我要专家评 | 2025年首期精彩点评来袭！让每幅画作都闪闪发光

我想通过剪纸艺术打破传统与现代的界限。画中的女科研工作者专注于精密仪器，她扎着马尾、戴着护目镜，周围是复杂的机械设备。红色剪纸承载着我对科技创新和女性科研力量的敬意，也想传达“传统艺术如何在新时代焕发生机”的思考。

林淇雯同学运用剪纸方法创作的这幅《星剪奇旅：科技伙伴的苍穹探秘》非常棒。首先，把如此复杂的内容转换成符合剪纸的画面是有相当难度的；其次，如此复杂的画面还能够在保持剪纸特色的同时处理好疏密关系，很难得；第三是细节刻画非常有特色，凸显了主题。

作为入选世界非物质文化遗产的剪纸，是极具中国优秀传统文化特色的。就这一点而言，这幅作品可以继续提升对剪纸特色技能技巧的运用。建议从中国传统线描的线条特点设计人物的造型。与此同时，建议在飞船细节的刻画上考虑融入一些传统的剪纸表现特色，如锯齿纹等，增强表现力。

这幅用瓦楞纸创作的闽北文化拼图是我以闽北地域文化符号为核心，聚焦邵武、延平、政和、建阳等地的传统建筑、民俗和美丽风景创作的。瓦楞纸的纹理模拟传统版画的质感，黑白灰的层次表现营造复古质朴的视觉风格，呼应闽北文化的深厚底蕴。

只要能够助力创作者自己希望表达的内容，艺术创作的表现手法是无穷的，关键在于合适的选择。《闽北印象》选择了以不同内容的组合传递“印象”；在有瓦楞内衬的包装卡纸上，运用线描进行造型表现；同时将空白处的表纸撕掉，露出瓦楞效果来丰富画面的综合创作方式。点赞！

六幅作品的组合顺序可以增强对疏密、动静的把握，更好引导观众欣赏的顺序。可以将题目放在视觉引导的启动位置，印章放在结束位置。然后按照动静结合，疏密协调的原则安排六幅作品。为此，还可以考虑合理增加一条引导线。

黄浦江见证着上海的过去和现在的发展。浦江之水川流不息，立足外滩眺望浦东，我想用粗犷豪放的线条勾勒陆家嘴的摩天大楼，展现都市的繁华与活力；对于浦江上空，我借鉴了梵高的笔触，用旋转的线条营造动感氛围，象征上海不断进取的精神。

这幅黑白版画作品，特色鲜明。说明作者王熠楠同学对木刻刀法能够很好地把握。而在内容的处理上，垂直线与斜线，直线与曲线，横线与竖线的处理很巧妙，既体现了内容的造型特点，也增强了画面的动感。作为黑白版画命脉的“黑白”处理也非常不错，而且形成了“光感”。

作品的题目为《浦江两岸》，画面内容更聚焦于表现黄浦江和浦东的景色，解决方案一则建议调整画作题目，比如《浦江新貌》；二则可以在画面下方（作者视角的位置）增加上浦西岸边，比如画上浦西江边的围栏和一两个观景的小人。

我画了一场热闹的舞狮表演，狮子在中式建筑前欢快地舞动着。画面里还有红灯笼和福字，用鲜艳的颜色表现节日的喜庆气氛。我希望通过这幅画展现传统节日的快乐和吉祥，让大家感受到中华民俗文化的魅力和活力。

原本应该在上面的房屋被画在了下面，而原本该在下面的狮子和舞狮人“窜”到了上面。这就是作品《传统文化·醒狮》带给观众的直觉感受。而这样处理所带来的审美感受恰恰是“腾飞”。从色彩角度亦是如是，整块的深色的大红颜色在上，浅的颜色在下，颇具“腾飞”的感觉。

潘卓勋同学非常好地运用了构图与色彩助力表现。需注意的是勾黑线填色虽能让画面主体更鲜明、层次更清晰，但一定程度上会影响整体氛围的灵动与鲜活。建议去掉勾线，然后参考“运动摄影”的效果，按照舞狮动感方向进行适当的虚实处理。背景则适当减弱对比度，整个画面氛围会更棒！

我特别喜欢家里可爱的虎皮鹦鹉，一直觉得它们就像我的家人一样。所以我想用彩泥把对它们的喜爱和对幸福家庭的想象展现出来。

粗糙的泥做成的鸟窝，彩色的粘土制作的小鸟，特别是添加了茸毛。让王诗予同学这《温馨的一家》的题目一目了然。仔细琢磨，小鸟颜色的运用也很巧妙，从棕黄到黄，从黄到黄绿，再从绿色到蓝绿色，非常有序，真的“不是一家人不进一家门”啊！

在《温馨的一家》这幅作品里，大鸟喂食的互动很有温情。建议小作者可以在生活中实际观察小鸟和大鸟体型差距，加大大鸟，或者缩小小鸟。按现在鸟窝的大小，缩小小鸟似乎更合适，作品会更加真实出彩！

