Courrèges 发布2024秋冬系列
初始，一个姿势:一只手把围巾绕在脖子上略显亲密的动作。进而形状略显雏形。围巾上呈现的几 何美学引导着每种图案的设计方向，其流动的可塑性打破了对传统剪裁形式的预想。
2024 秋冬系列就对称性和感官体验进行了深度探究，这改变了 Nicolas Di Felice 打造的 Courrèges 范式。无论是源自本能还是通过方法论，他的还原过程从原始形状的无限潜力中汲取力量。本系列 通过服装功能性的创意呈现，探索多元组合的可能，揭示身体形态的独特之处。经典款式的核心细 节——外套的平驳领、背心的罗纹肩带、机车裤的铆钉腰带——都亲密无间的于下摆和袖口上。
在廓形的华丽收尾中，斜裁吊带裙、乳胶鞋、内衣装饰和皮质胸衣都阐述了隐秘基地的故事......当 身体脱去衣服时，羽毛饰勾勒出令人心潮澎湃的肌理，同时以蒙眼动作为启发的太阳镜表达了对感 官愉悦的臣服。贯穿整个系列的全新 Holy 手袋采用一系列季节性印花和皮革制成 ，是秘密逃亡之 旅的灵魂伴侣......
女人舒缓轻柔的呼吸节奏布满了整个空间，犹如自由跳动的心脏。当周遭褪去保护层，她呼喊道: “慢慢来，慢慢来。”渐渐地，Di Felice 对情感的追求越发强烈，周围的场景一同随着情绪颤抖。在超现实的连锁反应中，莱卡面料覆盖的秀场宛如因呼吸起伏的胸部，由 Nicolas Di Felice、艺术家 Rémy Brière 以及富有创意且博学多才的 Matière Noire 打造，这种生动与悸动的场景充满了强大的发自内心的能量，推向不可阻挡及无法停止的高潮。
伴随着由 Sene、Sophie Koella 和 Di Felice 本人共同创作的渐进音景，Courrèges 2024 秋冬系列在令人难忘的肖邦《夜曲》旋律中结束，最后一位模特身穿黑色丝绸长裙，轻盈又神秘的从观众席旁滑过。
忠实于 Courrèges 的建筑幻想，2024 秋冬系列将每件服装都塑造成犹如心脏版跳动的鲜活几何体， 也是不断探索身体奥义，追求激情，成为自己身体的唯一主角。
Mame Kurogouchi 2024秋冬系列
“Fragments 碎片”
Mame Kurogouchi 2024 秋冬系列作为上一季旅途的续写篇章，再次探索承载着日本陶瓷历史缩影的佐贺县，此次深析于16世纪下半叶备受赞誉的古唐津，将其背后蕴含的陶瓷碎片记忆回溯到百年间追求美的历程之中。设计师黑河内真衣子（Maiko Kurogouchi）将唐津烧的自然色彩和丰富肌理、简洁的流线弧度和独特的图案融入到设计语言内，呈现出一件一件的“可穿戴陶瓷”。
整个系列以灰色为主基调，犹如在邀请人们踏上一段穿越时空与过去创作相遇的旅程。在日本其他国产瓷器出现之前，唐津地区的陶艺家经过反复推敲，创造出偏灰褐色调的大地色，即是散落的瓷器碎片，仍然使人联想起专属于这片土地上的颜色和创作的痕迹。从红暖灰到米色的色彩过渡表示在佐贺县所见对地球的向往，由古至今游走穿梭在同一片土地上。橙色和赤土色，描绘出窑炉火焰烧制的记忆，为本系列视觉美学增添丝丝温暖气息。
老陶艺家们将生活中的日常景致和花卉烧制成“绘唐津（Ekaratsu）”。简单大方的线条转化成绳绣植物图案，贯穿于素色连衣裙、衬衫和透明背心上。同色系的提花连衣裙和上衣，以及休闲的粗针织品，皆融入了绘唐津元素，这种元素常呈现出简单而熟悉的图案，悄然有力地绽放在各类单品上。羊驼毛外套运用手工浇注染料，引人想起斑唐津（Madara Karatsu）极光般的釉料，并通过融合清美的凹凸和图案表达釉料独特的质感。丝绸羊毛一字肩连衣裙和超大廓形衬衫汇聚匠心工艺：京都的工匠将麻糬米（糯米）涂在织物上让其干燥，然后不断染色到裂缝中，与衣物融为一体，立体起伏的颗粒唤现陶瓷颗粒质感。牛仔布和针织品等休闲单品采用朝鲜唐津（Korean Karatsu）特有的神秘釉料混合物。三岛唐津（Mishima Karatsu）的图形节奏，使用花卉印章和线雕等图案，描绘到提花连衣裙和针织品，同时保留其原始形状。羽绒服搭配柔和设计的领子致敬传统和服，带有大胆植物刺绣的衬垫围巾，针织和丝绒针织物上不规则的金继线（kintsugi），长毛呢大衣和飘逸的素色西装款式，黑河内利用现代剪裁诠释对陶瓷碎片隐晦、平静和质朴之美的向往。
END
