张德和，中国工艺美术学会竹工艺专业委员会常务副主任，亚太地区竹工艺大师，中国木雕艺术大师，浙江省工艺美术大师，高级工艺美术师，宁波“十大文化名家”，国家级非遗项目（象山竹根雕）省级代表性传承人。
1978年开始致力于竹根雕艺术的创作与研究。首先发明仿古竹根雕，并于1983年率先打进国际市场，开批量出口先河，所办企业曾发展到70余人，产品出口日本、美国、新加坡、中国香港等国家和地区。其间，多次被当地政府评为“出口创汇先进企业”和“办厂能人”，从而带动了整个象山乃至宁波市竹根雕产业的蓬勃崛起。光象山县境内就达30余家，一跃成为全国最大、最有影响的竹根雕生产出口基地。不久，因市场缺乏管理机制，行业间出现了自我跌价、相互拆台等恶性竞争，导致质量迅速下降、产品严重滞销、声誉一落千丈，企业陆续倒闭，艺人纷纷改行，连张德和创办的竹根雕龙头企业也遭破产，象山竹根雕产业到了全面崩溃的境地！
为挽救象山竹根雕命运和摆脱自身的窘境，张德和借款做起旧家具生意，在还清债务后，他停销歇业，重新回到他视同生命的竹根雕事业。经过反复酝酿、权衡，他毅然放弃了大路货工艺商品生产模式，决定向高品位的艺术品探索。
然而，愿望虽好，可实施起来就手不应心。究其原因，显然是缺乏文化修养和审美素养。因为，做普通工艺品，凭手上的雕刻技艺即可；而艺术品创作则不同，它必须要有历史、文学、美学、哲学、艺术心理学等综合知识。于是，他开始静下心来，补自己的短板。为开拓视野，他频频参加省内外各种艺术展览和学术研讨会，试图从姊妹艺术中吸收营养、取长补短，如木雕的刀法、石雕的巧色、雕塑的造型结构、国画的写意传神、漫画的夸张变形等等。同时他经常光顾书店，凡是见到自己觉得有用的书籍就会买来研读，从文、史、哲、美，到诗、词、赋、联……随着时间的推移，文化修养和审美素养有了明显的提高。特别是认识并阅读了中国美术学院教授杨成寅先生和著名文艺理论家王朝闻先生的《鬼斧神工》、《美学概论》、《雕塑雕塑》等美学专著后，使张德和逐渐懂得了什么是“美”。继而，杨教授直接把王老先生请到了张德和家，为张德和作了一个星期的美学理论指导，让他慢慢步入了美学大门。在两位美学大家的指引下，他开始研读老庄的典籍，终于在“天人合一”“无为而治”“大道至简”“朴素为美”“大音希声”“大象无形”“既雕既琢，复归于朴”等传统哲学思想的启发下，他一改传统的“通体施雕”模式为“局部巧雕法”。即根据竹木根材的自然形态象形、构思、立意，借形就势，只在关键部位做适当“点化”，把自然美和人工美有机地结合于一体，使之成为源于自然美、高于自然美，既有艺术性又有思想性的根雕艺术品，开辟了竹根雕艺术的崭新天地和独特品格。一经问世，就得到了工艺美术界和学术界专家学者的充分肯定和高度评价。
由于“局部巧雕法”巧借自然、事半功倍，不仅具有清新自然、独特隽永的审美效果。于是，曾经改行的当地竹根雕艺人们又纷纷重操旧业，几年后，生产企业又恢复到二十多家，奄奄一息的象山竹根雕又重焕生机。继而，张德和不断探索，又开创了乱刀雕、连体雕、组合雕、意象雕、朦胧雕、薄艺圆雕、内外自然肌理巧雕等多种技法，极大地丰富了竹根雕的表现形式和审美内涵，并不断推向新高度、做出新示范。不仅影响和造就了一大批后起之秀和艺术精英，从而也逐渐形成了象山竹根雕鲜明的地域特色和独特的学术地位。
当社会给予他众多荣誉时，他却说“应该归功于国家政策、大自然的恩赐以及众多专家学者和领导对他的关心、指导和帮助。因此，他没有理由不努力、不感恩！他是这么说的，也是这么做的。
所以，他善于观察，勤于思考，平时除了必要的读书、习文，几乎都钻在根堆里捣鼓、琢磨，数十年如一日。他经常搞错时间、忘记事情，人家说他太辛苦，他却乐在其中。在他看来，每一块枯根朽木都有生命在律动，它们潜藏着无限的生机和审美可能性，就等待着艺术家去发现、珍惜和点化！为此，张德和以自然为师、生活为友，忘我无我，虔诚地与自然对话，尽情发挥艺术想象，充分利用根材的天然形态和肌理，结合自己所积累的人生感悟、审美知识和创作经验，透过现象揭示本质，使之变不利为有利，化废根为瑰宝，以寄托思想情怀、体现人生价值。他认为，根雕创作关键靠“眼慧”和“心灵”。他常说：“根雕主要是靠‘相’出来和‘想’出来的，而不是靠雕出来的。心为统帅，眼是雷达，手只是由心所操纵的工具。”他把原始的根材比作一本上帝所著的“天书”，它其实有文、有理、有章，只是常人看不懂内容而已。而根雕艺术家的职责和使命就是把这本“天书”翻译出来，让观众能读懂和欣赏！
