奇灵·第十二届AI短剧产业大会在京召开
5月15日，由上海传商、短剧右先生主办，奇灵短剧承办，Snapchat、漫屋AI、剧衍科技、上海东方智媒城支持的“奇灵·第十二届AI短剧产业大会”在北京举行。
大会汇聚AI短剧产业链上下游平台方、制作机构、工具服务商等，聚焦后流量时代下AI短剧2.0出海新方向、产业链协同重构及AI赋能精品内容生态建设等核心议题。
“奇灵·短剧奖”揭晓
为表彰在跨文化合作与内容创新中表现突出的团队与个人，大会颁发“奇灵·短剧奖”。
AI与出海：定义短剧2.0竞争新规则
中文在线 战略总经理 马韬
短剧赛道正从“流量内卷”迈向“生态重构”。2025年中国短剧市场规模突破1000亿元，用户近7亿，渗透率达70%。AI推动行业进入全链路智能化阶段：IP开发、用户洞察、政策适配三大底层逻辑被重塑；全球市场同步爆发，FlareFlow上线即覆盖200多个国家，内容库超5200部，多部播放破亿；国内原创IP储备超4500万部，年新增近50万部，构成坚实叙事基础。算力升级与头部布局加速中国成为“世界AI短剧工厂”，AI分镜、角色生成、智能投放使生产效率提升200%，全球化新纪元已然开启。
AI赋能：重构微短剧精品内容新生态
点众科技 市场总监 路升
AI正深度重构短剧生产、创作、内容、发行四大环节：
- 生产端：实现“单人日产十分钟”，大幅降本增效，推动行业向轻量化、敏捷化转型；
- 创作端：打破专业壁垒，“人人皆可创作”，非专业人士亦能完成全流程制作；
- 内容端：突破拍摄限制，支撑80%传统无法落地的创意题材，尤其在玄幻、科幻等强视效领域优势显著；
- 发行端：通过多语言自动适配与智能分发，实现“一次创作、全球发行”，精准触达多元文化受众。
Snapchat短剧营销解决方案
Snapchat 新业务商务总监 梁一凡
Snapchat月活超9亿，覆盖北美1.5亿、欧洲1.31亿、亚洲及中东2.57亿用户，美国为短剧主要消费市场（占大盘支出47%），沙特、法国次之。平台触达90%的13–24岁年轻用户，以Gen Z和千禧一代为主，81%偏好喜剧，53%对电影喜爱度高于普通人群21%。
其AI+AR营销方案包括：Gen AI文案生成器提升素材效率；AR试穿实现2D产品虚拟转化；Sponsored AI Lenses交互滤镜缩短创意周期；配合Sponsored Snap、App End Cards等形式，广告效果提升18%–25%。依托长视频（3–30分钟）+AI秒级洞察+智能解码，构建从创意到全球分发的闭环，已服务上千家出海企业。
深耕内容源头，赋能漫剧远航
七猫小说 版权运营经理 李冉
2025年原创作品同比增长53.1%，累计衍生改编作品6820部，覆盖影视、动漫、有声等多形态。短剧业务表现亮眼，自制IP改编短剧上线作品上榜率达45%，多部全网播放破亿。
七猫小说储备超十万部优质可改编作品，题材广、储备厚，形成内容护城河，可为合作方提供精准IP支撑。
未来胜负关键在于原创性、故事深度与审美能力。具备IP积累、技术实力与全链路运营能力的平台，将主导新一轮竞争——如探索互动漫剧、互动短剧、影游融合等新形态，打通“内容生产–全球发行”闭环。
圆桌：中国AI短剧出海增长空间探索
主持人：纽曼资本中国基金 合伙人 吴涛
嘉宾：PLAYLET 商务VP 芊岩（刘昌源）、生数科技 商务总监 曹亮、掌阅科技 商务负责人 肖伟
曹亮（生数科技）
