徐志摩笔下的“翡冷翠”作为欧洲历史名城已经璀璨了六个多世纪，乌斐齐美术馆、大卫雕像、碧提宫是绝对的地标，也是当地旅游经济的标志。然而，正在为这座古老城市重塑新活力的是依托于时尚产业的Pitti Immagine。佛罗伦萨在一年间的好几个月份里都要举办主题各异的时装展会。得益于此，当地的旅游经济进一步得以振兴。美食、美景、美酒加持的翡冷翠拥有了更多的美人和美金。
Pitti Uomo 95 街拍捕捉到的男人们
2019年是Pitti Immagzine创立的第30个年头。在此之前，作为当今世界上最具影响力的男装展会，Pitti Uomo已经在1972年举办了第一届。当时的米兰时装周还不存在，如果说佛罗伦萨见证了意大利时装冲出亚平宁半岛的全过程，那么与此举办的Pitti Uomo则将意式绅士的经典形象得以发扬光大。
Pitti Uomo 95 街拍
在时尚大环境从高端时尚（High Fashion）的绝对话语权急速迈入到街头时尚（High Street）势力的崛起时代时，Pitti Uomo正在努力地通过各种形式让时热衷于街头时髦的年轻人参与其中，有效地改善Pitti Uomo过往在时尚媒体心目营造的“时尚老男人终点站”的戏谑化现状。当然，后者本就是Pitti Uomo的最大特质，成熟男性应有的儒雅和气质都在为期四天的活动中得以最大化呈现。正如最新一期《VOGUE L’UOMO》在杂志内讨论的核心主题一样，这是一个传统男士优雅正在缺失的年代。那帮整天穿着卫衣和运动裤的男孩们总有一天也要长大。对于他们而言，优雅能够被继承吗？还是说优雅到了21世纪 的第二个十年就真的变成“小众”了。这显然不是Pitti Uomo独自面对的局面。
Woolrich为Pitti Uomo准备的冰上表演
但是，我们需要知晓的是这么多年间，Pitti Uomo在参展品牌的构成上从来都不是单一枯燥的。只不过“绅士形象”被成群花孔雀们在互联网时代下快速地传遍了全球。你或许知道Brunello Cucinello、Z Zegna这些知名度足够大的经典意大利男装品牌的持久性入驻，但是却不知道Champion、FILA、Kappa、PONY这样的运动化休闲品牌每年都有来参展吗？Woolrich这样的美国羽绒服品牌甚至为了此次Pitti Uomo在出口处搭建了一座冰屋，还特别准备了冰上表演，试图将消费者从Moncler和Canada Goose的手里抢走一部分。
UNCONVENTIONAL
I GO OUT
在“UNCONVENTIONAL”和“I GO OUT”这样的展馆里，来自全球五大洲的各类年轻品牌都集中于此。或许，作为媒体的我们在观察角度和报道角度上也应该随之发生改变，让笔下的Pitti Uomo不再只是停留在传统西装和绚丽配饰上。
每一届Pitti Uomo都会制定一个独特主题。第95届的主题为——“The Pitti Box”。其核心是向Pitti Immagine旗下的所有展会致敬。每个展会都犹如一个惊喜礼盒，随着时间更替内容，承载送礼人的心情，并装入了时代演变下的创意和革新，包括了时尚和生活方式的方方面面。包括“Infinity Box”、“Park Box”、“Show Box”、“Recharge Box”、“Silence Box”、“Video Box”、“Out of The Box”。这些都让佛罗伦萨展览中心（Fortezza da Basso）的主会场将化身为一个美食与创意休闲区，被众多打造成“惊喜盒”的分会场所包围。
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最受瞩目的依旧是特邀嘉宾项目（Internatianal Guest）。只不过相较于上一季Roberto Cavalli、Craig Green、MCM等知名度在外的品牌们集体亮相，本届Pitti Uomo实属遇到了“小年”的尴尬。唯一让人期待的是Y/Project。1月9号晚上七点，Santa Maria Novella（新圣母大殿）内的修道院走廊上， Y/Project发布了2019秋冬男女装系列。比利时人Glenn Martens加入Y/Project已经进入第六个年头了，这次他史无前例地以近90套男女装造型展示他一手成就的Y/Project。在这个自带文艺复兴气息恢弘方形庭院内，Martens大胆地摒弃了需要人工搭建的灯光器材，而是在入场口向每一位观秀嘉宾发放了一个手电筒，以此作为“人工光源”和“细节追寻器”。绝大多数观众都自觉地拿起手中的电筒，为模特们照亮了T台之路。