我最喜欢看燕子从南方飞回来！它们穿着黑衣裳，肚子是红红的，尾巴像小剪刀，飞得特别灵活！下面是我想象中的老家房子：灰灰的屋顶，红色的门窗，还有几棵刚发芽的树。我用了黄色和红色的颜料，想让画面暖暖的，就像春天的太阳照在身上一样！希望大家看到我的画，也能感受到春天的快乐呀！

画水墨画特别讲究笔墨的合理运用。为了更好地把握笔墨，几百年来诞生了很多可供学习和临摹的画谱与“客图稿”。肖姬君同学这幅《春天来了》中的燕子造型就很明显地学习了前辈的笔墨表现技巧，而且学习运用地非常有感觉。房子的造型表现也不错，特别是墙的皴擦表现。

这幅画想表现的是春天，所以从色彩的运用上，可以尽可能使用人们更容易联想到春天的颜色，比如淡淡的绿色，或者淡淡的粉色。如果想要用黄色，建议用淡淡的藤黄色。

我喜欢下雨天，雨滴打在窗户上很有趣。我用鲜艳的颜色画雨天，因为我觉得下雨天也可以很快乐！画里有小朋友撑着彩色雨伞，还有雨滴在地上溅起的小水花。

欣赏幼儿园小朋友的绘画作品，应该看孩子们所表现的内容是不是他们特别喜欢的。只要是自己喜欢的，包括经历过的有趣事情。在孩子们的画面中一定可以感受到“快乐”！甚至可以从画面中“听到”快乐。施柯凝小朋友的《出游》就是这样一幅作品。

可否把作品按原大小（甚至更大）彩色打印在厚纸上，然后让小作者继续“快乐”下去？让雨更大，让伞的花纹更多，让小朋友踩水更嗨……相信会有更意外的收获。就算画“坏”了也不怕，那就再打印一幅！

春天来啦！蓝蓝的小河醒了，一群白鸭子在河里游来游去。有的在转圈圈，有的张开翅膀像在跟春天打招呼，有的昂着脖子像在唱歌。河边绿草地上开满了五颜六色的花儿，红的像小太阳，黄的像小香蕉，紫的像小葡萄。它们挤在一起热热闹闹，玩得可开心啦！

这幅画完成得相当完整。特别是花花绿绿的“草”，应该是小作者即兴发挥的结果。《春江水暖鸭先知》的主角是小鸭子，鸭子们也被表现得非常棒，千姿百态！为王子谦小朋友点赞！

这幅作品在内容表达上与主题高度契合，整体呈现得特别棒。在孩子的绘画中，不需要刻意强调统一的标准，给予孩子们充分的自由表达空间，才是激发创意、收获惊喜的好方式！

随着“健康中国”的深入推进，全民健康意识不断提升，运动健身成为社会新风尚。“我运动我健康我快乐”是我的真实感受，我要把它传递给每个人。

这件作品通过金字塔似的构图，鲜明的蓝色和橙色的对比色彩，很好地突出了作品运动和健康的主题。构图完整并非常具有动态感，通过线条等元素的排列和组合引导了观众的视线逐步向上，画面整体表现力非常棒！画面构图也充分考虑了色彩的分布，使色彩与构图相互呼应增强了整体效果，对色彩的运用大胆而准确，橙色和蓝色的对比色彩层层递进，跃动的火苗，与沉静的蓝色背景形成鲜明对比，进一步加强了画面的动感和表现力。可见小画家超强的艺术感知能力！

整体在色彩的纯度和明度的调节上可以再细致一些，尤其背景的蓝色和红色、黄色，可以适当降低一些纯度，整体会看的更加地协调！

白色的星光、水幕与女孩的白色裙摆形成呼应，增加画面的纯净感；红色的小提琴和袜子则作为视觉焦点，打破蓝色的单调，象征艺术的活力与热情。

这是一件充满浪漫而温暖的作品，蓝色星空瀑布像撒了把碎钻，裹着温柔的月光，小女孩歪头拉琴的模样造型生动可爱，琴弓轻抬，连裙摆都似沾了星光。没有复杂线条，却把月夜的静与琴声的柔软揉进画里，满是孩子眼里的浪漫。星空背景营造的静谧氛围，以及刻画小女孩拉小提琴的细节。凸显了小画家很强的艺术表现能力和感知能力，充满了童真与诗意！

人物的比例和细节刻画可以再突出一些，和背景拉开一些视觉距离会更好！

我将中国神话中代表天空与自由的“凤”与“凰”和我想象中的地母融合在一起，中央的少女温和又不失英气的眼神就好像顽强的中国人民，红色系的浓烈色彩既象征生命的炽热，又象征着自由与愉悦，用绘画的形式表达出我心目中的“天与地”。

这是一件非常完整且具有想象力的一件作品，画面通过红色调带来的视觉冲击与情感氛围，再结合老鹰的威猛与小女孩的童真这一反差组合，使作品具有了强烈的艺术性和神秘感，体现了小画家具有很强的创造性和想象力。构图上对称与不对称的把握恰到好处，既体现了平衡之美，又增加了画面的趣味性，构图具有强烈的视觉冲击力，大胆的布局和浓烈的暖色调搭配让人眼前一亮，人物和动物的神态细节刻画到位，线条的虚实结合得当，营造出了强烈的空间感和绘画深度，是一件非常优秀的少儿作品！

