子、和服、和纸......从吃到穿到住，无一不精致。他们有他们的美学精神，对美的执着。
幸好，我们知道艺术是无界限的，它理应处于心灵的最高处，排除一切异样色彩与俗世纷争。
如果对日本的艺术感兴趣，看了以下的影单推荐，你可能会更加着迷，因为在这里，生活中处处都是艺术品。
《美之壶》
日本美学纪录片
1.《便当》
看宫崎骏、新海诚、深夜食堂......没有不被美味又美丽的食物吸引的。从包裹便当的包袱布开始，便当之美便由此展开。
日式便当的摆放艺术，颜色搭配和营养均衡，处处讲究到极致，仿佛吃的不是饭，是一口口艺术！
日本儿童所用的便当盒——游山箱（上世纪60年代以后游山风俗在日本被废除，游山箱随之淡出日本百姓的生活）
2.《京都的浴衣》
作为古代日本的一种便服，浴衣没有和服那么华丽昂贵，更为朴素。如今浴衣演变成日本夏日祭的穿着。到了这个节日，日本的女孩子就会穿上琳琅满目的浴衣。
京都的浴衣还是很华丽的。
东京的浴衣则较为简朴。
浴衣的配饰也很悦目，这次的东瀛系列拍摄，我们也专门买到了这种手工的传统花簪。
我最喜欢看的，是日本这些传统纹样的布料，虽有着相同的东方韵味，但因为地域和自然差异，这些纹样和中国的纹样还是各有千秋。
3.《毕业典礼的和服》
日本女孩参加毕业典礼时多爱穿漂亮的和服，在我们国家的毕业典礼上，也有穿汉服、中山装的，很多学校还在学士服上融入了中国传统元素的设计。
魂都被这些古董配饰勾了去。
美之壶的吸引之处，就在于内容的丰富。几乎任何一样东西，从便当、点心，到邮票、风铃、熏香、纸张，再到武士刀、和式洋式建筑、门窗、庭院等等，都是美之壶的鉴赏对象。
能将日常中细微的点点滴滴全部纳入到美学鉴赏之中，这应该便是日本特有的细致的体现吧。对生活中的万物，都抱着体察、理解，本来稀松平常的事物也因而沾染上了情绪和美，成为了可以与人共鸣、对话的存在。
食
日本美食
对于美食的执着，吃过一次正经日料的人，应该就能体会。最负盛名的怀石料理，便是从禅道发展而来。怀石料理的“不以香气诱人，更以神思为境”，更加体现了日本料理的美轮美奂，与料理人的精益求精。
1.《寿司之神》
也许没看过的人很少，但道理看几遍都不一定能领悟。这是一部让人平淡落泪的电影。
米其林三星厨神——小野二郎，一生奉献给了日本传统寿司，九十多岁了还依然亲自做寿司给客人吃，真是神一般的男人。
看了片中的故事，备受鼓舞，也羡慕他能对一件事情执着到愿意放弃一切。
2.《小森林》夏秋篇/冬春篇
遵循母亲的脚步，她将对故乡的热爱融入了美食的烹制中，享受着无忧无虑的乡村生活。
“归田园居”的简单生活，在日本人的心里深深根植。
豆瓣摘录：
“那些静得只能听见呼吸的日子里，你明白孤独即生活。”
“人生在世，无非就是过日子，而如何能让过日子变的有滋有味，我想不到除了充实的劳动/工作+美味的食物更好的方式了。”
3.《深夜食堂》
吃一道窝心的菜，品一段人生故事。此剧太有情怀，现在见到街上的每一家居酒屋，都觉得里面藏着无数小故事。
无非就是人生百态，还原到最本真的一粥一饭，用食物来讲故事。还能从中学到不少简单又好看的菜色。
与《舌尖上的中国》不太一样，日本的美食片都清清淡淡，不像舌尖里的每个师傅那样绘声绘色，食物也是最普通的东西，更多是做法上的精益求精。这也许就是日本人的性格，太偏执，对食物的感觉更多的是在崇敬。虽然被他们的精神感动，但麻辣火锅仍是我的最爱。
色
日本映画
谈到此次东瀛系列的灵感来源——江户时代，我脑中浮现的是蜷川实花的迷幻色彩。
“我们一直把梦幻当作写在记忆里的呓语，其实它也是生理的。”
蜷川实花最善长拍摄金鱼，裸体的和着装的，它们宛如穿着和服，同时又是肉感的。
《恶女花魁》