Y/Project 2019秋冬系列发布现场
在被特意设计过的催场音乐声中，这场自带宗教仪式感的发布会场地更显超现实感和神秘氛围，再次延续了 Y/Project 对“自我定义”不断剖析的精神。发布会当天一大早，一群国际媒体人就在Pitti Immagine的办公室里提前看到了这个系列的部分服装。Glenn Martens友善且礼貌地为记者和编辑们介绍了这个系列从设计剪裁到创意细节的方方面面。仅仅是透过衣杆上悬挂着的牛仔裤和3D效果的风衣就能感受到这个系列的综合性魅力。
Y/Project 2019秋冬系列发布后台
新系列依旧秉承了Glenn Martens到来后一直传递的“解构和结构”概念。立体长裤和双层肩部衬衫仍为主打，却以更柔和和优雅的形式登场。褶皱元素也贯穿于性别极其模糊的服饰中。经典羊毛裤被披上了意外的3D效果。传统的西装礼服被品牌固有的概念语言重新诠释等，也是Martens个人对意式西装定制文化的一种反馈和情绪表达。“性别模糊”向来是 Y/Project 所宣告的品牌语言之一。所以这场秀你能看到不同类型的模特，Martens想要每个人都有自己的性格，而不是一整个复制的军团。同时，品牌首次将男装领域拓展至鞋履和包袋。这些都标志着 Y/Project 全新实验旅程的开始。
Aldo Maria Camillo
另一位参与该项目的是生活在巴黎的意大利设计师Aldo Maria Camillo。Camillo是一个经历丰富，且在业内颇具声望的男装设计师。这是他跟随Haider Ackermann离开Berluti团队后，创办个人同名品牌 ALDOMARIACAMILLO 的首个系列。在此之前，他先后在Valentino 、Ermenegildo Zegna 、Cerruti 1881等知名男装品牌担任要职。尤其是在2012年至2016年纪的三年时间里，他以Cerruti 1881创意总监的身份为这个老字号男装屋重新塑造新生，让其成为了当时巴黎最具代表性的时髦绅士品牌。
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所以这次在Pitti Uomo上发布的处女系列也是对那些曾经迷恋过Cerruti 1881摩登绅士风采的粉丝们再度领略的Camillo绝佳机会。展会的传播与活动总监 Lapo Cianchi也认为Aldo Maria Camillo 的男装作品彰显了男性阳刚的一面，同时又仿佛是股清流，以特别的图案和剪裁增添气质。Camillo 的成长背景也赋予他扎实的设计基础，其对美感的把握，兼顾了个人风格和国际趋势，这远远超出了时尚行业的普世标准。
ALDOMARIACAMILLO 2019秋冬系列谢幕
同样是在媒体预览现场，不善于言辞的Camillo也用略微生疏的英文表达了自己创立个人品牌后的一些领悟：“通过这个项目，我可以表达更多个人情绪及对时尚行业的期待。服装是一种交流方式，它不动声色地告诉别人‘你是谁’，并且和我们一起体验生活。这是我的作品始终秉承的宗旨——以能够砥砺时光磨练的质量，和穿着者共同成长。”
同时他也透露，"RADICI" 是该项目的根基，代表了他的早期时尚记忆。“90年代是属于 Martin Margiela 和 Helmut Lang 的，军事复古、仿佛从爸爸衣柜里顺来的大衣……那会的时装，一穿上就感觉自己成为偶像乐队的一份子。我的作品核心永远都是人，我喜欢观察他们，把内心世界与服装相结合，想象他们的故事，反过来把他们带到我的世界里。”
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以时装秀亮相的还有来自韩国的Beyond Closet，以及纽约潮流品牌Haccula。相较于缺乏鲜明特色的Haccula，Beyond Closet的表现则让大部分西方媒体感到满意。比如来自布鲁塞尔的时装记者Jesse Brouns（视为比利时的Tim Blanks）就在Instagram上对系列里某个单品的疯狂热爱。
