那些时装中藏着的太空梦

想必很多人已经看过这双鞋了，没错，这双来自Balenciaga 2022 Summer Collection的“未来感战鞋”成功的吸引了人们的注意。

其实品牌早在2021秋冬的时候就已经以2031年的未来世界作为背景，各种充满太空未来感的造型让人眼前一亮，创意总监Demna Gvasalia此次的目标是创造出他认为代表未来服装的作品，并将Nasa航天服的设计融入到了羽绒服当中，用造旧的复古工业会作为羽绒服的主色调，将过去和现在完美结合。

而且仔细留意一下你还会发现众多品牌已经开始突破以往的设计，往你出乎意料的方向迈进了。

就像是这么一双鞋如果没有“Gucci”的字样你应该很难想到Gucci也会出这样的款式。

而刚刚更名为“Ye”的Kanye West也在今年推出了一双史上最怪的“椰子”鞋。这双鞋乍一看还以为是异形成了精包覆在了你的脚上。这双Adidas Yeezy Foam Runner系列他还提到了改革传统的球鞋模式，用100%的环保材质一体成型，无论是外观还是用料都进行了突破。

20世纪近半程的时装史都参与过的Karl Lagerfeld也不是一个沉迷于过去的人，每次Chanel的秀场布置都是大制作，而2017的秋冬系列上，更是贡献了自太空时代以来最为壮观的秀场之一：巨大的火箭在巴黎大皇宫随着烟雾翻腾拔起，模特穿着印有宇航员的服装，披着闪烁着金属光泽的锡箔披肩，致敬了航天和未来。

Louis Vuitton 2022的度假系列就像是来自未来的服装，比如宇航服宽大扎实的廓形，各种星球印花，每个look都有太空战袍的元素。

如果说以上都是只有未来太空元素的概念的话，美国品牌ZERO Halliburton—曾提供给美国太空总署被带入太空的旅行箱，不仅标志性的充满未来感的设计，而这种材质也被运用到了日常的行李箱中，从真正意义上把太空科技结合运用到了日常生活当中。

如果仅仅是设计师们的推波助澜，未来主义时尚还不足以登堂入室，成为一个时代时尚流行的缩影，真正将它推向大众的，是电影。在上世纪60、70年代，电影对于社会文化的传播和影响至今，已经和上世纪初不可同日而语。1968年的电影《2001: A Space Odyssey》中女太空人那全新的造型；1965年Audrey Hepburn穿着Courrèges，为她在电影《How to Steal a Million》设计的极具未来主义风格的服装，都极大地推动未来主义时尚的流行。而现在的未来元素电影如《星际穿越》和《沙丘》大火也是起到了相同的作用。

从太空竞赛如火如荼的20世纪60年代 ，到神舟十三号发射升空 ，人们对宇宙的敬畏与好奇只增不减。而对于热衷于探索新鲜事物的时装设计师们来说 ，太空更是取之不尽用之不竭的灵感源泉，半个世纪来，惊艳四座的创作不断涌现。

如果灵感来自过去，那么人们心里自然已经有了相当具象的预期；而当目标是未来，想象力和创造力则成为了唯一依据，所呈现的画卷是苍白抑或丰富，皆在设计师自己手中。所幸，以André Courrèges、Paco Rabanne等为代表的60年代设计师们，不仅让这份画卷精彩的超乎想象，更是成就了时装史上激动人心的太空时代，而现在接力棒仍在继续，在不断让未来的雏形愈发清晰。