细细地研读她的电影作品《恶女花魁》，你就会知道那里面的金鱼是会唱歌的，唱着唯有女性能听懂的悲歌。她应该知道，金鱼在鱼缸里是不自由的，但具有观赏性，就像艺妓在三弦里的舞姿，也是观赏的，这就是“实花美学”。
蜷川实花的摄影作品几乎都是含在口中的狂躁，滴露出来的是那般干净的实物，花如身体，金鱼更如醉了的躯体，它们都是阴性的，它们都是带着毒素、藏着罪恶、寄托着死亡的饱满体，像一次春潮被凝固在调色板上。
看似矛盾的热闹和鲜艳，甚至与古装格格不入的土屋安娜混血脸，反而将那种无可奈何和无可言说的凄凉被表现得淋漓尽致。
电影中的另一个只闻其声不见其人的主角——椎名林檎。具有强烈的个人美学，更有一套自己的穿衣哲学。
古装电影糅合摇滚味，蜷川实花视觉上的浓艳，搭配椎名林檎在听觉上的震颤，是这部电影极富观赏性的原因。
蜷川实花非常轻易地就找到了她的艺术所需要的装饰感，一般而言，日本艺术家有这样的传统，浮世绘、艺妓、木偶剧、和服，哪怕小到一双木屐鞋，这种形式感看似把主体放到了背后，像是把本能过滤了一遍，性的神韵成了假面自白。
性
日本春画
《感官世界》导演，日本“情色电影大师”大岛渚，对日本国民的两性关系做过如下的评述——“日本是个岛国，包围它的八面之海让日本人在压抑和放纵之间扭动，他们沉沦于肉欲、崇拜性器但又无上憧憬着纯粹的柏拉图之恋，他们喜欢把欲望放大到歇斯底里的地步，而实际上日本是个性冷淡的国家。日本人像惧怕失去日本岛一样恐惧着爱情的终结，他们拼命填海造陆，拼命用情色和纯爱来装点自己。”
听起来就很矛盾的评价，很难令人信服，但看几部这样的电影，你也许能体会几分。
1.《感官世界》
故事异常简单，结局异常令人惊骇。女佣阿部定结识了餐馆店主吉藏，两人因性成爱，出奔别馆，终日交合，从无间断。在性与爱不断升级之中，阿部定一边与吉藏做爱，一边勒吉藏致死，然后割下了对方生殖器官。
厉害的是，根据真实事件改编。
就像看李安导演的《色·戒》，看一遍觉得变态，看多几遍觉得心碎成一片一片的。性的表现力真是耐人寻味。《色·戒》全球上演时，对片中大胆暴力的情色内容，李安的回答是：“很奇怪，情爱和饮食都是非常普通的生活内容，但电影里可以自由表达饮食，却不能同样自由地表达情爱……我对自己的探索已经是剥了一层皮的洋葱，现在我想做的是继续剥洋葱……”
“爱是一场幻觉，可我却偏执地希望去验证真实。从头发到四肢到脚趾，每寸肌肤每块骨头，都需要被刻印在身体里面，似乎只能够这样才能够直抵内心。”
如果你把它当成一部文艺片看，其实也没有那么恐怖，只是这一种爱的饿感令人心酸。
2.《北斋漫画》
葛饰北斋，是中岛时太郎先生最负盛名的艺名，他一生用过的艺名数不胜数。被称为“狂画老人”、“江户毕加索”。他的《北斋漫画》，是第一次对漫画定义，堪称漫画鼻祖。
浮世绘名家几乎无一不做春画，北斋也没免俗。一般传说里，在北斋宗理时代，他的春画事业也展开了：他的春画笔名叫做“铁棒滑滑”，这幅传世的著作《采珠女与章鱼》，是其中较为知名的一副。
这幅画在电影中得以还原，视觉冲击力倍增。
北斋绘画中的直子
北斋在海边得到灵感回家分享给女儿和“直子”
人们涌到城楼上去看北斋的画
在富士山上完成三十六幅巨作中最有名的其中两幅
因为活的太久，什么都能见到，所以什么都能画到。直到他八十九岁去世时，葛饰北斋独自纪录了江户历史大半个世纪，无所不画。市井、人物、风景、花鸟、传奇、春情荡漾的男女，运用各家各派技法融会贯通，在浮世绘、卷轴、肉笔画、漫画上都做到顶尖。
但他还说：“我多么希望自己还能再活多五年，这样子我才有时间尝试成为一个真正的画家。”
对老爷子感兴趣，并且喜欢江户时代的，可以看看这部堪比AV画质的日本老电影——《北斋漫画》。
对这个国家的偏见再多，也不能全盘否定一切。
毕竟我们对美好的事物，向来毫无抵抗力。
看完这份影单，来谈谈你对日本的感受~