展览时间：
2014年8月2日至2014年8月4日
开幕时间：
2014年8月2日上午10点19分
展览地点：
青岛市崂山区秦岭路8号金石博物馆3楼
策展人：
石金柱 胡维宁
主办单位：
江苏省陶瓷行业协会、宜兴市紫砂行业协会、青岛市文联
承办单位：
金品书画城 Jpshc.Com
协办单位：
东亚银行、新湖期货、齐香斋、旷远斋、大千画苑、大丰画苑、聚隆斋画廊、金露斯葡萄酒窖
参展艺术家：
李昌鸿、邱玉林、蒋彦、胡洪明、谈跃伟、陈洪平、强德俊、王国祥、李霓、应永忠、陈小培、高群、凌菲
联系电话：
李辰一13864091312
赵晓静15095227345
参展紫砂艺术家： 李昌鸿 
李昌鸿，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，国家研究员级高级工艺美术师。1937年生，1955年进紫砂工艺厂，师从顾景舟大师。58年来历任：紫砂厂技术辅导、车间主任、技术科长、副厂长、总工艺美术师、鸿成公司总经理、昌华公司董事长，熟知紫砂生产工艺全过程。 1984年，与沈邃华合作“竹简茶具”荣获德国莱比锡国际博览会金质奖，成为当代紫砂首次在国际上荣获大奖。其作品：“丙寅大吉”“九龙组壶”“四方特奎壶”“青玉四方茶具”“一衡茶具”“高八方壶”“斗方壶”等一批作品。二十多次荣获国际、国内金银一等奖。在行业中有“获奖大户”美誉。大师为人厚道，谦虚好学，师德高尚。工作之余喜欢习字作画，钻研紫砂理论，培育新人，传授技艺。早期与顾景舟、徐秀棠合编《宜兴紫砂珍赏》。与唐伯年、叶龙耕合编《宜兴紫砂茶具实用功能的研究》等多部书籍。2002年编写《紫田耕陶》由上海人民出版社出版，记载大师及夫人沈邃华女士从艺的主要创作精品及理论研究，对后人的学习很有启发。大师先后发表了三十余篇有关紫砂艺术研究的论文，理论功底扎实，有独到见解，对推动宜兴紫砂文化的研究，紫砂产业的发展起到一定的积极作用。大师在紫砂行业默默耕耘了五十年，尊师爱幼，不图虚名，其业绩被海内外许多家媒体宣传报道。鉴于对紫砂作出的突出贡献，其业绩载于英国剑桥1997年名人录和国际名人录。1989年授予高级工艺美术师‘2000年江苏省人民政府授予“江苏省工艺美术大师”，后又被授予“中国陶瓷艺术大师”荣誉称号。
紫砂艺术家李昌鸿作品欣赏：
参展紫砂艺术家： 邱玉林
邱玉林，字艺林，男，1953年出生于宜兴，中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师、国家研究员级高级工艺美术师、江苏省陶艺专业委员会副主席，1977年江苏宜兴陶瓷轻工业学校装饰专业毕业，1991年入中央工艺美术学院陶瓷大专班进修，现任宜兴彩陶工艺厂彩陶艺术研究所所长。1977年江苏省陶瓷工业学院毕业后，进彩陶工艺厂已34年，一直从事宜兴彩陶创新设计工作，是宜兴现代彩陶的开创者之一。近30年来，专研宜兴现代陶瓷，并在泥料、釉料、烧成等方面不断探索，首创了彩釉画花、彩釉喷、划、填、挑综合装饰、玉珠釉装饰等多种装饰新工艺，开创了现代彩陶扁、尖、异形造型的独特风格，为宜兴陶瓷造就了一个特色品种，创出了一个市场流行品牌，也为其他陶瓷创作设计提供了借鉴艺术。其设计创作的作品在国内各类评比中40多次获奖，作品、论文在国内多种报刊、杂志上多次发表和报导，并有作品被众多陶瓷爱好者收藏。先后被评为宜兴市学术、技术带头人，无锡市优秀科技工作者，无锡市劳动模范，无锡市有突出贡献的中青年专家。
紫砂艺术家邱玉林作品欣赏：
参展紫砂艺术家：蒋彦