Tae Yong
Beyond Closet的品牌创始人兼设计总监Tae Yong在韩国时尚圈和娱乐圈就已经有了一定的号召力。相貌出众的他在韩国国内的社交媒体上本身就自带网红效应了。三年前，他也通过中韩政府间的时尚交流项目参加过北京国际时装周，只不过北京国际时装周在硬件和软件上的不给力让那场发布会形同虚设，丝毫没有关注度。得益于PITTI IMMAGINE 发掘基金会（Fondazione Pitti Immagine Discovery）与韩国文化产业振兴院（Korea Creative Content Agency）的合作，特别开展了的“Concept Korea”项目，将韩国当下最值得关注的男装品牌带到佛罗伦萨。Pitti Immagine 首席执行官 Raffaello Napoleone表示之所以要开展该项目也是因为观察到韩国在过去几年内已经成为世界上最具活力和时尚发展最蓬勃的地区之一。
与此同时，PITTI IMMAGINE 发掘基金会也与聚焦于葡萄牙众多出色品牌的多元化平台，Selectiva Moda 合作，将葡萄牙选为最新一季嘉宾国项目（GUEST NATION PROJECT）的成员。位于主会场地下一层的 Spazio Carra 展厅汇聚了来自葡萄牙的八个时装、配饰及生活方式品牌，Caiágua, Ecolã Portugal, Hugo Costa, Ideal & Co, Labuta, Nycole, Puente 和 Westmister。他们分别以定制绅士鞋履、雨衣、工装包等产品为闻名于葡萄牙国内。只不过位于展会现场，你还是能感受到葡萄牙这个国家在时尚产业上的脆弱性和竞争力的缺乏。
与此相比，拥有更大展区面积的 “Scandinavian Manifesto”已经举办到第二季了，这里正在散发出更加多元化的北欧风尚。
Print At Touch！项目
名为“Print At Touch！”的项目则集合了四位专注于白色皮革工艺的日本设计师。他们即将运用千禧一代技术，使用日本姬路市当地的纯净水，为 Pitti Uomo 95 设计系列作品。这四位设计师包括 Satoshi Ezaki, Kozaburo Akasaka, Ryuki Yamaka 以及 Ryo Midorikawa，他们分别代表了品牌：ED ROBERT JUDSON，KOZABURO，MARY AL TERNA 和 MIDORIKAWA RYO。以上出自同一时代的作品，在相同的设计理念下成长，却以不同的生产方式呈现了衣物本身。对于皮革爱好者而言，亲自感受这项纯白的时代印记显得非常神圣。
若以国别来看待Pitti Uomo的精彩程度，或许今年6月的Pitti Uomo 96将会值得期待。中国将作为下一季“嘉宾国项目”的受邀客人，在Pitti Uomo期间为西方市场以更加正式的身份展示中国时尚的活力，同时也要接受更为专业和苛责的检阅。
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“中国“在Pitti Uomo上的声音和身影一直都很缺乏，但我们依旧能够发现了一些有趣的中国时尚品牌，比如从淘宝起家的休闲男装品牌Unaware。创始人Kevin（吴洪浩）来自珠海，他的设计都是以传统西装式面料出发，去制作一些结合休闲和运动效果的服饰。这或许也是年轻人“穿西装”的一种表现形式。这次他们并没有带着2019秋冬系列来到佛罗伦萨，而是精选了一些当季关键产品，“这次其实还是想让西方行业内的人知道我们这个品牌的存在，有兴趣的话，可以多了解了解，并没有急于去卖货”，Kevin的心态很成熟。虽然不靠谱的意大利人让样衣延迟了两天才抵达会场，但Unaware以亲民的价格和不错的面料快速地让很多西方同行都感到颇为吃惊。
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另一个名为Indice Stuido的品牌则是由台湾小伙Lee（李豪）创立，这是一个以户外功能性着装为创意特色的新晋品牌。
