BE EVOQUE #像极光一样#

车和艺术的跨界合作，有过不少先例。这件事如同穿衣，合乎自身风度才会有内外熨帖的效果。最近，路虎揽胜极光玩出了新感觉，它与三位新锐潮流艺术家合作，将自己作为开放的蓝本，经过妙手再造，释放出令人惊艳的美；最重要的是，这些作品无一不浑然天成——像极光一样：酷、前卫、别具一格。三种风格代表三种态度，又共同融合在极光之中。

而说到对于汽车的艺术创作，不得不提到波普鼻祖安迪-沃霍尔。1979年，沃霍尔使用多种色彩拼贴和手绘的方式，在一款汽车身上进行二次创作，最终成型的作品令他十分满意。在他看来，要比很多纯艺术作品还要出彩。如今时代更迭，艺术表达有了更多元的可能。我们来看看，三组中国当代艺术家如何呈现路虎揽胜极光这款时尚SUV的独特魅力。

时尚设计师陆坤和他的搭档模特佟晨洁，选择了最能体现当下潮流的撞色搭配，合力创作出一款“极光艺术车”。

这个作品采用黄与蓝、黑与红的对比色块，通过不规则几何图形的分割体现在车身上，原本凌厉的车身线条反而因为这种分割更加凸显；同时，叠加的网格图案为整车带来了丰富的层次，让力量感十足的车肩增强了爆发力，锥形车顶也因此在视觉上锐不可当。

色彩语言更为丰满的路虎揽胜极光，将其前卫时尚风格演绎得淋漓尽致。

这一创作给人在态度上的启迪，无疑在于：时尚要义既在融汇万方，也依赖匠心编织的组合。

光，于世界诞生之初最先被提到，而在摄影艺术上，它也是最重要的元素。

说起路虎揽胜极光本身，光自然也是应有之义，不只体现在静态的层次和质感，更在于驰骋时的瞬间动态美学，流动时变幻的缤纷光影。

从这个方向出发，摄影艺术家周诗元做出了自己的大胆尝试。他探寻了这款车与光的关联性，在他的理解中：光不只停留在车身表层，也隐藏在多维空间内——就像梦想之于执着的追寻者，不是说说而已，更在内心深处始终闪耀。

他创作呈现的“极光艺术车”，籍借着光影产生了律动之美，首先与车身线条完美契合，而当外界迷离的色彩光影投射过来时，思维画面也同时挥洒开来飞驰运行。

或许周诗元的摄影艺术创作还隐藏着一层暗示：不管外界光影、潮流如何变化，驾驭它的人始终有颗笃定与善于接纳的心。

最后再说到涂鸦，作为一种街头艺术，它以夸张的图案和字体表现自由的张力，以及个性化的态度。当路虎揽胜极光邂逅涂鸦艺术家陈轩荣，这种潮酷态度又有了极致载体。陈轩荣有着国际化视野，曾于世界范围的城市街头文化汲取灵感，同时注重涂鸦的当代性。

他这次创作，采用新旧涂鸦覆盖更替的手法，给人视觉冲击，也寓意着潮流的快速更迭与复杂。他结合车身色彩和线条，选择蓝色为主调，搭配黑、白、黄三色，呈现出来的效果别具一格。我们能从看似静态的作品本身感受到音乐感，像是随意哼出的自由蓝调。路虎揽胜极光因此表达出全新的潮流态度：从不刻意，但就是与众不同。

欣赏完三组艺术家创作的“极光艺术车”，我们的想象力也因此被打开，对于路虎揽胜极光这款时尚SUV有了超越以往的感受——它已不仅仅是一个工具，或者伙伴；而是作为一个可创作的载体，拥有多元的可能性，引领潮流，也足以全面表达自我。而联想到态度，酷、前卫和别具一格也只是有限的三个关键词；潮流胸涌不息，我们所坚持的不应该只是追逐，更在于创造！像极光一样，自身的色彩、光影丰盈，从未停止律动，才称得上精彩的人生。