蒋彦，江苏省工艺美术大师，国家研究员级高级工艺美术师，1955年生于宜兴，1972年分配到紫砂工艺厂师从著名艺人王寅春，中国工艺美术大师吕尧臣，江苏省高级工艺美术师李碧芳。从1976、1979、1984任紫砂工艺厂艺德培训中心指导老师，并培养了一大批紫砂业界的精英人才，其中1981年在有顾景舟带的紫砂艺术特种造型艺术设计班又学习三年。2000年后每年参加社会的公益事业，2010年初中国一百多家媒体评为十大文化产业新闻人物（陶瓷行业中唯一的一位）。作品与论文多次在《收藏》、《鉴藏》、《文化艺术品市场白皮书》、《北京商报》、《广州日报》、《经济日报》及全国各大报刊杂志、电视台、广播电视上报道其简历与作品。《古井风韵》壶为中南海《紫光阁》的永久陈式品。《知足常乐》提梁壶为南京博物院收藏。《盛世雄风》提梁壶为上海世博会美术作品金奖。《陶家佳人》提梁壶获民间博览会山花奖。最近被中国版权局聘为艺术顾问，所用的紫砂材质被文化部列为研究课题。
紫砂艺术家蒋彦作品欣赏：
参展紫砂艺术家：胡洪明
胡洪明，江苏省工艺美术大师，国家研究员级高级工艺美术师，中国收藏家协会授予的中国紫砂大师，中国工艺美术学会会员、江苏省陶瓷行业协会会员、江苏省紫砂行业协会会员，江苏省工艺美术学会会员，宜兴市紫砂行业协会会员。1959年10月生于江苏省陶都宜兴市丁蜀镇，本科学历。1978年即涉足陶瓷专业创作与设计，1983年进清华大学（原中央工艺美术学院陶瓷设计系）进修学习，得到杨永善、张守智和王建中等诸多名师指导。师从壶艺泰斗顾景舟大师传人工艺美术大师沈遽华老师，现供职于宜兴紫砂工艺厂。他热爱紫砂艺术，刻苦攻读和研习陶艺设计理论，勇于创作实践，在紫砂艺术的殿堂里默默耕耘了30个寒暑，收获了30个春秋。塑造了一个又一个高品位紫砂艺术形象。他超凡的创作设计能力，将他独特的材质、独特的成型工艺和独特的文化 内涵融于一体，使他的紫砂壶充满艺术的魅力，民族的风韵。不论圆、腰圆、四方、六方、侧角、海棠诸式。不论高、矮、曲、直。均严密工整，韵味十足。素质、素形、素色、素饰的紫砂在造型、泥色、铭款、书法、绘画、雕塑和篆刻等诸多方面都融入了浓厚的文化底蕴。其对紫砂壶的装饰艺术也颇有研究，他用金银丝装饰的紫砂壶在国内外具有很高的知名度，深受壶艺爱好者和藏家的青睐。被誉为当代的“镶金装饰巨匠”。 2011年，因其艺术造诣颇丰，被文化部中国文联授予“中国艺术大家”称号。他的许多作品已载入了《中国紫砂图典》等多部专业书刊，作品也深受紫砂爱好者与收藏家喜爱，更有部分作品被中南海紫光阁以及众多国内外博物馆收藏。其紫砂艺术创作的业绩颇丰，已被收录《当代中国陶艺名家集》和《中外名人辞典》、《中国工艺美术大师精品集》等多部大型典籍。1988年参加中日和平友好条约十周年纪念活动—“中国宜兴陶瓷艺术展”，多次参加国外陶艺交流（中韩艺术交流展等系列展会）。作品多次荣获得国家大奖，多篇论文被省级以上刊物收录，为古老的紫砂艺术文化增添了无限的生机和活力，为紫砂艺术的发展作出了积极的贡献。
紫砂艺术家胡洪明作品欣赏：
参展紫砂艺术家：谈跃伟
谈跃伟，江苏省工艺美术名人，国家研究员级高级工艺美术师，江苏省陶瓷协会会员，中国工艺美术学会会员。1959年生于江苏宜兴，1978年进入宜兴紫砂工艺厂，跟随朱可心老艺人之弟子高丽君学艺，1981年师从中国工艺美术大师吕尧臣学艺，练就了扎实的紫砂造型基本功。1983年，创作设计作品“小高碗酒具”被中国外交部乔冠华选作国礼。 1988年进中央工艺美术学院深造，对陶瓷造型艺术作倾心研究，工艺技法更趋完美。1989年与清华大学教授张守智合作的“智伟提梁壶”经典之作，得到同行们的高度评价。作品追求造型优雅，做工精致，光素、花塑、筋瓤器技艺俱佳，擅长松竹梅等自然形态塑造，在传统中创出新意。1991年与山水国画大师陆俨少先生合作创制的“杜甫诗意”、“百图壶”、“博浪槌壶”，被香港、英国、美国茶具博物馆收藏。2001年9月被上海东方电视台个人专题报道。2005年“汉竹壶”被中南海紫光阁收藏，并有多件作品被国内外博物馆（院）永久收藏。2008年，被无锡人事局多次任中级专业技术职称评委。2008年被珠江电影制片厂《紫泥春华》八集纪录片录制。2009年6月被授予“中国百名优秀紫砂艺术家”称号。2009年6月19日“圆跃壶”被杭州西泠印社以高价拍卖成交。2008年至今连续五年担任工艺美术中级职称评审委员，2012年至今，连续2年担任江苏省陶瓷行业协会、专技人员继续教育、陶瓷艺术实训基地“手工制陶大赛”评委。
