一年两度的时装发布季，是伦敦最具有时尚“张力”的时刻。
一方面，萨维尔街的西装定制名店依旧吸引了名流绅士驻足，这里坚守着量身定做的制衣黄金标准，对经典风格的拿捏不差分毫；而另一方面，在不远处的伦敦时装周秀场，层出不穷的设计师们正引领着时尚品牌寻找先锋化、现代化的可能，将那些地下文化、街头文化中的精髓包装，焕新为T台上的审美志趣，吸引流行风尚的青睐。
诚然，伦敦就是一座可以如此包容且兼收并蓄的城市，可以容得下传统经典，也见证着激进大胆的尝试。你或许可以从具体街道场所的地理位置中划分出不同的审美界限，但在设计师们的眼中，一切历史与现代、档案与实验、当下与未来，都存在着相互交融的可能性，正如近百年前从英国高校中脱胎而来的学院风格，它可以是规整严谨的，也是青春而不羁的。
在23日傍晚举行的Kent&Curwen 2025秋冬大秀上，我们似乎看到了学院风在融合之中走向新生的可能性。兴建于19世纪的英国外交和联邦事务部原址成为本季大秀的举办地，在充满浓郁英式复古风格的建筑内部，一座高达四米、复原青铜质感的座钟居于秀场中央，率先为秀场奠定了古典的基调。
在斑驳的光影投射之中，手持车票造型邀请函的嘉宾们受邀落座其间，属于雾都的那份神秘观感仿佛带领我们的思绪穿越了时空，回到英伦时尚的萌芽时代。
不过作为Kent&Curwen首席创意官的Daniel Kearns并非只想怀旧，他更希望的是能够以历史为原点，带领英伦风格“跨越界限”，并以此为主题，探索熟悉与未知之间的领域。他选择将目光投向英国作家鲁益士 (C.S.Lewis)童年时期在北爱尔兰的冒险经历，发掘出英伦风格中率性、童真和趣味的一面。
而紧随其后登场的奶油色宽松针织裙、随性叠穿的蓝色帽衫与V领针织衫、粉色西装长裤，则凸显出Kearns对当下青年文化流行趋向的感知。自由无拘的舒适廓形令穿着者摆脱束缚，而签名式的三狮徽章仍旧居于针织上衣的胸前，强调Kent&Curwen的英伦属性。
除此之外，Kearns的巧思还体现在秀场中一系列不期而遇的“高光时刻”，例如PVC材质的蓝色格纹防风雨衣，如同电子屏幕“宕机”般配色的霓虹彩条造型针织马甲和长款围巾，以及两套睡裙风格的透视刺绣礼服裙。
实际上，自2023年重新加入Kent&Curwen的Kearns，无论是在工作还是生活上，他都在面对着“跨越界限”的抉择：再次接手这家创立于1926年的英国品牌，担任创意要职，全面领导男装、女装和配饰系列的开发是个不小的挑战。面对近百年的品牌历史，如何将其厚重的发展轨迹和风格传承以轻盈、前卫的方式娓娓道来，又是必须完成的任务。
Kearns需要在不断回望过去的同时着眼当下，但好在身边正有一位英伦新青年的画像范本——他的儿子去年刚刚开始了在布里斯托大学的新生活，孩子的身份变化自然而然地影响和贯彻到了他的设计实践中，也使他能够更加感同身受地理解年轻人对英伦学院风格的需要。
从1926年到2025年，Kent&Curwen的百年风尚进化史即将走过一个世纪的历程，从最初为牛津大学和剑桥大学提供领带制造，到30年代开始成为好莱坞俱乐部的合作伙伴，创始人Eric Kent和Dorothy Curwen的足迹从伦敦走向了世界，也将学院风这样一种流行文化带上了荧幕、带到了一代代年轻人的衣橱之中。
时至今日，当我们再次审视以Kent&Curwen为代表的英伦时尚时，或许重要的不只是某一种款式、某一种搭配，更是一种能够与时俱进、持续更新的生命力。当传统可以跟随时代的发展而不断重塑，找到新的立足点，属于英伦风尚的前路才能更为坚实而有力——正如秀场中央那座永不休止的时钟一般，风尚也在步履不停地走入下一个时代。
编辑-Alex Xi
新媒体编辑-锦鲤
文字-Shan
图片-品牌提供、部分来自网络
