时尚大师香奈儿有一句经典的名言：“时尚转瞬即逝，唯有风格永存。”
每一个时代都孕育了各自的时尚风潮，承载了时代风华的服装与发型随着时间逐渐消逝不见，而唯有永续流传的高级珠宝却未曾改变丝毫。
那些凝聚了潮流风尚的珠宝，如同一件件璀璨而生动的化石，记录着每个时代的风格变迁。
1920年代
装饰艺术与异域风情
咆哮的20年代是艺术无忧无虑萌发的时期，巴黎成为公认的艺术、奢享、娱乐之都。新艺术风潮被崇尚简约线条的装饰艺术风格取代。
自1920年代起，巴黎的珠宝商们开始在璀璨的钻石中点缀红宝石、祖母绿以及蓝宝石。
Collaret项链-巴黎，1929年
制作工坊研发出包面切割、不规则凸圆型切割技法，为宝石的外形和色彩增添别致韵味，很多珠宝都呈现出埃及以及东方的异域元素。
Roses化妆盒-巴黎，1926年
神秘的东方风情、中国和日本文化为全新宝石搭配提供源源不断的灵感源泉，玛瑙、青金石、绿松石以及珍珠母贝等材质配以珐琅和漆绘工艺。
1930年代
光华绚烂的隐秘式镶嵌
20世纪30年代末，符合女性现代审美标准的新式镶嵌工艺在珠宝与高级珠宝制造领域初露锋芒。
以玉髓等拥有哑光表面的材质以及表面光泽的黄K金创作出的材质组合得到了日益广泛的应用。
Waves手链-巴黎，1936年
当时，黄K金在创作中的使用率更高。硬宝石多与钻石搭配，水晶则常与黄K金组合。
彼时，隐秘式镶嵌工艺也在这个时代逐渐发展，成为高级珠宝的重要标志和工艺特征。
Hummingbird百宝匣-巴黎，1938年
20世纪30年代末，作品的装饰内容变得更加丰富多样，柔和生动的鸟类和风格化植物主题开始出现。
1940年代
战火纷飞的黄金时代
这是一个战乱的年代，第二次世界大战期间，各家珠宝商的运营与发展出现明显放缓。
由于珍稀宝石不再被运往欧洲，众多珠宝世家遂将目光转向具有稳健投资保障的黄K金，不断涌现出众多色彩旖旎、栩栩如生的设计主题。
Lace Bow胸针-巴黎，1949年
在这个时代，黄K金摇身变为珠宝饰品的“金纺线”，“编织”出包括人字纹带、平针织物、薄纱、网格、滴珠、绳结与蝴蝶结等精美配饰。
整个20世纪40年代，蕾丝蝴蝶结盛极一时，抛光镂空黄K金与钻石配饰交相辉映，展现出作品如同蕾丝般的细腻精巧。
1950年代
创新理念风起云涌
20世纪50年代，经过残酷战争洗礼后的各个国家正处于百废待兴的阶段。
随着技术创新和新型材质的层出不穷以及顾客群的不断壮大，各创意领域的发展呈现出风起云涌之势。
Zip项链-巴黎，1951年
此时，各大奢侈品世家都在创造力回暖的环境中逐渐复苏，一时间，纵情欢愉的设计理念在时尚界重焕新生。
1960年代
享乐主义与趣味动物
20世纪60年代享乐主义颇为盛行，装饰艺术的表现形式、作品色彩以及材质得到蓬勃发展。似乎任何全新元素均能够运用到装饰艺术作品的设计中来。
Blue Bird胸针-巴黎，1963年
黄K金、铂金、蓝宝石、绿松石、珊瑚、钻石打造。
这一时期，著名品牌梵克雅宝系列作品的设计融入更加多元的珍贵宝石，但售价却更加平易近人，其中包括多款由黄K金和宝石打造的别具一格的动物主题设计作品。
1970年代
主张夸张华美
20世纪70年代见证了法国在发明创造、经济发展、生活方式转变、以及新材料方面的飞速发展。风靡70年代的前卫时尚潮流也在珠宝设计上有所体现。
Anneaux项链-巴黎，1973年
造型夸张华美的长项链依旧是当时流行的必备佳品，以缠绕或颗粒黄K金为基底，缀以不透明但散发光之美的绿松石、珊瑚、翡翠以及青金石等。
Barquerolles 项带-英国，1971年
在珍稀宝石珠宝领域，采用了由珍稀宝石和雕刻宝石（紫水晶、 黄水晶、海蓝宝、碧玺以及紫锂辉石等）缔造而成的丰富图案，样式新颖、色彩绚丽，尽显和谐之美。
1980年代~1990年代
归于古典的气质
如果说20世纪70年代的代名词是自由，那么80年代的时尚潮流则是由“秩序”、“简约”以及“庄重”这几个词主导。
珠宝套装具有浓厚的、归于古典的气质，微妙的几何线条勾勒出了繁复精致的结构。
Venice项链-巴黎，1985年
贵金属珠宝佳作采用了包括珊瑚、象牙、珍珠母贝等有机材质，搭配黄K金或彩色宝石。
木质材质重获青睐，被运用于配有蝴蝶结设计的珠宝臻品中。珍稀宝石珠宝领域的时尚趋势，与20世纪70年代形成鲜明对比。
TheGreatGatsby项链-纽约，1990年代
作为精美珠宝套装的一部分，短项链在20世纪80年代再度回归时尚主流。这个时期黄K金材质也尤为流行。