紫砂艺术家谈跃伟作品欣赏：
参展紫砂艺术家：陈洪平
陈洪平，江苏省工艺美术名人，江苏省陶瓷艺术名人，国家研究员级高级工艺美术师，紫砂中青年陶艺家，中国工艺美术学会会员。1959年生于江苏省宜兴市潜洛村，上世纪八十年代初从事紫砂。1983年参加北京中央工艺美术学院陶瓷系进修，现在宜兴方圆紫砂工艺有限公司紫砂研究所从事陶艺专业创作，2000年获中国工艺美术学会“中国紫砂中青年陶艺家”荣誉称号。陈洪平紫砂技艺全面，功底扎实。光素方圆器、筋瓢器、花器俱佳，尤擅提炼传统，创作具有时代气息的新品。多件作品收录进上海人民美术出版社出版的《中国当代紫砂图典》、《紫砂中青年英才集》，收录进台湾出版社的《当代紫砂群英》及《天地方圆》、《紫玉金砂》、《壶谱》等权威典籍。作品入编地方教材《陶娃学紫砂》课本。
紫砂艺术家陈洪平作品欣赏：
参展紫砂艺术家：强德俊
强德俊，男，1957年生，本科学历。江苏省工艺美术名人，江苏省陶瓷艺术名人，国家级高级工艺美术师，中国工艺美术协会会员，中国工业设计协会会员，江苏省工艺美术协会陶瓷协会会员，中国陶瓷工业协会陶瓷艺术委员会常务理事，南京城市专修学院工艺美术客座教授。1976年进江苏省宜兴紫砂工艺厂拜江苏省工艺美术大师高丽君为师学习紫砂造型艺术，1980年师从中国工艺美术大师徐秀棠学习紫砂陶雕塑。1983年参加清华大学中央工艺美术《陶瓷造型设计》培训班学习，2007年参加江苏省《陶瓷创新设计》高级研修班学习。2012年参加清华美院《紫砂高级研修班》研修。代表作品《九件嵌泥玉钵茶具》被国务院“紫光阁”永久收藏。《春水茶具》《凤仪提梁》在中国美术馆参加陶瓷艺术展。《传炉壶》被江苏省文化厅艺术名人资料档案馆收藏，《玉凤语林》壶获广州文博会创意金奖，《凤仪提梁》获中国上海国际艺术节第十五届中国工艺美术大师精品博览会金奖。几十年从艺生涯，作品多以紫砂传统技艺与雕塑语言相结合，形成了个人的紫砂壶艺风格，深得国内外收藏家、壶艺爱好者的好评。
紫砂艺术家强德俊作品欣赏：
参展紫砂艺术家： 王国祥
王国祥，江苏省工艺美术名人，江苏省陶瓷艺术名人，国家研究员级高级工艺美术师，宜兴紫砂收藏鉴赏专业委员会副会长，国技大典《中国紫砂陶》副主编， 一九七零年进宜兴紫砂工艺厂，师承陈福渊老艺人，并经常得益于壶艺泰斗顾景舟大师悉心指教。一九七四年赴南京工业大学学习陶艺，后在南京艺术学院进修陶艺设计。二零一零年经江苏省工艺美术专业高级专业技术资格评审委员会评定，王国祥、徐存才、顾治培、韦钟云、蒋小彦、胡洪明、桑黎兵、胡永成8名同志已晋升研究员级高级工艺美术师。王老继承中华优秀传统，作品文化气息浓郁，技艺功底扎实，并以设计创作方形为主，兼工圆器。《大彬提梁》、《祥和提梁》、《吉方壶》、《宝方壶》、《亚明方壶》、《亚扁方壶》等代表作品造型典雅，线条挺括，清晰规整，端庄浑厚。于方正中显精神、朴雅中见气韵。
紫砂艺术家王国祥作品欣赏：
参展紫砂艺术家：李霓
李霓，江苏省工艺美术名人，国家研究员级高级工艺美术师，江苏省陶瓷艺术名人，1980年12月考入宜兴紫砂工艺厂，师从紫砂名家李碧芳、胡永成学习制壶技艺。1983年经过考核被择优选送到紫砂工艺厂研究所深造，拜中国工艺美术大师徐汉棠为师学艺，同年参加中央工艺美术学院在厂举办的造型制图班学习。1985年至1986年先后到江南大学和上海外贸职工大学进修，结业回厂，跟随母亲（江苏省工艺美术大师）沈遽华学习制作设计，并独立设计、制作。经过多年的实践、探索，作品形成了自己的风格，曾多次获全国大奖，并参加国内外展览，深受业界好评。
