红木知识分享—纯手工雕刻之妙境

▍马克思曾说过，劳动不仅创造了美的自然界，美的生活和艺术，而且创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。手工制作，在某种意义上说，就是一个欣赏美、鉴别美、创造美的过程。

▍通常看来，手工匠人从事着一种清苦的工作，同时也创造着生活中的艺术美。匠人本身是一种诗意的生存，柏拉图就认为诗人与匠人的二元性存在于诗人之中。

▍木雕匠人是万千手工艺人中的部分，也是传统手工业者的代表。从拿起刻刀的那一天，就继承了千百年来木工的灵魂。手工雕刻，凝结着世代相传的民族元素和文化基因。

▍或许在匠人本身看来，雕刻是一件自热而然的事，也是不自知的艺术行为，围绕那么多种工具，信手拈来，如同画家作画，运笔如有神，手工成绝品；又像是演奏家，斧凿刀刻，铿锵如战鼓，婉转如流水。

▍岁月也如长河，奔流一去不复返。许多古老的技艺、文化的记忆，都被时光打磨了。新兴的技术、外来的影响，都冲击着传统手工业者。木雕也如是，手工的精雕细琢，也受到电脑制图、机器雕刻的冲击。

但木器手工雕刻的美是机器无法取代的。纵然机雕可以横平竖直、方圆规矩，但雕出来的图案却是千篇一律、了无生趣的。

▍世界上的东西没有绝对值，就像自然界没有两片相同的叶子，树木生长的纹理方向是机器无法琢磨的。

▍机雕的图样或许是很复杂的，但工艺深度有限，只适于在平面上做精度有限的浮雕、透雕，而镂空处的立面则直上直下，纹路浅显。

▍机雕无法做到立体圆雕和“穿枝过梗”的多层透雕，是扁平化、枯燥化的，尤其是刻画不规则的树干、树根等方面更显得呆板而生气不足。

▍手工浮雕的手法则比较灵活，能够以形造势，线条起伏舒展，凹凸动感，玲珑有致，整体画面立体饱满。

▍手工雕刻能塑造出各种动人的细节，模拟出每一朵花的形态，为每一个生命注入灵魂。叶片阴阳两面的弯曲线条，鸟儿振翅飞翔的动态，羽毛的细微，爪子的力量，一切都鲜活了起来。

▍机雕和手工是商品与艺术的区别，也是低端与高端的划分。对于名贵的紫檀，手工雕刻也体现了对材料的珍重。

 ▍同样的材质，机器雕刻和手工雕刻的品质相差很多，普通产品和大师设计作品也有一定差距。

▍机器是死板固化的，只有流水线的工人。而匠人则是延续着的艺术生命，一直在创作，不断在摸索。

▍数十年的经验积累和感悟，所刻画出的神韵非寻常可比。作品既是他们的心血，也是他们的骨肉。

▍木工匠人有手工艺者朴素的情怀，手工体现了红木文化的精髓，家具则是心手合一的艺术。机雕看多了不免审美疲劳，而手工艺带来心灵上的震撼，能够达到灵魂上的沟通。