“真正的美学是空间、比例、结构韵律和光影等表现所共同营造的优雅氛围。同时，建筑、室内、产品和景观设计⽆缝融合，表达才更富有整体性与和谐性。”
这是一场开拓性的精彩实践：大开大阖的人行游览动线、通透玻璃橱窗与体块间隙，让室内陈列与室外⼈流形成⼀种对视与往来，在涌动的⼈来⼈往中，我们能看⻅时间流动的“痕迹”；同时，错落的地台⼜将公众建筑的仪式感延伸到家居室内，回廊式的建筑格局将⽇常⽣活以13个大小不同的居家场景串联，以“开放—私密—开放”的节奏，让我们通过参观经历一场未来生活的体验。
“我们的生活就是在各种空间群落当中进行的。小到一柜一屋、大到建筑社区，无不是大大小小的的功能群落的组合与叠加。”
白色桁架如云笼盖四野，深圳展览馆的高旷空间成为思考生活的广袤原野。DIA在这个项目中又一次跨界操刀：从建筑着手打造了的超越维度的家居生活展厅，由饱满稳定的浅色大体块、折线切削的边角和穿插其中的深色体块一起，强调现代、精确、实用、清晰的设计风格。
以中央庭院为空间的中心，依洄游形式排布功能性局部，消解物和景的边界，让大的物成为小景，让小的空间如同物品一样点散在流线中。设计师真正掌握了东方文化中以小见大，换步移情的精髓，并且将现代工业化生产的产品和MAZZON的家具空间化体系融合，让产品的展示不是孤立的展览的联合，而是连续的整体生活感受。平面上让每个局部独立主题的同时互相呼应，把视线的联系发挥到极致，让人的情感得到有节奏的规制。
“在宛如烟海的品牌和设计之中塑造出有特点的空间，堪比在坚硬的岩壁上挖凿微光，水乳交融的专业配合是空间质感升华的支柱。”
连接家和世界的，是记忆里门前那条小路，是后窗外那个街巷，也是微风拂过柔和的木面，布料散发的温暖气息。通过空间饰材和家具材质的融合贯通，让这种关于居住的品质从空间到细节多位一体的组合出“居住”的品味。
古罗马人认为，所有独立的本体，包括人与场所，都有其“守护神灵”陪伴其一生，同时也决定其特性和本质。“场所”在某种意义上，是一个人记忆的一种物体化和空间化。也就是所谓的“Sense of Place”，或可解释为“对一个地方的认同感和归属感”。这种场景感，要求我们提供给客户的不是一个个单独的产品，而是整个空间。因此我们从一开始设计就不是在“开发产品”而是把产品和场景从原点开始一体化考虑，真正做到“融合”。
从2018年起，DIA与Mazzon品牌的合作本着“融合”的理念在国内探索性的开展空间设计团队和产品开发团队的全面“融合”尝试，这也是一场东与西、传统与现代的融合创新。期待这种碰撞在未来带来更多惊喜！
项目名称；DIA Mazzon 2020深圳展
项目位置：深圳国际会展中心
设计面积：约800平米
主创设计：张健
设计成员：付多艺
软装设计：谈翼鹏、林理忠
主材：烟熏橡木 原野灰橡木 金属 乳胶漆 月岩白石材
项目时间：2020年9月
摄影师：罗文等
▽重庆 融信海月渝州售楼处
▽上海苏河湾City Walk规划展示中心
DIA丹健国际