既然称为“翻译”，就必须要遵循原著，不能随便改变其本意。根雕也如此，因为根雕不同于木雕，一定要尊重和顺应自然，不能任意乱雕，点到为止。否则，就像伐木造林，不仅劳而无功，甚至还会破坏固有的自然美。为此，他对根雕的审美特征和创作原则总结出两句话“雕而不雕，不雕而雕”。前者意为雕时要顺应自然、点到为止，不能任意乱雕；后者其实是说“不事刀斧”、巧借自然，用心灵去发现、感悟与契合。因为所保留的自然部位虽未雕刻，但它已经过作者的揣摩、想象、构思、立意和反复推敲，而这一切主观的“意象创造”都是由心理来完成。故被他称之为“心雕”。“心雕”谓“形而上”，“手雕”谓“形而下”。形而上者谓“道”；形而下者谓“器”。所以，根雕以“心雕为上，手雕为下”，否则，吃力不讨好，“勤劳反被懒惰笑”！
细观张德和的根雕作品，注重天趣与灵性的有机结合，突出神韵、意境和思想文化内涵，以巧著称，以意取胜。其中，有《清水芙蓉》《博爱》《少女头像》等十几件作品被国家博物馆、中国工艺美术馆、世界竹藤组织总部等收藏。
在探索与创作实践的同时，他还热衷潜心于根雕艺术理论研究，已先后撰写和发表专业论文近20篇。2019年，学术专著《雕根问道——德和谈艺录》（与儿子张翼合作）由西泠印社出版社出版，并获“浙江省民间文艺学术著作类‘映山红’”奖。全书共30万字，分叙事、论理、体道三大部分，全方位、多视角地论述了根雕艺术的历史渊源、地域风格、审美特征、创作原则、选材要求、构思方法、工艺流程、要领口诀、文化基因、学术地位、传承方式等，内容涉及根艺美学、审美哲学和创作心理学等范畴，得到了学术界专家学者的充分肯定和根艺同道的普遍推重，被誉为是一部系统性的“张氏根艺美学”。
他多次赴法、美、日、韩等地作文化交流和作品展演，为弘扬华夏传统手工艺术，增进国际文化交流尽心尽职。如1999年9月，由文化部和国务院新闻办选派，张德和作为中国根雕艺术的代表，赴法国巴黎参加在联合国教科文组织总部举办的99’巴黎中国文化周，他的根雕作品让欧洲观众耳目一新，交口称赞，引起了当地多家新闻媒体的普遍关注，法国国家电视台、西班牙电视台、联合国教科文组织电视台、《欧洲时报》等先后作了报道，称其是“化腐朽为神奇的人”。现场创作的作品被当地艺术爱好者和藏家抢购一空，回国后受到了浙江省委外事办的通报表彰。
为了更好地传承和发展根雕艺术，在当地政府的大力支持下，张德和自投资金1200万元（包括当地政府贴息贷款500万），在县城东谷湖畔建起了一座面积4500平米的集创作、展示、研究、培训暨文化交流和非遗传承为一体的“象山德和根艺美术馆”。馆舍由中国两院院士、清华大学教授吴良镛先生及其高足宋晔皓博士无偿总体设计，于2006年9月落成，2015年起已免费对外开放，至今已接待中外游客和领导嘉宾40余万，观者好评如潮，被誉为“象山的一张文化名片”。先后被评为“浙江省社科普及示范基地”、“浙江省非遗生产性保护基地”、“宁波市文化建设示范点”、“ AAAA级中国社会组织”、“第五批国家级非遗项目——象山竹根雕代表性保护单位”等。
在人生道路和艺术进程中，张德和几起几落，饱尝酸甜苦辣，然他始终不离不弃、知难而上，以自然为导师、生活为挚友，不但造就了精湛独特的创作技艺和敏锐深邃的审美悟性，也锤炼了根一般不畏风雨、咬定青山的坚强定力和刀一样不怕磨砺、锐意进取的勇敢精神。在修炼自身的同时，也成就了枯根朽木！
俯首并非叩佛门，
案头灯下聚精魂。
刀锋过处腐尘化，
既慰平生亦渡根。
思临深处，根中尤觉乾坤大
雕到老时，刀外方知学问多
这是张德和所写的诗和联，也是他对根艺人生的感悟、写照与总结……
二审：方子龙
三审：吴启超