整体画面都很协调，可以提升的地方是右上角的黑色区域细节刻画过实，笔触可以模糊一些，整体画面会更整体一些！

《荷塘月色》这幅油画是我从公园喂完金鱼回来创作的。通过小鱼游曳水波纹荡漾展现自然生命的律动之美。我想把这种自然的律动感画出来，也想把当时开心的心情表现在画里。

这件作品围绕 “鱼戏莲叶间” 的经典意境，以蓝色调为切入点，捕捉儿童作品中天真的细节，凸显画面的灵动与童趣，展现孩子眼中的温暖意境。蓝色调的池塘清透动感，鱼儿摆着小尾巴，向上游动，不同形态的莲叶透着稚气的鲜活， “鱼戏莲叶间” 的灵动，变成了小画家笔下柔软又可爱的水中童话。

建议是可以让莲叶的刻画和水面看起来更融合协调，加强莲叶边沿的笔触虚实和水面的结合。

我觉得宇航员超勇敢，“中国龙”超威风！所以画里，金色的龙昂首起飞，银色的宇宙飞船一飞冲天，伴着身穿蓝色航天服的宇航员，一起冲破云层飞向星空，就像一场超酷的宇宙冒险！

这件作品聚焦了小画家对宇宙航天的独特想象，从色彩、元素细节入手，展现了作品的童真与探索欲，凸显孩子眼中浩瀚又广袤的航天世界。作品构图严谨，画面元素分布均衡主体突出，展现出了良好的节奏感和秩序感。作品里蓝色、黄色和橙色的对比，使画面看起来温暖又明亮，线条流畅自然，疏密有致，富有节奏感和韵律感，为画面增添了生动的气息。火箭、城市等丰富的视觉元素，有机地组合在一起，在创作中注重了画面的整体效果的同时又不失对细节的关注，展示了小画家对画面整体的强把握能力！

建议更凸显画面主体内容，围绕主体在做其他原色和内容的分布，这样构图会更加饱满有冲击力！

这只毛茸茸的“保卫者”，正用温暖的笑容守护每个小角落。它像中国人寿的守护力量，牵起我们的手，把安心与陪伴涂满未来，让每个明天都被温暖紧紧抱住，把爱和守护画进成长的每一天。

动物画不仅仅是绘画，它是一种探索和发现的过程。这件作品使用了点彩画法的表现技法，将蓝橙对比的色彩碰撞、笔触细节表现的淋漓精致，展现了萌宠的灵动与童趣。画作用点彩技法赋予了狗狗的鲜活感，每一个点彩笔触不只是描绘动物的外形，更是捕捉到了动物独特的造型细节和憨态，很治愈也很温暖，展现了小画家敏锐的造型能力和观察能力！

画面整体控制很优秀，建议在局部色彩的运用上，如暗部的色彩可以降低一些纯度，留意色彩的冷暖变化，整体画面会更加感人！

你看！这是我画的花生宝宝！我用黄色给它穿上暖暖的衣服，用棕色在上面点了好多小点点，成了它可爱的斑点外套！花生宝宝头上长出绿色的枝叶，像小天线一样往上长，想看看外面的世界有多漂亮！它们努力地长出来，还笑得这么开心，是不是很棒？

这件作品从儿童写生的视角出发，形象描绘了花生的形态特点，并且生动捕捉到了植物生长过程中的细节与真实感，展现了孩子对日常事物的细致观察和充满童趣的表达。黄绿色调的色彩和拙朴的笔触造型，把花生画得非常鲜活，叶片用深浅绿叠出纹路，连叶梗的小绒毛都用短线条勾了出来。花生壳鼓鼓的，边缘带着孩子特有的圆润线条，像刚从藤上摘下来的模样，把花生的朴实可爱藏进了画面里，满是认真观察后的稚气生动！

面中花生的外形勾线可以更虚实随性一些，会更加凸显出活泼的画面氛围！

我超喜欢城堡，就画了好多好多不一样的城堡。我挑了粉粉、绿绿、蓝蓝的漂亮颜色给城堡涂上，像给它们穿彩色衣裳。那些小方块是我粘的，像城堡的宝石带，亮晶晶的。我想象自己在城堡里玩，天上的云也在看我的城堡呢，这就是我心里最漂亮的城堡世界！

这件作品生动描绘了彩色城堡的梦幻感，糖果色的色彩搭配、丰富的城堡刻画细节，画面充满了童真元素，展现小画家对美好城市的浪漫想象。画面里的不同形态的建筑交叠在一起，运用了亮眼的粉绿撞色，满是孩子用色彩游戏造出的建筑童话，线条的疏密安排合理，营造出了不同的氛围和效果，对空间的营造使观众仿佛置身于一个真实的梦幻场景中！

可以改进的地方是让下半部分的色调更加统一，加强和上半部分的整体协调性。尝试把下半部分色彩整体纯度降低一些，画面会更完整！