周秉益，1964年7月出生于象山大徐镇三角埭村，中国民盟盟员，宁波市政协委员。中国根艺美术大师，浙江省工艺美术大师，宁波市文艺名家，国家级非遗项目象山竹根雕市级代表性传承人。
栖居“一沙”间
载誉无数的象山竹根雕大师周秉益，前不久又获评全国轻工行业劳动模范。这是对他勤勤恳恳从事竹根雕行业40余年的褒奖。
“没想到能获得这么高的荣誉，今后还是要做减法，归于平淡，做好我的竹根雕。”周秉益坐在自己的“一沙”根雕艺术馆，神态悠然。
走进周秉益的“一沙”根雕展示厅，渔樵耕读、文房四宝、佛道人物、文人雅士、历史典故、昆虫花草、传统器物等各类造型的作品琳琅满目。历史与现代交融的艺术品，弥漫着浑然天成、古朴典雅的气息。
曾获中国民间文艺山花奖的“福贵齐芳”立于展厨中，呈现出五子戏牛的生动景象：天真的幼童或跨牛背，或抱果盒，或执牛绳，或擎莲子，或顶莲蓬，神情各异，憨态可掬，表达了中国民间福贵双全、金玉满堂、大富大贵的愿望，有“灵椿一株老，丹桂五枝芳”之意。周秉益说这是在自己吃喜酒的时候，看到酒桌上孩童们活泼玩乐的场景，突发灵感，在放置很久的竹根材料上一气呵成雕琢而成。
作品 《富贵齐芳》
一把刀，一根竹；一杯清茶，一段时光。周秉益栖居于“一沙”工作室，已经创作了上百件艺术精品。“一沙一砾，一生一事，艺术创作需要耐得住寂寞，静得下心。”周秉益解释了自己为艺术馆取名“一沙”的含义，“一”为万物本源，创作之源。“一”也可谓是唯一，指要专心致志，人艺结合，秉守匠人精神。而“一沙”，便是“一生”之意，一生要做好一件事。
行远守初心
生在新中国，长在红旗下。少年时代的周秉益虽然没有正常地读几年书，但却保持着一颗求知的心。受木工父亲的影响，他很早出外做一些雕刻、油漆的活。
转折点发生在上世纪80年代初，象山县文化馆开办美术培训班。周秉益师从油画家陈继武学习了美术基础知识和基本技能，他的艺术天赋逐渐显露。后来他又跟着竹根雕前辈郑宝根、何幼真等学习，从此与竹根雕“结缘”。
“刚开始是为了谋生。”周秉益说，在别人那里做雕刻手艺活，不仅供饭，还可以赚钱。随着国内外市场对中国竹根雕的需求日益旺盛，周秉益便跟着一帮竹根雕从业者走南闯北谋生活。在广交会上，他们带的作品被老外“一抢而空”，竹根雕产业迎来“春天”。那几年，周秉益赚了人生的“第一桶金”。但随着越来越多的人涌入根雕行业，行业失序、恶性竞争、品质下降等问题随之产生。
如何让根雕行业可持续发展？周秉益选择回归到艺术本身，潜下心进行创作，力求将品相美、意境美、时代美相融合。1999年，他创作了成名作《红颜》，获中国根艺美术界的最高奖项——刘开渠根艺奖。作品展现了一古代女子形象：竹子的须根是她如云舒卷的黑发，竹白是她如冰雪一样的肌肤，而竹节上的纹理，是她华美裙裾上的装饰。“既保留下了竹根的自然形态和美感，经过创作者的妙手，唐朝女子的神韵也呼之欲出，达到了较高的艺术境界。”当时不少专家点赞这件作品。
作品 《红颜》
从此一发不可收拾，周秉益创作的近百件作品在各级展览评比中获奖，包括中国工艺美术最高奖“百花奖”金奖、中国根艺美术“刘开渠根艺奖”、中国民间文艺“山花奖”、传统工艺美术“天工奖”金奖等。他的多件作品被中国国家博物馆、中国工艺美术馆等收藏。
深耕再出发
著名作家萧伯纳曾说，六十岁后才是真正的人生。周秉益今年正好六十岁，但风采依旧。他一直强调，六十岁是人生的第二阶段，前半段都是打基础，现在要做点属于自己的东西。
竹，中通外直，生而有节，秀逸而富有神韵。周秉益说，象山竹资源丰富，象山竹根雕匠人传承了圆雕、浮雕、镂空雕等技法，创造性地开发了仿古雕、局部巧雕、连体雕、乱刀雕、开竹雕、内外巧雕、薄艺圆雕等多种技法，把竹根雕艺术推向一个新的高峰。
作品 《茶开见喜》
得自然之根，穷造化之美。手持上百把刀具的周秉益，在精雕技法运用上已达到炉火纯青的境界。“技在外，美在韵。”周秉益追求的不止于技法，他更追求“气韵生动”。
他谈到，中国画的线性造型，是一种写意的艺术，这种意象造型，讲究“不似之似”，力求神似。南朝齐时谢赫在《古画品录》里提出中国绘画“六法”将“气韵”视为六法之首。竹根雕也要作出能使人回味无穷、百看不厌的“神韵”。
“等到把心中‘有韵味’的作品创作好，再好好建一个新展馆，供大家细细品味。”周秉益说。
