“眼与心”这一主题，源自 “纸上造物”策划制作的一套艺术丛书。以诗人谈画为切入点，从诗学角度透视艺术，同时以艺术来反观诗。诗心与画义的彼此观照中，以窥观看的技艺，或“观看之道”。
细读绘画史，起起落落的画派、画家的身前身后，总是不乏诗人在场。诗人与画家互相选择，彼此观照。如阿波利奈尔、布勒东与印象派、立体主义、超现实主义之间的故事；霍珀对弗罗斯特终生的阅读；斯特兰德对维米尔、契里柯的体味；里尔克遇到塞尚时的震动。
本周六晚，诗人、策展人、艺术评论家朱朱将做客思南书局·诗歌店。近期策划有“共生：诗与艺术的互文”展览的朱朱，将与艺术家倪有鱼、“眼与心”书系策划者光哲展开对谈。
眼与心
诗与艺术的互文
2020年1月4日 周六
19:00-21:00
上海市黄浦区皋兰路16号
思南书局·诗歌店
嘉宾
朱朱
（诗人、策展人、艺术评论家）
/
倪有鱼
（艺术家、策展人）
/
光哲
（译者、“眼与心”书系策划者）
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嘉宾简介
朱朱，诗人、策展人、艺术评论家。出生于1969年9月。曾获安高（Anne Kao）诗歌奖，中国当代艺术奖评论奖（CCAA），胡适诗歌奖。著有诗集、散文集、艺术评论集多种，其中包括法文版诗集《青烟》（2004年，译者Chantal Chen—Andro），《灰色的狂欢节——2000年以来的中国当代艺术》（2013年广西师范大学出版社“理想国”书系，2016年台湾典藏出版），英文版诗集《野长城》（2018年，美国Phoneme Media出版社）。
倪有鱼，生于 1984 年，2007 年毕业于上海美术学院中国画专业，现工作并生活于上海和柏林。2014 年，被授予当代中国艺术奖(CCAA)“最佳年轻艺术家”。曾在柏林CFA，德国康斯坦茨美术馆，台北MoCA美术馆等世界范围内多个美术馆与艺术机构展出作品。近期个展包括上海余德耀美术馆“♾”，以及贝浩登画廊“余晖”。
光哲，“纸上造物”联合创始人之一，“眼与心”书系策划者。《观看的技艺：里尔克论塞尚书信选》《朝圣者的碗钵：莫兰迪画作诗思录》《观看王维的十九种方式》制作人。
相关图书
“眼与心”丛书
《寂静的深度》
副标题：霍珀画谈
作者：马克·斯特兰德
译者：光哲
全本书店 | 民主与建设出版社
出版年：2018-4
美国普利策诗歌奖得主、桂冠诗人马克·斯特兰德在大画家霍珀那里看到一个他似曾相识的世界：“ 常常感到霍珀绘画中的那些场景，是我自己过去经历过的”，总是被“抛置于一个完全由情绪和感觉所主导的虚像空间”，被一股莫名的张力所引导，在画作面前神游，最后却只见“自己与自己相遇” 。为寻求这迷魅所在，他选取霍珀的三十幅画作，从内容叙述和形式几何学上，以诗人的语言进行解读。
“所有那些因霍珀而激发的书写中，没有一部能比马克·斯特兰德这本小书更冷静、更细致入微地描述出我们是如何为画作中的形式元素而感动、而惶然的。” 约翰.厄普代克说。
《观看的技艺》
副标题：里尔克论塞尚书信选
作者：莱内·马利亚·里尔克
译者：光哲
纸上造物｜商务印书馆
出版年：2019-7
在塞尚无数次凝望、无数次变奏的《圣维克多山》前， 里尔克说，自摩西之后，再无人能见一座山，见得如此伟大。
1907年秋天，巴黎的“秋季沙龙”画展上，里尔克见到塞尚的画作，惊为天人。之后的着魔与入迷，以及他的震撼与心得，诗与思的狂喜，俱化入一封封书信里。海德格尔见到后，大为赞叹，并多方推动，终于1952年得以出版。这些书信，是大诗人与大画家的心印。
《朝圣者的碗钵》
副标题：莫兰迪画作诗思录
作者：菲利普·雅各泰
译者：光哲
纸上造物｜商务印书馆
出版年：2019-12-22
法国大诗人菲利普·雅各泰对莫兰迪画作的八次沉思。他带领我们一一观看莫兰迪的画作：静物、风景、花朵、水彩。他以里尔克、但丁、帕斯卡、莱奥帕迪、巴赫、维米尔、贾科梅蒂等诗人、哲人、画家、音乐家为观照，深入剖析了画家的思想、艺术观。
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