模特转型做设计师？她才是最成功的

Cecilia Bönström，这个来自瑞典哥德堡的女子三十年前以模特身份初闯巴黎，最终却是凭借时装设计师的身份征服巴黎。融合着摇滚气质和巴黎调调的轻奢型时装品牌Zadig&Voltaire是最好的证明。

Cecilia Bönström在Zadig&Voltaire工作已经有17个年头了，丈夫Thierry Gillier就是品牌创始人，从某种意义上来讲，Zadig&Voltaire也算是一家夫妻店了。

2019年年初，他俩带着四个孩子搬进了位于巴黎十六区的新家——一栋奥斯曼风格的公寓。新家距离品牌总走路只需五分钟。但这真的不是一个“温馨小家”，超过500平方米的房屋面积占据了这栋古典建筑顶部的两层空间。在室内设计师的精心规划下，配合着简洁清爽的内部装潢，夫妻俩过往多年间艺术收藏被有序且妥善地安置在家中的各个角落。它们的存在并没有让整间屋子显得过于清冷，以至于丧失了人情味儿，毕竟这间屋子的女主人不是一个饭来张口衣来伸手，没事抱着宠物狗喝下午茶的“比弗利娇妻”。

推开窗户，视线从花草围绕的大阳台向外眺望，巴黎铁塔成为了最醒目的风景。“直到现在，每天无意间抬头看到这样的风景时，我还是会心跳加速”，Bönström说。

是啊，无论你来自何方，谁能拒绝那座让人百看不厌的巴黎地标呢？

公寓内景

如果你对1990年代初期活跃在西方T台上的模特稍做了解，或多或少还是听过Cecilia Bönström的名字。

出生在瑞典的哥德堡，1989年高中毕业后，她独自一人跑到巴黎闯荡。模特事业最辉煌的时候，她曾是爱马仕、娇韵诗和阿玛尼的广告女郎。虽然跟Kate Moss几乎是同期出道，但她不是那个时期名扬千里的“Supermodel”的一员。

2003年，33岁的Bönström决定转型。

模特转行做设计师的案例并不少见，但走得最远的恐怕真的只有她一人了。刚加入Zadig & Voltaire设计部门时，她不过是个小助理。没有任何科班背景，依靠着过去十几年模特生涯间接获取的经验，诸如及时接触大量的时尚信息，还有一些有关服装设计的皮毛知识，她在这里开启了一段看似天方夜谭的时装设计师生涯。从收入颇丰的职业模特转行成为一个需要朝九晚五的办公女郎，从零开始的Bönström多少是内心忐忑不安的，尤其是当你发现时间不再能灵活支配，以及更为现实的收入下滑时。“但我发现自己真的很喜欢从头开始的感觉，肩膀上反倒没有了压力，只是告诉自己要不断观察和吸收。”

三年时间，她飞快地从助理晋升为设计部门主管（Head of Design），最终做到了品牌创意总监的位置。她至今依旧记得升职后的第一个工作日，“那是2006年1月的某个周一，我忐忑地走进办公室，感觉所有人都在盯着你，你不得不加快脚步，赶紧为新系列制定新计划，以此来证明自己的能力”，言下之意是，团队一开始根本就没有想要服从她的命令，毕竟她不是一个从伦敦圣马丁或是纽约帕森斯这种知名设计院校毕业的高材生。据说，当时让她脱颖而出的是一批带有波西米亚风格的摇滚设计。

既要稳定团队成员的情绪，同时还得以出色的创意让团队心服口服，Bönström压力可想而知。好在她对音乐和当代艺术的热忱得以让其在艺术总监的位子上游刃有余。她对音乐的喜好没有固定的种类，流行乐、摇滚乐、说唱……她都能找到自己喜欢的歌手。对艺术家的喜好亦是如此，这一点可以从她的新公寓里找到蛛丝马迹。同绝大多数都市女性一样，瑜伽，这种带有修心性质的运动也是她缓解压力和疲劳的方式之一。对于事业和生活的平衡，她从未表达过有任何捷径和秘方，也没有用一些空话或套话去证明那种老生常谈式的成功女性宣言。

新冠疫情期间，Cecilia Bönström也将自己的音乐清单上传至品牌官网和主要社交媒体上

十几年时间过去了，对于我们这一代消费者而言，Zadig&Voltaire既有的视觉形象正是由Cecilia Bönström打磨成型的。所以，当你在社交媒体上看到Bönström日常生活中的造型时，你只会更加确信，就是这个女人一手塑造了今日的Zadig&Voltaire群像：一群摇滚不羁的城市男女，他们在乎自由自在的穿衣风格，混合着中性气质，偶尔展露一些波西米亚风情，还有一种一眼便知的巴黎调调。

