境界高远 | 以笔墨造山水之意境

绘画就是要讲求造形、造境。中国画强调造形，利用毛笔宣纸为绘画工具，追求笔墨意趣，以自然为师，并以道来统摄形，以心中意象之形来营造诗的意境，简称为造境。
中国画是象征性兼呈现的艺术，是通过造形的象征性来借物写心，主要功用不在重现物象，诚然，物象通过笔墨是可以表现人的精神的。造形呈现，最显著的表现在用笔，令其人化，令其有人的性情。
中国画的“形”由会心而成，不是一味模仿。能有把握造形的基本功，有造形能力，即为技，如果技不能精，想炫技也是炫不起来的。形象不真，驯致流为江湖俗眼，用笔粗劣可以说是没有“技”。“技进乎道”，没有“技”就不会有“道”，这与有才能、才华、才情才能艺术家的道理一样，是有从低级走向高级的。
中国山水画主要是体现在意境上，有时干脆用一个“意”字，以示中国画的特点。这个“意”指“意境”。“意”是一种只可意会而难以言传的艺术境界，是以现实为基础，又高出现实，被艺术家加以理想化的艺术境界，故又通过意境来区别境界之大小高低。
境界可以体现画家情怀，可见“心境”、“人境”、“意境”。这里不仅是文思境界与笔墨境界的相一致，还必须是自然与人“物我”的高度统一，才能达到完美的境界。
中国山水画的创作以笔墨追求意境、以意境造就境界的传统模式。欣赏山水画，首先看的是它的整体气势，它所营造出来的意境，以及它所呈现出来的笔墨韵味，能吸引人的山水画作品，无不释放出神韵，带给人较高层次的审美韵味
中国山水画的派系很多，大了说有北派山水、南派山水，地域性有岭南画派、海派、黄土画派等，具体性有点子画派、石坡画派等，此外，还有名人创立的画派。作为画家，不仅仅只是要求写画具备书法功底，恐怕更重要的还是其澄怀观化之心，以及腹有经伦，才能创造出精妙的中国山水画境界！
著名画家李可染先生突破了前人的绘画程式，有了新的绘画追求和清新意境，在此基础上形成了“李派”，取得了里程碑式的成就。但李可染并不让自己的弟子囿于李派，他对学习传统的人说，要用最大的力气打进去，还要用最大的勇气打出来。
多情山水痴情人，翰墨丹青画秉心





注：以上所有画作均为 河北正定 张志恒 所作