Baxter｜情绪之下，格调之上

步入此空间，就被大胆张扬的电光蓝抓住目光，色彩灵感来自于“马约尔蓝”——一种来自摩洛哥特有的蓝色，起源于伊夫·圣洛朗花园，花园密集地使用了这种高饱和蓝色。花园第一任主人是法国雕塑家兼画家马约尔，他从撒哈拉沙漠的植物中提取出了这种迷人的蓝色，纯净、明艳、深邃，与建筑和光影巧妙结合，散发无与伦比的艺术和设计美感。

Baxter将对电光蓝的极度热爱展现在设计细节之中，为空间注入极具视觉冲击力的感受，与一股充满活力的热烈情绪。

JO扶手椅、ARAN地毯、ALLURE边桌

Draga & Aurel设计的JO皮革扶手椅，超大镀铬管状结构将皮革软垫围合成舒适的靠背与底座，给人以放松亲密的包裹感和柔软触感。纯手工的打磨让每一张ALLURE边桌都独一无二；顶部表面光泽多变，时而光滑，时而反光，伴随我们进入梦幻的维度。搭配ARAN尼泊尔手工地毯，用色大胆、充满肌理的设计，巧妙呼应了亮丽的电光蓝元素，如同在沙漠中漫步探索。

餐厅空间中，绚丽多彩的KATE桌无疑是绝对空间中的主角，使用融入沉淀时间肌理的Grand Antique d'Aubert大理石打造，犹如画布颜料喷洒桌面，轻薄底座与人性化的曲面桌角设计，搭配由Christophe Delcourt设计的电光蓝JODIE椅，搭配主次分明，营造鲜明对比。空中悬吊由Federico Peri所设计具有工艺感绳索编织的WAVE吊灯，灵感来源于雄伟的克拉维埃西藏桥，如一条珍珠项链从屋顶垂落，独特轻盈，瞬间点亮空间。

起居空间的JO沙发与DUNE矮桌，让人想起1970年代标志性的线条与形状，亦表达了设计师Draga & Aurel对波普艺术的致敬。

由Studiopepe设计的纯手工绳索编织的MR. HIDE屏风是2023年初亮相的新品，这个充满质朴气息的作品让我们重新发现了手工艺的美丽，简约的弧线与ALLURE小边桌、电光蓝ANAIS皮革坐垫圆融的线条形成空间上的呼应，黄铜和黄缟玛瑙产生温暖反射，为这一非凡的材料组合增添奢华而精致的气息。

大胆跳跃的空间撞色，如能量的碰撞，明亮愉悦、驱散生活的阴霾。置身其中，仿如置身魔幻的童话世界，脑海中闪过关于伊夫·圣洛朗花园那抹诞生于撒哈拉沙漠的蓝，炙热而神秘、深邃且迷人。而空间当中迸发的愉悦能量和流淌着的细腻温暖之感，不断勾勒出人们心中关于“家”的意象。

紧接着，我们踏入风恬浪静之境——以海蓝宝石色为情绪基调的1970年代风格会客厅，这里可以看到品牌对波普艺术的致敬，将家具从功能主义中解放出来，如同艺术品般的设计与工艺，趣味中又饱含浓厚的年代艺术感。

20世纪70年代，是一个打破传统与禁锢的时期。二战后，美国艺术家开始思考艺术与时代的关系，艺术到底应该何去何从。于是，波普艺术应运而生。它以其流行的、轻松愉快的特征被大众所喜闻乐见，而将图案、色彩的象征性转化为情感表达与艺术精神传达的能力才是其背后的实质意义。波普艺术影响新的审美风向，同时其大胆的色彩与趣味奇特造型对家具设计亦产生深远的影响。

Paola Navone设计的MIAMI SOFT沙发成为会客厅中的焦点存在，摒弃传统沙发的固定形态，鲜艳色彩之下藏着波普灵魂，如海水般纯净澄澈的海蓝宝石色，令人联想到惬意的海岛假期，其圆柱形靠背和天鹅绒般的触感，宽大柔软的设计，极大增加舒适度，延展社交空间。人们可慵懒安坐，尽情交谈，沙发微弧形设计呈拥抱之态，将两边关注点往社交中心聚拢，增进彼此间的情感交流，在视觉上处理得更加柔和，增加空间恬静氛围。由尼泊尔手工艺人以麻和粘胶编织物制成的ARAN地毯，具有强烈的触觉和视觉价值，织面设计让人联想到波光粼粼的海面，让空间层次更加丰富。

