此作为谢稚柳先生1946年所作，是年谢稚柳三十七岁，正是其用工研习古代大师经典的时期。这一时期的谢氏作品，大多法备气完，饱满宏伟，大气淋漓，尤其能看出处于盛年的谢稚柳对于中国传统绘画深刻而高明的理解能力。
此作题款云：“仿北苑乃类梅花道人，盖上下千载原属一家眷属耳”。 可见谢稚柳对于古代大师的理解已不局限于其表面的形式，而是求其笔墨神韵，然后融会贯 通，显示出独特的自家面目。此图皴法以披麻为主，多用湿笔，其独特之处在于用色，有爽利、放逸之风，一派宋人气韵。在用笔上，连勾带皴地画出山体的形态， 然后加以树木、点景，强调以墨为骨和山体的有形，于浑厚苍茫中求其静穆、温和之气。图中树石、山脉用汁绿、花青等透明植物颜料点染，皴笔中，墨与色互融， 笔墨的反复皴擦，除却火气，又使汁绿、花青的浮艳下沈，使整幅作品欲雅先朴，视觉效果艳而不浮。近处树叶浓密处抹上几笔绿色，使原本比较沈闷的重色中有透 明之感，同时亦增强了高墨犹绿的意韵。画中境界气象皆开阔辽远，赭石和花青的大面积应用和对比使此画显得饱满妍美，而花青渲染的天空呈现出一派爽朗明净的 气息。二高士行走于山间，气宇轩昂，高雅不凡，更可窥见谢稚柳先生内心卓然不群的精神天地。在谢稚柳先生的这幅作品里，古意和今情、传统和创新都氤氲成了 一派天机自如的画禅。其精神奕奕，流动于楮墨之间，使人游心画境，流连忘返。
谢稚柳学习山水画从北宋入手，尤倾心巨然，随后学习描绘北方雄峻山水的画家范宽和燕文贵。同时，谢稚柳先生又师法自然，游遍祖国名山大川，甚至是漠北高原，将古人与自然都一一摄入自己的画中。此画便是对谢稚柳画艺最好的批注，是一件难得的精品。
据悉，该作品于2015年北京翰海春拍“为之动容—宝聚斋重要藏家藏中国书画”专场中以760万元落槌。