Shyma Shetty&Pranav Mishra
HUEMN
这两个中国时装品牌身处的“UNCONVENTIONAL”展馆。而这里绝对是本季Pitti Uomo最卧虎藏龙的地方。来自印度的HUEMN（英文“HUMAN”的印度语）是绝佳案例。品牌有两位创始人，Shyma Shetty（女）和Pranav Mishra（男），他们带着50人团队在自有工厂里完成了品牌创立六年来的第一个男装系列。过去，他们已经通过“VOGUE Talented”赛事赢得了一定的关注度。在印度德里，他们已经是一个规模成熟，且知名度足够的时髦化女装品牌。手工完成的艺术感立体刺绣和彩色橡胶装饰的拼贴物、加上3D效果的大猩猩印花构成HUEMN男装处女系列的精彩细节。两位设计师他们不忘将南亚地区的民间服饰（宽松的白色长衬衫）悬挂在半空中，自信地展示给外界——We are from India。
风靡于上海时装周期间的各类论坛其实最早也诞生在Pitti Uomo。这一季五场主要论坛将作为辅助展会主题和相应的细分项目的讨论会，邀请到各路知名媒体人和企业高管一同讨论时尚产业正在经历和发生的变化。而连续四个早上，每天早上 10 点，著名Podcast “BLAMO”主持人Jeremy Kirkland准时开启“Show Box”频道，在主场馆现场带来名人访谈。到场嘉宾包括伦敦品牌Drake’s的创意总监Michael Hill、时尚博客The Sartorialist 创始人Scott Schuman、那不勒斯定制服装品牌Orazio Luciano的第三代传人Pino Luciano。
派对现场
而为了庆祝Pitti Immagine三十周年生日，意大利时尚名所Slam Jam于马里尼博物馆上演了一场艺术性极强的派对。服装、艺术和音乐是这场派对的关键词，连接着来自世界各地相同频率的灵魂。此次庆典由 Slam Jam与其长期合作伙伴Carhartt WIP、Nike 和 Stussy共同完成。一众时尚作品与意大利雕塑家 Marini的展品同时呈现，流露出新旧时代的碰撞。除此之外，Slam Jam还在博物馆礼品店中发布了部分独家商品，以全新的策展概念一并展出。
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如果你是一个艺术爱好者，Pitti Uomo期间的展览也更加得具有“社交价值”，从碧提宫里名为“Animalia Fashion”的时装专题展，到蔡国强位于乌斐齐美术馆的全新创作个展，以及Palazzo Strozzi内，当代最重要的女性艺术家，Marina Abramovic也在这里举办了规模盛大的作品回顾展。
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Gucci Garden同样也开设全新展览，依旧由策展人Maria Luisa Frisa，借助品牌两任创意总监Tom Ford和Alessandro Michelle的男装设计，去聊一聊古驰品牌在雌雄同体上做出的大胆尝试和历史价值。
而城中最重要的买手店，创立于1929年的LuisaViaRoma也在旗舰店的花园里举办了一场慈善发布会。品牌首席执行官Andrea Panconesi和俄罗斯超模Natalia Vodianova宣布LuisaViaRoma& Naked Heart Foundation 会在2019秋冬伦敦女装周期间联手举办Fabulous Fund Fair 慈善活动。活动中所筹集的善款将捐助给Naked Heart Foundation，帮助有特殊需要的儿童。从2005年到现在，Naked Heart Foundation已经筹集到4000万英镑的善款，用于Natalia Vodianova所开展的帮助具有身体、精神、感官残疾的儿童等关键性的工作。
在酒精、美食、新款时装和各类展览的交融下，Pitti Uomo在形式和内容上的丰富性已经与相隔仅有1个半小时车程的米兰男装周产生了鲜明的差异。同时也出现了戏剧性的差距。当你看到这篇文章时，史上最萧条的新一季米兰男装周正在质疑声中展开着。
新媒体编辑：文世超
采访：戚茂盛
文字：戚茂盛
图片：来自品牌/网络