餐厅区由Roberto Lazzeroni设计的ISAMU餐桌，其圆润的桌沿与轻盈的桌腿创造了内敛精致的奢华感，嵌合精巧且富有形式美感，宛如一件手工创作的雕刻作品。搭配Studiopepe充满体积感的皮革坐垫结合超大铬管结构的SO FAR椅，创造出独特的视觉冲击。异形HAIKU灯具则为空间增添趣味。简单的造型搭配便可丰富空间细节，带来美好的空间体验，赋予轻松自在的美妙氛围。

由Paola Navone设计的MIAMI SOFT床同样拥有舒适圆柱形靠背和天鹅绒般触感，如同醉人的“温柔乡”，令用户深陷其中，享受舒适睡眠。

Baxter以海蓝宝石色搭配水泥灰和黑色白蜡木饰面，浓烈的色彩在大面积留白中，平衡了繁复与简约两种气质，使整体色调舒缓平静，在清澈水体与工业力量之间打造迷人对比效果，从而产生宁静之感，为生活增添一份随性快乐。居住者将感受到松弛而浓郁的生活氛围，在柔软的沙发和床上舒展，仿若置身于安静的海岛，释放疲惫身心，慢悠悠地享受一场日光浴。

第三种情绪基调则完全沉浸于裸粉色的安抚效果中，充盈着浪漫的怀旧气息，其灵感之一来自于真实存在过的传奇迪厅“Studio 54”。

“Studio 54”对于当时的纽约人来说，是一场幻梦华丽的强烈体验。在这里只有一条规矩：“任何被获准入内的人，在这里可以享受完全的自由。”因而“Studio 54”成为了冒险家、艺术与文化的乐园。“Studio 54”颠覆夜店美学传统，彻底摒弃阴郁的风格，转而使用一些油灯光营造自然意象来拨动宾客们的神经。空间中提供极大的灵活性，模块化的沙发安装轮子方便移动，一些可自由组合的屏障满足各种社交需求。Baxter将“Studio 54”的核心精神融入设计之中，以致敬了1970年的艺术主旋律。

由Christophe Delcourt设计的GRACE桌以抽象的表达向建筑学致敬，其线条看起来像一个具备完美比例的微观世界。搭配Roberto Lazzeroni设计简洁风格的裸粉色CLOTILDE扶手椅，其圆润的曲线与轻盈的结构舒缓了空间节奏，顶端的NUVOLA灯如漂浮云朵般微微散发迷人的色彩，创造出一种纹理和反射的混搭效果，如同步入梦幻之境。

会客厅中暖色调的JULIETTE组合沙发在外型上体现出鲜明简约的现代气质，其灵活多变的配置方案也可为空间创造更多搭配可能。沙发旁的THALATHA小边桌既是一个实用灵巧的功能区，也平衡了空间中的冷暖色调，为空间增加些许“呼吸感”。由Christophe Delcourt设计的KEREN扶手椅与ARAN地毯在颜色和材质上的呼应，感性温柔，为空间注入的治愈力量。

卧室是令人沉浸于安心的腮红粉，银色石灰照亮整个区域，由Christophe Delcourt设计的CLARA床扩展了包含其圆形线条的床，有着优美柔和的女性气质。两件ADEL矮凳也极具趣味性，它既像是随意摆放的艺术装置，也是一个实用且灵巧的小憩之处。

一旁的MISS ROPE扶手椅由Studiopepe设计，灵感来自部落酋长的椅子，采用纯手工的绳索编织，极具人文情怀，在其富有质感的肌理之上，感受岁月安然之美，韵味醇厚。

在这个情绪空间中，感官被一件件有温度的艺术之作轻柔拥抱，如同在林中小屋休憩，心灵被自然治愈。四季更迭，家居上建立起与人的情感链接愈发深刻，人与空间亦更加从容优雅。

对Baxter而言，探索更多关于家居的情绪美学，为居住者提供可安放情绪的舒心之所，是品牌持续进行的用户关怀行为。Baxter不仅继承意式制造百年企业的精神传统，为那些热爱美好事物的人们不断打造精美产品，同时通过不断创新艺术形式，为美好生活带来惊喜体验。

在Baxter看来，家居产品就像桥梁，连接器物、空间和人所交融并存的观感情绪。经由各种元素、材质、文化的碰撞，在静物中实现的一种相对运动，淬炼、互融、共生，兼收并蓄，平衡传统与前卫，发挥持久创新的能力，不断采用新的艺术形式进行个性化表达，牵动观者的喜怒哀乐，在空间情绪中抵达远方。

图片提供｜Baxter

摄影｜Andrea Ferrari

撰文｜宋挽山

编辑｜Kay

视觉设计｜BOB