最·风物 | Vol1.这些地道的手工艺，凭啥是业界“天花板”？

它是……

梵语里的“大海之子”

爱琴海面上诞生的维纳斯

传说中的鲛人泪，美人西施

五亿年前，带壳的软体动物出现

两亿年前，珍珠诞生

四千年前的夏禹时代

珍珠出现在贵族们的宗教祭祀活动里

作为藏在贝类软体动物体内的

古老“结石”

经典温婉的珍珠

与玛瑙、水晶及玉石

并称为中国古代传统的“四宝”

“世界珍珠看中国，中国珍珠看诸暨”

1969年，诸暨人在湖泊和池塘里面

偶然播种下河蚌

为“养蚌成珠”的致富神话写下了序言

1985年，出现了第一代珍珠市场

伴随改革开放的春风

珍珠成为了诸暨人的时尚追求和日常

2008年，华东国际珠宝城建成

诸暨成为了全球最大的

淡水珍珠养殖、加工和交易中心

2020年，世界珍珠大会

永久会址落户山下湖镇

全世界95%的淡水珍珠来自中国

而中国80%的淡水珍珠来自诸暨

“生于乡间小湖，远销五洲四海”

深夜时分，珠宝城依旧灯火通明

各家商铺都在架起手机直播

新兴的直播电商模式

让诸暨珍珠走向家家户户

0点过后，下了直播间的俊男美女

涌向不打烊的美食街

交织出这座小城年轻跳动的生命力

这份专属东方的内敛式性感

是乍见之欢，久处亦怦然

走进珍珠的过程，也是遇见自己

张开两片保护自己的坚硬外壳

以柔软的贝肉

接纳所有如沙粒的“入侵者”

经年累月，用自我的痛苦

打磨出如月般温柔光彩的珍珠

这份原始而柔软的生命力

比其他宝石更夺目美丽

就像所有过去、现在与未来

如珍珠蚌般，努力生活与奋斗

曾年轻，或正年轻的自己

遇见自己，打磨自己，照亮自己

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全球有1000多种竹子

中国竹子的种类，可占一半

先秦时期的二言诗《弹歌》中

人们高唱着

“断竹、续竹、飞土、逐肉”

古往今来，文人墨客们笔下

反复歌咏着清峻不阿

虚心劲节的生命理想

英国学者李约瑟曾言：

东亚文明是“竹子文明”

浙江嵊州黄泽镇

被誉为“中国竹编之乡”

精美的立体竹编工艺品

一度被作为国礼相赠

精品竹编手工技术要求高

真正做器具编织的篾条都由手工劈成

手艺人们慢工出细活

只把挺拔的竹子

变成细腻可造型的篾丝

要经历多道繁琐耗时的工序

学会编一样小物，可能只要3天

若要劈好竹子和篾丝，却要5年

选竹、劈竹、刮青、分块子

分篾、煮篾、分丝、编织……

光是传世的编织手法与花样，就有几百种：

插、穿、削、锁、钉、套……

菊花底、雪花编、和尚头……

在90后吕爽的童年回忆里

父亲吕成常常

点灯熬油到后半夜制作竹编

厂里突如其来的大火

也没有让父亲选择放弃

既为养家糊口，也为心中的热爱

那时候的吕爽还不能理解这些

长大后的吕爽

冥冥之中发现了

自己和竹编无法抽离的联系

在大学的一次文创设计大赛中

她凭借一副竹编首饰脱颖而出

“竹编原来还可以这么多元化的

我也可以把他变成我想要的样子”

“我觉得我挺喜欢它的

我觉得我需要回来做它”

吕成一家

以“大志然工艺竹编厂”的名义

续写着嵊州竹编的匠人记忆

复杂的工艺

考验的是熟练的技巧和眼力

手编出来的竹器，扎实而富有弹性

竹筷竹椅

没有金属制品更配现代家居

竹篮不是出门买菜

或挑担彩礼的首选

可竹编这门穿梭手指尖

经纬纵横间的艺术

却让普通器皿

生出一番中国式的清丽神采

它提醒着我们曾经与自然

相互依偎的时光

在人生可见的岁月里

中国竹编

值得被反复整理、记录、传递

它带着岁月的年轮、水土的厚度

编织着一段段源于自然，归于生活

“不可居无竹”的质朴理想

正如几千年来，我们从未停止向往

那份傲霜凌雪的翩翩君子态

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“北宋的天空是活的，因为有风筝”