紫砂艺术家李霓作品欣赏：
参展紫砂艺术家：应永忠
应永忠，高级工艺美术师，1970年生于陶瓷之都宜兴，现为徐悲鸿大师故居陈列馆特聘工艺美术师，宜兴美术馆特聘陶艺创作员，青年陶艺家。1990年进紫砂工艺厂，随舅父中国陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师季益顺学艺。1993年进中央工艺美术学院陶瓷造型设计专业学习深造。先后得到中国工艺美术大师蒋蓉、著名紫砂艺术家葛陶中指点。作品以传统纯手工花货见长，擅长竹器造型，具有独创性，后受岳父江苏省工艺美术大师、陶瓷艺术大师、研究员级高级工艺美术师凌锡苟的影响，对紫砂造型设计艺术有了新的认识和提高，作品焕然一新，广受行家好评，是藏家壶友热捧的对象，“蟠桃茶海”、“瀑布半天下”、“兄弟情深”、“双龙提壶”等作品多次获大奖，制作的“日月同辉壶”在2006年被中南海紫光阁收藏，并多次在国内外大展中纯全手工制壶表演，多次接受国内外多家媒体的专访。
紫砂艺术家应永忠作品欣赏：
参展紫砂艺术家： 陈小培
陈小培，高级工艺美术师，中国工艺美术学会紫砂艺术委员会会员，优秀中青年陶艺家。1965年出生于陶艺世家，从小对紫砂耳濡目染，潜移默化中滋长了紫砂艺术细胞。 1984年开始从事紫砂创作之初，即透露出极佳的潜质及悟性，有着“要么不玩，要玩就得有点名堂”的决心和韧劲，刻苦钻习，艺不惊人誓不休，终于练就了全手工的扎实功底。后又投入著名陶艺家王福君门下，使壶艺达到一个更高的境界。
紫砂艺术家陈小培作品欣赏：
参展紫砂艺术家：高群
高群，高级工艺美术师，首届全国青年优秀工艺美术家，笔名“拜石”，幼习丹青，专修于南师大美术专业。2005年中国工艺美术高研班结业。先后师从江苏省工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师凌锡苟先生，中国工艺美术大师李昌鸿先生。著名笑星--李嘉存先生题：‘宜兴才女，当数高群’。著名史学家陈传席教授写下：“高群，天资聪慧，幼习丹青，修身养性，戏泥聘怀，遒劲优美。是知高才之女不可驰骋于一艺也”的赞誉。高群作品追求一种古朴典雅。简洁大方的艺术风格，或气韵凝重、或古朴苍劲、或秀丽典雅。每根线条都包含着诗情画意，每个部位都渗透着浓浓的紫砂风情。高群，一直在默默无闻地结累自己，相信大器晚成，大音希声，相信晚成才是真正的大器。香港《前卫报道》、《大公报》、《文汇报》、《扬子晚报》、《潍坊日报》、《中国画家》、《中国十大茗壶》、《茗壶鉴赏》、《茶文化》等杂志都刊登过其作品和介绍。山东电视台、无锡电视台作过专题报道《高群个性化紫砂》、《高群紫砂艺术》。 作品屡获大奖，为海内外收藏家和诸多博物馆收藏。
紫砂艺术家高群作品欣赏：
参展紫砂艺术家：凌菲
凌菲，工艺美术师，优秀青年陶艺家，中国工艺美术学会会员，1970年出生于陶都宜兴丁蜀镇，父亲凌锡苟是江苏工艺美术大师、研究员级高级工艺美术师。丁蜀镇紫砂艺川良多，其中不乏女艺人，凌斐便是其中之一。都说 观物知人，对紫砂艺人们来说更是如此，某种程度上壶就是他们内在 心性的一种外显。观凌斐的作品，正如其人一般，带着一种与世无争 的雅致与恬淡。凌斐1970年出生于陶都宜兴丁蜀镇，父亲凌锡苟是江苏省工艺美 术大师、研究员级高级工艺美术师。在父亲的工作氛围中，凌斐的从 艺之路可以说是自然而然的。在父亲的影响下，凌斐从小就对紫砂艺术有着非同寻常的热爱.从 幼时起她就经常在父亲的工作室中观察父亲制壶井跟随父亲学习书法 绘画艺术，后在父亲的教导下从事紫砂艺术。父亲对她的要求很严格，也正是如此，凌斐的制壶技艺逐曰提高， 渐渐体会和认识到父亲一直强调的“艺为先，技为辅”的重要性，形 成了自己的创作风格。
紫砂艺术家凌菲作品欣赏：