Freja Beha Erichsen与Cecilia Bönström

孰能料到，30年后，Cecilia Bönström居然真的邀请到Kate Moss参与合作，后者为品牌设计了一款名为“KATE”的包袋。

Making of the KATE bag

为庆祝与Kate Moss的合作，Zadig&Voltaire在巴黎丽兹酒店举办了庆祝派对。

从左至右：Cecilia Bönström、Lou Doillon、Kate Moss、Eva Herzigova

创立之初，Zadig&Voltaire不过是个依靠针织设计和周末休闲风格发家的小品牌。如今，它在全球已经开出了350家店铺。

当你能够清晰地说出一个品牌的独特风格时，说明它成功了。

Zadig&Voltaire 2020SS

mu：2020秋冬系列有一部分与你的家乡有关，不如我们从“故乡”开始聊起吧，你对哥德堡记忆都有哪些呢？

CB：哈（叹了一口气）……美好的回忆真的挺多的……说真的，我真心希望大家都能有一个跟我有一样的童年。夏天应该是最好的季节，放学后我会骑着自行车，沿着海边栈道，跟着父母去野餐。不要觉得奇怪，哥德堡的夏夜就是“仲夏夜之梦”。或是跟邻居家的孩子在花园里玩板球。冬天的时候，每周三，我们会去祖母家吃煎饼，通常我就会住一晚。第二天早上直接去学校。我会途径铺满雪的高尔夫球场。我仍然记得，唯一的光亮是天上的星星，唯一的声音就是我的厚毛靴在厚厚的雪里踩出一个又一个深坑时的咯吱咯吱声。

mu：儿时的记忆是如何融入到设计中的呢？

CB：我觉得它在服饰上的呈现方式不是以一种具象的灵感来表达的，而是想要强调一种自由的成长环境。当你在一个没有压力，只有无条件的爱的环境下长大时；当你在成年生活中获得了很多积极的力量，对事物抱有积极的态度时，这些经历让我在看待时尚和设计时也产生了同样的想法，这也是我想传达给顾客的，Zadig&Voltaire的衣服是一种让人们自我感觉良好的方式。如果纯粹从设计的角度来看这个系列，它和我的成长经历还是有关联的。我的母亲没有任何线上购物经验，也没有任何社交媒体账号，周围也没有那么多商店。对她来说，每一天都是她表达自我的一种方式，她每天都会把我、我的双胞胎妹妹和哥哥打扮一番，一切都围绕着比例、式样和风格而展开，并不是一种偶然事件，而是按照她渴望的方式来塑造我们的形象。我想这也直接塑造了我对时尚的看法。在秋冬系列里，你能看到1970年代的瑞典风格，还有如今的巴黎风格，是一次丰富的大融合。

Zadig&Voltaire 2020AW

mu：如果夏季去哥德堡过周末，你有什么建议吗？ 

CB：哥德堡很美，虽然比斯德哥尔摩小了一点。这是我的家乡，如果回去的话，我一般就住在父母家了。不过我建议你可以住进Upper House（阿普尔豪斯酒店），这家酒店很棒，视野极佳。然后去欧洲最大游乐园之一的Liseberg（利斯伯格）玩一圈。如果你喜欢收藏古董，哈加老城（Haga）一定得去，那里会让你流连忘返的。Arket（H&M集团旗下的新创品牌）也在哥德堡开店了，人气很旺。你得去Brogyllen咖啡馆尝一块当地的经典瑞典虾三明治和蛋糕，给Gabriel餐厅打个电话预定一顿晚餐。Feskekorka是一座外形犹如教堂的生鲜市场，一楼是卖鱼类和海鲜的，二楼就是餐厅。这样的安排会让你的周末很充实，而且行程不会太赶。

mu：大家已经通过你的想法与设计，还有各类视觉作品感知到了Zadig&Voltaire最大的特色，比如它的摇滚态度。从你在2003年加入这个品牌之后，你是如何逐步让自己的个人气质与品牌气质相融合的呢？