2026年Q1新增AI短剧13万部，90%采用AI制作，单秒成本低至2元，但IP获取与投放成本攀升，行业转向精细化运营。出海成资本热点，海外平台融资活跃，但北美付费习惯尚在培育，版权与本地化协作风险需重视。类型持续丰富，影视公司、广告集团、游戏教育机构纷纷入局；戛纳展映AI电影《三星堆》，标志技术向长视频延伸。基础模型正升级为Agent与云服务，微度等厂商通过能力封装降低门槛，新版大模型有望将制作成本压缩至行业主流水平的50%。AI正从内容生产拓展至IP衍生品、机器人交互等多元场景，“中国制造、全球消费”的AI短剧生态加速成型。
肖伟（掌阅科技）
AI短剧是当前最热内容赛道之一，男频、女频均在全球积累大量用户，其中男频因爽文逻辑+高热梗密度，打开率更高。海外用户已主动接纳AI真人剧，榜单数据证实真人短剧出海路径已跑通，AI短剧出海水到渠成。
掌阅出海十年，iDrama与iReader沉淀深厚用户认知与运营经验。面对AI驱动的全球扩张，掌阅推出AI生态平台“泡漫”，整合选题助手、剧本创作、AI短剧制作、规模分发等功能，目标让每位创作者都能借助AI把好故事带给全世界。
芊岩（PLAYLET）
AI短剧正从野蛮生长迈向工业化量产。2025年中国短剧市场规模破千亿，AI短剧占比15%–20%（150–200亿元），用户超1亿。AI已实现制作、角色生成、剪辑投放全流程自动化，但日均千部上线作品中爆款率仍待提升。
出海需深耕本地化：北美、东南亚、中东文化差异显著，如中东更偏好男频内容，须针对性开展调研与适配。行业进入技术平权阶段，AI虽降本，更需靠题材创新突破女频主导现状，科幻、末日等大场景题材借AI得以实现。未来趋势是AI与真人融合——预计一两年内实现大场景AI化与微表情真人化结合，在保障精品化前提下大幅提升产能。
AI赋能短剧漫剧：开启内容创作新纪元
稻谷文化 联合创始人 陈悟
稻谷AI平台以Agent智能体为核心，覆盖版权创作、分镜脚本、场景制作、文本处理、动态合成、音效制作等全流程，实现从人工分镜、手动Prompt到自主理解需求、自动分镜、智能Prompt的跃迁，打通素材生产至后期剪辑链路，显著提效降本。
平台同步拓展海外市场，构建全流程在线服务，结合智能推荐引擎实现内容精准匹配与多语种适配，助力全球化分发，已形成“AI创作–版权运营”完整生态。
从被动观看向主动参与的娱乐革命
梦境引擎 创始人 吴佳霖
互动剧影游正推动娱乐产业变革：观众从旁观者变为共同创作者，选择决定剧情走向，叙事由单线转为网状，影视与游戏边界消融。
市场已验证需求：《隐形守护者》销售额破亿，《完蛋！我被美女包围了！》销量190万份、营收8000万元，《盛世天下》上线12天破百万份。用户愿为“我的故事”付费，单客价值数倍于传统短剧。
AI技术拐点已至——爱诗科技2026年1月发布PixVerse R1实时世界模型，支持文字输入实时改写AI视频剧情。当AI创作门槛趋近于零、AR/VR打破屏幕限制、互动剧情与电商深度融合，“被动观看”终将让位于“主动参与”：世界即剧本，结局由你定。
AI导演：没有中间态
小满映象 总导演 金文瀚
内容行业底层逻辑正从“执行力竞争”转向“系统级控制力博弈”。
内容为王：《占有姜西》红果上线7日内播放破10亿、收藏破110万；《绝处逢她》48小时话题破6亿，登顶DataEye热力榜第一；《许你一场悲欢》猫眼、蓝榜双登顶，话题破10亿、红果收藏超250万。
