活动推荐 || 首届华语音乐影像志展映

民族音乐学家、人类学家，曾任史密森民俗音响档案馆馆长、印第安纳大学传统音乐档案馆馆长及人类学系教授等职务。曾参与过BBC“American Folk Music”（美国民间音乐）栏目的制作。

　　《苏亚人为什么歌唱——一个亚马逊河民族的音乐人类学研究》首先是一部民族志著作，通过对于老鼠仪式、苏亚人的音乐观念，音乐和语言的关系，音乐跟社会组织的关系等方面的分析，指出歌唱是苏亚人一种创造性的活动，整个村子就是一个音乐厅。影片是书的附属作品，包含两部，一部由西格本人于1996年拍摄制作，另一部是当地基赛杰居民/电影制作者于 2010 年拍摄制作的。1996年的影片制作完成后，西格将录像反馈给当地的基赛杰村民，他们又根据录像不断整理完善老鼠典礼，并自己拍摄了影片，制作出了新的影像版本。

中国视觉人类学的先驱。上个世纪80 年代开始拍摄民族志纪录片，作品曾入围2004年阿姆斯特丹国际纪录片影展竞赛片。

　　《爱恋排湾笛》用十六厘米底片拍摄，贯穿全片的是台湾本土孕育的珍贵而动人的笛声与恋情。四位与排湾笛结下不解之缘的代表性人物，在优美哀凄的笛声所伴随的日常生活中呈现出排湾文化深沈的情感与美感经验，史诗般地将台湾原住民珍贵的乐音与自然人文结合，双管鼻笛声模仿吻端翘起的百步蛇的叫声，哭诉着个人与族群哀伤的命运；单管与双管口笛也倾吐着对旧居土地与优美传统的思恋。排湾族创始传说中神奇的百步蛇、太阳、陶壶、熊鹰，在片中与笛声结合，成为排湾族爱恋与哀思之情的象征。

上海音乐学院、沈阳音乐学院硕士研究生导师，吉林艺术学院特聘教授，中国传统音乐学会副会长。长期从事中国传统音乐研究，以满族音乐和萨满仪式音乐研究为专。一直运用摄影、摄像手段进行中国萨满音乐的记录、研究与学术表达。

　　拉什则，藏语“鼓舞”之意，是青海热贡藏族勒若（六月会）仪式中以单面鼓为标志性乐器的宗教性集体舞。每年农历六月，青海隆务河流域中游一带的村寨都要轮流举办酬神祈福的勒若活动，历史悠久，相沿成习。尽管勒若已纳入官方非物质文化遗产保护框架，但依然由村寨民间发起并组织实施，延续传统音乐故有的民间自然传承方式。以地方神明信仰为崇拜对象和精神支柱，维系着聚落的社会秩序和族群认同，聚拢着村民繁衍生息的诉求和求神护佑的乡愿。通过仪式，在主流社会级序之外投射出一个人与自然，人与人的社会关系倒影。

英国伦敦大学学院（UCL）物质人类学硕士，声音艺术家，音乐制作人，电影人，青年民族音乐学者，“行走的耳朵”创始人及创意总监。长期关注传统音乐和声音景观领域，她的田野调查范围涉及蒙古族、哈萨克族、维吾尔族、图瓦人、藏族、侗族、苗族、海陆丰地区和闽南地区等等。在田野调查的基础上，制作了多部影像民族志电影并进行音乐创作、策划组织音乐节、工作坊和展览等。

　　《回家——侗族小黄村春节礼俗志》讲述了春节前夕侗族姑娘潘凤云结束了她在东莞一间拉链厂的工作，回到了她的家乡，贵州省黔东南自治州从江县小黄村。这里以唱侗族大歌出名，每个女人从出生、结婚到老年都会有自己的歌班，通过唱歌学习知识、寻找配偶、与结盟村寨互动。如今，这种传统在春节的礼俗中依旧可以看到。

杰克·波蒂（Jack Body, 1944-2015）是新西兰著名的作曲家、民族音乐学家。1986 年底，应中国音乐家协会的邀请，首次来华与中国音乐家进行为期三个月的交流活动，同时在黔东南、湖南和四川少数民族地采集汉族茶馆、公园、街头音乐和侗、苗、彝、布衣等少数民族多声部音乐。此次中国之旅被新西兰摄制组拍摄成新闻纪录电影《“大鼻子”与波蒂音乐》。纪录片可以看到波蒂在少数民族音乐现场录音的过程，而这些少数民族音乐对其之后的作品产生了深刻的影响。