CB：坦白讲，直到现在，我依旧觉得自己是为这个品牌而生的，所以Zadig&Voltaire的世界和我的风格很自然地联系在了一起。我做了三年的设计助理，2006年才开始接手整个设计工作室。对我来说，尊重品牌遗产是最重要的，我花了近十年的时间来做这件事。2015年左右，我觉得这项基础工作已经完善得差不多了，开始尝试着做出一些改变，或是说敢于更多地介绍并展现我自己的喜好和品位。Zadig&Voltaire当年是一个以羊绒制品和周末风情而闻名的休闲品牌，但我想让顾客们，无论男女，从早到晚都能呈现都市人的气息，同时让服装的轮廓更加鲜明。所以后来我推出了一些更强调剪裁的服饰，比如皮革，它也不再只是呈现为一件黑色机车夹克，而是以更时髦的形式呈现更为丰富的皮革制品。就像你说的摇滚态度，它是我们的口号，不仅仅只是一种音乐类型，而是一种生活方式，一种让你能够自由自在做自己的情绪。音乐对我来说至关重要，没有它，我无法展开创作。

Zadig&Voltaire的经典皮革服饰

mu：作为艺术总监，你也会遇到团队管理和创作思考上的痛苦吧？ 

CB：天啊，当然有。2006年我刚被提拔成设计部门主管时，我必须向整个设计团队证明我可以担任这个角色。一开始，他们并不想听从我的指挥，因为我并不来自时装设计院校，没有相关的背景知识。随着团队变得稳定，我开始希望每个系列都能比之前的那个系列更出彩，这种压力是这个职位必须要承受的。就像我刚刚提到的，我需要以积极乐观的态度推动我和团队前进。工作时，面带微笑，注视每个人的眼睛，考虑并尊重周围人的感受，你会发现一切都是可能的，这是我解决问题的方式之一，也是我教育孩子时反复提到的。但我始终认为，在面临创作和管理上的挑战或痛苦时，首先要坚信自己，然后带着爱和积极态度面对并解决这些问题。

Zadig&Voltaire 2019SS

Zadig&Voltaire 2019AW

Zadig&Voltaire 2020SS

mu：从模特到设计师，你在时尚行业已经工作很久了，你对时尚的理解发生过颠覆性的改变吗？ 

CB：对我而言肯定是有发生改变，但不是你说的那种“翻天覆地”性质的。我的理解是每一天都是新的一天，你会学到新的东西，所以每天我都能从各个角度对这个行业看得更清楚一些。

mu：我的意思是，比如时尚界现在正面临着两个被频繁提起的问题，一个是时尚与环保之间的关系，另一个则是越来越受到争议的文化挪用现象。这些问题在五年前甚至几乎无人正视或提及，你如何看待这两个问题？

CB：在各行各业里，以及我们的私人生活中，很多人都已经明白做出改变的时候真的到了，因为拯救地球的未来就是拯救人类的未来。在这个过程中，我们也清醒地意识到人类需要共同承担的责任是什么，如果我们不改变，这艘船会沉。在Zadig&Voltaire，我们正在使用越来越多的可回收面料，并开启了一条环保牛仔布生产线，标志性的突尼斯T恤现在都是采用生物棉制造；购物袋全部采都是用可回收纸张制作。我相信这只是一个开始，我们正越来越多地朝着这个方向努力。同时，我们也尽可能地减少产品的生产量，避免不必要的浪费，让消费者能够购买一些使用寿命更长的产品。办公室里已经没有任何塑料杯了，饮用水全部都是取自过滤机。

至于文化挪用，其实我从来没有过多地考虑过这个问题，我觉得这是一件很自然的事情，我作为一个瑞典人，在一家法国时装公司工作，品牌的客户年龄从15岁到85岁，他们有不同的肤色，来自各个大洲。对我来说，这像是一种部落文化，文化挪用一旦被过度强调，它会变得失去控制。

mu：Zadig&Voltaire去年11月份为摄影师Jean Pigozzi举办了一场摄影展，就在你们康朋街的店铺里。你也参与了展览策划，可以聊聊这个艺术项目吗？

CB：是的，Zadig&Voltaire一直都在与不同行业的人才展开合作。但这个前提是要确保合作是有真正意义的。我一直很崇拜Jean，他是最早以自拍为创作方式的摄影师，比任何人都要早，而且他的摄影作品非常酷，有鲜明的特色，很符合Zadig & Voltaire的品牌调性。这个想法是我在圣巴泰勒米岛度假遇到他时产生的，我问他要不要一起来策划这场展览，最终的效果就正如你看到的。

展览 “Nearly all women”

新媒体编辑：Monster C

文字：戚茂盛

图片：来自品牌/网络