破局之道：建立系统化防崩体系，掌握四大核心控制权：
- 机位与镜头自由：用ControlNet（OpenPose/Depth）精准构图，支持大透视、移动跟拍等高级视听表达；
- 美术概设资产化：训练LoRA专属模型，以原创概念图预定义世界观，杜绝泛化模型视觉廉价感；
- 光影材质像素级控制：引入PBR物理渲染逻辑，参数化指定金属度、粗糙度、次表面散射（SSS），实现UE5级写实CG质感。
行业淘汰赛已打响，唯有掌控画面定义权与系统控制力的“系统级控制导演”，才能赢得下一个内容纪元入场券。
AI时代下的创作者经济变革
南京智影 产品VP 丁昊
当前内容行业面临三大困局：流量被大平台算法垄断、变现链路断裂、创作者丧失用户关系与数据主权。
AI驱动的OPC（One-Person Creator）时代正在破局。“YourChannel”一人发行平台，助力创作者实现“一人成军”：提供海外账号托管、智能投放系统、快反生产模式、社媒+社群双轮留存、YouTube广告分成优化五大基础设施。
案例验证：“波斯复仇记”72小时变现50万美元；“吾岸”付费率30%、营收破百万。“作品1+N个0”模式成熟，公私域联动+数据中台助力创作者将平台流量转化为个人资产，2026年为创作者变现元年。
AI漫剧的下半场：构建“创作–发行–变现”创作者生态
绘梦工坊 市场负责人 何弘睿
AI漫剧已从“能否做出来”的上半场，迈入“能否持续赚钱”的下半场。2025年市场规模243.6亿元，用户2.8亿，年增长率分别为40%和233%。但创作者仍受制于高制作成本、高技术门槛、缺乏变现路径三大瓶颈。
行业重心转向商业验证与体系化运作。普通创作者需构建“创作–发行–变现”闭环，依托发行策略与数据反馈迭代内容。案例显示，《和离七载，将军追我到江南》投入2000元，实现6000万+播放量，单集成本仅50元，印证轻量化模式潜力。
AI正打破影像制作垄断，使过去依赖大团队、高经费的创作成为个体能力延伸。绘梦工坊通过普惠化AI工具降低技术门槛，让“表达”不再是少数人特权，加速内容爆发与创意繁荣新生态到来。
圆桌：流量红利见顶，重构产业协作路径
主持人：传商策划人 梦阳
嘉宾：唐音科技 总制片人 宋小萌、森映像影视文化 执行董事 张然然、豆瓣阅读 总经理 戴钦
宋小萌（唐音科技）
流量见顶是向精品化转型的转折点。AI降本增效推高承制方数量与作品产出，同质化加剧，粗放式量产难以为继。用户对高品质内容的需求倒逼供给侧改革——未来核心竞争力在于题材创新与叙事打磨。技术方需提升大模型稳定性，保障人物与画面质量；编剧方应输出高情绪价值、符合主流价值观的内容，共同推动行业从“走量”迈向“做优”的工业化升级，摆脱“前好后烂”的快消逻辑，追求具备长尾效应的优质内容。
张然然（森映像）
真人短剧编剧正转向旅拍、出海剧等领域，行业亟需新型协作模式。“编剧中心制”成为趋势，编剧须深度参与选角、二次创作等全流程，避免优质剧本被平庸化呈现。内容驱动转型，编剧应回归故事本质，告别“三秒钩子”“刻意卡点”等低质套路，深耕人物设定与叙事逻辑，以高质感内容重塑用户认知，推动短剧从底层消费向精品艺术跨越。
戴钦（豆瓣阅读）
短剧版权定价回归理性，“预付金+分成”成为主流模型，契合低成本属性并共享爆款红利。落地难点在于分账数据不透明、结算机制不完善，亟需行业共建规范对账体系。短剧周期短，版权方干预少，相关争议主要集中于长剧领域。