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写意精神作为中国传统文化艺术中的典型特征，这种精神特质也就自然成为和西方文化艺术的特征拉开距离的一个依据。在中国油画的发展过程中，这种文化艺术的差异性吸引着几代中国油画家去冥想、思考和探索，并为此付出了大量的精力和心血。探索两种完全不同的绘画在融合中的种种可能性，对中国油画家而言，中国绘画中的写意精神便成为首先思考并取而用之的基本元素。
中国传统绘画中的写意性自宋代起开始有了初具规模的面貌，在山水、花鸟、人物画中都有较为突出的表现样式和画家，宋代的绘画在较为理性的儒家文化的政治强压下所展现出来的艺术形式大多是较写实的工笔画。作品整体来看都是理法森严，这一方面是因为宋代理学的盛行，另一方面也是因为宫廷画院的倡导。更多的画师来自于宫廷画院，为皇帝和政治
服务。在思想上就会相对紧张，其表意性就会大大减弱。然而，这种画风的盛行同时也催生了一批具有野逸反叛式的艺术家，他们不同于宫廷画师的严谨细致、富贵气息和完备周全的技法程式，而更多的是以抒发内心的情感为主要目的，将内心的冲动和情怀用最为简洁的语言来展现。由此，写意画风便逐步浮出水面，继而在以后的几百年中统领着整个中国画坛，使写意精神成为中国绘画的灵魂。
中国的油画发展到了当代，油画界不断地涌现出颇具个性特质的风格、语言及表现图式。人们在越来越多的图像涌入的过程中，探索着种种创作方式的可能性，过去相对单一的创作模式在不断地被冲击和打破，权威也被一股股创新的浪潮所颠覆、推翻和重建。人们开始重新审视西方的艺术，重新审视现实主义和自身所具有的传统精髓。新的样式在不断地取代旧的模式，而愈久弥新的中国绘画传统在此时却如同拭去灰尘的钻石一般大放异彩。此时，迷惑并忘却已久的中国情怀在新的环境中得以绽放。
中国当代油画艺术发展到今天，当然是与西方的现当代艺术的影响密不可分的。在西方，现代主义的产生是为了推翻以对自然的依赖为目的的艺术形式，把关注内心和提取绘画的形式本身作为创作的出发点，重新确定了绘画的目的和根本法则，在这一点上和中国宋代出现的文人写意画风的起因有着某些相似之处。西方现代艺术中的意象思维和抽象思维在某种程度上和中国绘画中的意境学说也有着种种契合之处。西方的现代主义绘画大师在创作过程中始终伴随着形象情感以及联想和想像，通过事物的个别特征去把握一般规律从而创造出艺术美的思维方式，把意象做为美术思维的方法，再将表象的图像升华或者进行自我感性的分解，从而创造出具有抽象意味的绘画形象。
上个世纪初，一批中国青年画家漂洋过海，到
欧洲学习西洋艺术，其中有徐悲鸿、刘海粟、林风眠以及后来的赵无极、吴冠中等。他们在探索西洋油画的民族化方面功勋卓越。他们在西方的艺术海洋中畅游之时，却扭头发现“他人却在灯火阑珊处”，和西方的艺术靠的越近越能够感到自己的母体文化的宝贵。于是他们便充分运用了中国绘画中的率意而为的线条、层次丰富的笔墨韵味、简洁明快的平面感和单纯朴素的色块，追求具有绘画意境的表现。
中国传统绘画中的写意精神，在不断地被近代和现代的油画家们所借鉴、运用到画布上，过程充满了艰辛，但其中也是硕果累累。他们从整体的现代美术史的
角度出发，本着强烈的民族责任感，使他们认识到要想和西方的当代艺术平起平坐，只有走自己的路，抄袭西方的现有的模式已不能奏效。随着信息交流的便捷，使画家们的眼界不断扩大，也就让人们越来越真正认识到，只有尊重本土的民族传统，重新认识本土文化的独特价值，再把西方当代艺术的某些元素加以揉和，才能在油画艺术方面真正走出属于自己的一条新路。于是，中国传统绘画中的写意精神便成为众多艺术家们借鉴的画面元素，写意精神在油画布上的延伸，也大大拓展了油画语言潜在的可能性，以使油画从真正意义上摆脱西方油画语言的阴影；同时也大大凸现了中国油画艺术中的东方意蕴，其独特性和开拓性都使得中国的现当代油画以崭新的姿态面向世界，提升了中国油画的主体地位，同时也丰富了油画的表现形式，使世界的油画艺术更具多样性、丰富性和可塑性。
对于将中国绘画的意象精神借鉴到油画当中的思路和实践，及其由被动的不自觉变为主动的自觉则是在20世纪二三十年代之后，一批具有中国文化底蕴的艺术青年来到西方学习西洋艺术，在看到西方的艺术以后，又把自己的传统文化修善赋止于上。其中最为突出的有林风眠和后来的赵无极、吴冠中等。
写意精神在中国当代油画语言中的深化和发展已成为许多艺术家们不断地进行深入探索和实践的自觉行为，更是一种自发的延续。当然，这是一个相当艰难的过程，需要更为庞大的艺术家群体共同努力，随着当代油画不断地走向深入，随着更多的青年艺术家创新思维逐渐地放松和深化，越来越多的艺术家把视线转向传统绘画的内在精神这个极其宝贵的、潜力巨大的领域，甚至出现了很多的青年艺术家做出更为前卫也更为传统的大胆结合，而中国传统绘画中的写意精神正是供给青年艺术家们进行探索和发掘的原动力。
把这种古老的东方文化精神加以放大、重新利用，和西方的油画艺术糅合嫁接是极有价值的工作，由此，西方油画语言一统天下的局面也将得到改善，这在一定程度上也遏制了西方文化的殖民意识，有效地利用传统文化中的精华部分，更加强化了中国艺术家对本土文化的重视。自信地去面对和宣扬自己的传统文化精神，并主动地、自觉地加以延续和发展，唤醒更多的艺术家和民众去尊重本土文化，尊重自我，不仅是前辈艺术家奋斗的目标和动力，更应是我们这一代油画家自觉的意识和行动，以使中国传统文化中的精髓――写意精神，能在中国油画发展的进程中得以不断地延续。
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