风筝又称纸鸢，也有人称鹞子

“鲁班削竹为鹊，成而飞云”

历史悠久，源远流长

风筝起初多用于传递情报等军事用途

直至唐宋时期造纸业的出现

风筝才普及民间

成为人们休闲娱乐的玩具

“宋室风筝”的由来据说是

皇城里贵胄小姐们放的风筝

飘到了城外落到民间

市面上能见到的绝大多数风筝

都是机器制作的塑料骨架

而“宋室风筝”由传统竹骨手工扎制

从虫、鱼、鸟、兽取材

具有浓郁的生活气息

造型逼真，画工细腻，扎工精巧

“我用什么颜色去表现它身上固有的颜色

它身上带白云，用白点去代替白云”

宋天亨老爷子

是开封宋室风筝的第五代传人

他沉浸在

对自然届各生命形态的反复观察研究中

蝴蝶、蜜蜂、老鹰、金鱼

蜻蜓、鹦鹉、蝙蝠、天牛

他深入洞悉

身边一切自然小伙伴的身体结构

再逐一结合风筝飞行原理

设计改良、研究仿生原理

琢磨空气对流对风筝架构比例影响

苦练绘画功底

根据生物形态进行画面创作艺术升级

为了将竹篾烘烤出最完美的骨架造型

长期用煤油灯的宋老爷子

眼睛被熏的险些失明

双手拇指指甲也被几度烤化

但什么也无法阻止

这倔强老头用“绳命”在战斗！

巧夺天工、栩栩如生的微型金鱼风筝

向往纯真爱情、寓意美好生活的双头鹦鹉

不管怎样美妙新奇的造型

只要“宋室”出品

必能扶摇直上“九万里”

硬核的技术干货

才是制造浪漫的秘密武器！

“我的愿望是让风筝‘飞’出去

我想让更多的人在亲身体验中

感受传统文化的美”

相比于父亲埋头钻研技艺的工匠精神

对于女儿宋长虹来说，更重要的是传承

是将“宋室风筝”放得更远、更高

她辞掉工作，接过大旗，全身心投入

“宋室风筝”传统文化和技艺的普及

到中小学开设传统手工艺文化体验课

参与合作社会活动推广非遗文化传承

通过新媒体与时俱进地结合当下的元素

将这根“文化线”传承到更多人手中

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宋代名画《清明上河图》中有描绘

早在千年前的汴梁市井生活中

锔匠便成为了与老百姓日常生活

联系紧密的手艺人

锔补缸、坛的裂缝

修复瓷碗、瓷罐儿、茶杯、茶壶

俗话说 “没有金刚钻，不揽瓷器活”

「银匠张」起源于光绪年间的琉璃厂

京城的上流阶层

热衷于在紫砂壶或是瓷器、玉器上

锔镶上金银饰物或宝石玛瑙

满足自己别样的品玩趣味

清末乱世，军阀混战

“瑞昌”号锔镶大师张铁成

匆匆出逃、携家带口、几经波折

最后在四川万县落脚定居

来自开封的张军，本与锔镶无缘

年轻时的他以跑大车为营生

一趟趟开长途车外出的辛苦工作任务

成了他全国四处打探技艺的巡师旅途

因为常到四川送货

在万县遇到了

第二代银匠传人“银匠张”张运启

多次拜访，虚心求艺

并最终成为他唯一的弟子

“在锻打的过程中

感受到了什么是千锤百炼精益求精”

找碴、对缝、捆绑、定位

打孔、锔钉、补漏......

把锤子拿在手里，才知道

想把一个个银块打成想要的形状

是对力气、耐心

技巧、眼神的多重磨练

「银匠张」的招牌

就是在这一锤锤的基本功中

敲打出来的

不厌其烦，扎扎实实

就锔艺而言

是缝补生命，修复艺术

如何既能修好，又能玩出新的花样

这是现代锔瓷修复的时尚命题

当锔子在器物上成为装饰

与器物融为一体，就会别有一番韵味

「银匠张」将老百姓们的

日常需求与艺术追求相结合

最终创作出一个个

兼具实用性和观赏性的锔镶工艺品

“不要在我的房子里盖房子

这样你盖的房子永远超不过我这个房子”

这是张军对徒弟们的谆谆教诲

锻打金银之路也是磨砺自我之路

融入情感，深入摸索，不断突破自我

兼收并纳，不断创新

在残缺上幻化出美

这便是锔镶这门技艺

传承千年的不朽魅力

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